Video: Ulay gick bort: Marina Abramovichs Lyubov, performance -mästare, artist, rebell och romantiker
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Performanceartist, Frank Uwe Laysiepen, som blev känd under namnet Ulay, 77 år gammal, förlorade i kampen mot cancer och dog för en vecka sedan. Han var Marina Abramovichs älskare och konstpartner. Under tolv års gemensam kreativitet har de skapat många innovativa föreställningar om att förstå kärlekens olika sidor, och inte bara mänskliga relationer. Ulays konstverk är naturligtvis inte begränsat till bara kampanjer med Marina. Hur var konstnären under sin livstid och vilket konstarv lämnade han efter sig?
Ulay och Marina var sammanflätade med håret, nakna avbildade en dörröppning genom vilken människor passerade, andades in i ett andetag, tills de tappade medvetandet … Deras konstföreställningar, filosofiska och minnesvärda, fick extraordinär popularitet. Bildkonstnären föddes i Tyskland 1943. Redan från början av sin karriär var han inte som någon annan.
Han var en av de första som använde polaroidfotografering inom konst. Själv beskrev han sitt arbete på 70 -talet så här:”Det var en tid med skönhet och estetik inom konsten, och jag tillhörde dem som medvetet valde till synes oacceptabla konstmedel. Mitt arbete är performance, video, fotografering och ett fullständigt avslag på estetik. Jag studerade min egen kropp, jag var huvudämnet. För det mesta blev jag missförstådd och avvisad."
Föreställningarna av dessa tider, enligt Ulai, var avsedda att betona den flyktiga naturen hos mänsklig individualitet. Konstnären har visat detta på olika sätt. Till exempel kunde han klä sig i en vit jumpsuit och en mask, stå mot en vägg med en fotokänslig duk, be någon från galleriets besökare att stå där och skjuta honom på en Polaroid.
Från blixten blev duken svart och en vit fläck återstod från personens figur, hans plats togs av konstnären och projiceringen av fotot togs på hans vita kläder. Således tillägnade sig Ulai den förseglade identiteten. Bland de verk som gjordes under dessa år fanns det ett utöver det vanliga. Ulay, medan han besökte New National Gallery i Berlin, stal en tavla. Han tog ut det från museet och hängde det på väggen hemma hos en fattig turkisk familj. På detta sätt protesterade konstnären att konsten endast är tillgänglig för borgarklassen. För detta fick han naturligtvis ett välförtjänt straff, för vad man än säger är stöld ett brott.
I mitten av 70-talet träffade Ulay Marina Abramovich. En andlig släktskap uppstod mellan dem på alla nivåer. De förenades i många år inte bara av kreativitet, utan också av passionerad kärlek. Deras gemensamma framträdanden förvånade helt enkelt med deras kreativa uppriktighet, mod, frihet och demonstrationer av sammansmältningen av de feminina och maskulina principerna.
För att visualisera tanken på obegränsat förtroende för varandra presenterade Marina och Ulay föreställningen "Rest Energy / Residual Energy" för allmänheten 1980. I fyra minuter höll Abramovich en båge, vars sträng och pil hölls av Ulay. Pilen riktades direkt mot Marinas hjärta. Priset för en sådan föreställning kan bli hennes liv. Under detta hördes hjärtats hjärtslag genom mikrofonen.
Paret planerade till och med att gifta sig. Men Ulai kunde inte förbli trogen och Marina lämnade. Det hände väldigt dramatiskt. Artisterna planerade en gemensam föreställning. De skulle mötas i mitten av Kinesiska muren som symboliserar sammansmältningen av två jordiska element. För att göra detta började Marina sin resa från havet och Ulai - från öknen. Medan de administrativa frågorna med de kinesiska myndigheterna löstes, skedde ett uppbrott, och betydelsen av föreställningen förändrade radikalt dess betydelse.
De tidigare älskarna träffades efter många år vid uppträdandet av Abramovich "I konstnärens närvaro." Fem år senare väckte Ulay talan mot Marina för underbetalning av ekonomi och förskingring av deras gemensamma projekt. Han vann rättegången. Konstnären blev kränkt av honom och ansåg det vara ett orättvist försök att försämra hennes rykte. Efter en tid räknade Ulay och Abramovich ut förhållandet och sa att de hade förlåtit varandra.
Master of performance diagnostiserades med cancer 2011. Efter det bestämde Ulay att ordna ett symboliskt farväl till familj och vänner och gav sig ut på en resa för detta ändamål. Under resan filmades alla konstnärens handlingar av en kameraman. Det blev Ulays avskedskonstprojekt. I den demonstrerade han processen med att genomgå kemoterapi och möte med olika människor och filosofiska reflektioner om konst. Slutet på filmen kröntes med en mycket rörande, nästan intim scen. I den tittar konstnären eftertänksamt ut i fjärran och säger: "Ja, det är vackert." Sedan vänder han sig, tittar på kameran och säger till betraktaren: "Du är vacker."
Namnet på Marina Abramovich är välkänt även bland dem som inte är särskilt intresserade av konst, hon är den mest kända performanceartisten i världen. Ulay blev allmänt känd och populär bland allmänheten, främst på grund av deras gemensamma projekt. Trots att konstnären hade separatutställningar i Amsterdam, Berlin, Aten och Ljubljana. Det fanns ikoniska föreställningar som den tre dagar långa Cutting Through the Clouds of Myth i New York. Men det var just hans gemensamma arbete med Marina som var så tydligt präglat i människors minne.
Den mest oförglömliga händelsen var deras möte vid föreställningen "I närvaro av en artist". Slutsatsen var att Marina fick titta i ögonen på alla som vill sitta mitt emot henne. Ulay dök upp oväntat, satt mittemot och fick henne att gråta. När älskarna slog ihop händerna applåderade publiken. Deras konst har alltid haft ett starkt inflytande på människor. Efter hans död skrev Marina:”Det var med stor sorg jag fick veta om min vän och tidigare sambo. Han var en exceptionell konstnär och en man som skulle saknas mycket. Den här dagen är det trevligt att veta att hans konst och arv kommer att leva för alltid."
Läs mer om modern performancekonst i vår artikel. de mest extravaganta föreställningarna.
Rekommenderad:
Den berömda komikern och satirikern Mikhail Zadornov gick bort
Kanske kommer du inte att träffa i det post-sovjetiska rummet en person som inte skulle ha hört talas om Mikhail Zadornov. Denna begåvade satiriker har dykt upp på scenen i mer än 30 år, och hans gnistrande skämt togs bort för citat. Den 10 november 2017 dog Mikhail Nikolajevitsj i en ålder av 70, efter att ha kämpat mot en allvarlig cancer
Till minne av Marie Laforêt: En artist gick bort, vars sånger hela unionen kände, utan att känna henne själv
Den 2 november blev den populära franska filmskådespelerskan och sångerskan Marie Laforêt inte. På 1960 -talet. i väst blev hon känd tack vare sina roller i filmerna "The Girl with Golden Eyes", "They Followed the Soldiers", "Leviathan", etc. I Sovjetunionen var hennes namn inte känt för allmänheten, men melodin av hennes hit "Manchester och Liverpool" var absolut det enda - under många år lät det under väderprognosen på Vremya -programmet. Hennes sånger framfördes av Edita Piekha, muslimska Magomayev och Lev Leshchenko, och hon var själv kvar för
Hur ledarna för de socialistiska länderna och framstående partitjänstemän vilade, behandlades och gick bort i Sovjetunionen
Sovjetunionens samarbete med vänliga makter var inte begränsat till de politiska, ekonomiska och kulturella sfärerna. Sovjetunionens regering övervakade noga hälsan hos ledarna för de socialistiska länderna och ledarna för de kommunistiska partierna, bjöd dem till vila och behandling. Resultaten av broderlig vård var dock inte alltid positiva, vilket ofta orsakade rykten om de sovjetiska specialtjänsternas hand
Varför ministeren för inrikesministeriet i Sovjetunionen och hans fru frivilligt gick bort: Shchelokovs tragedi
Den 19 februari 1983 avlossades ett skott i huset till den allsmäktige ministeren för Sovjetunionens inrikesministerium. Enligt den officiella versionen tog Svetlana Shchelokova, make till en högt uppsatt säkerhetsansvarig, sitt eget liv i sitt sovrum. Inte långt innan detta var familjen under hela unionens granskning. Shchelokov fråntogs sin position, titel och alla privilegier. Vana till att simma i rikedom kunde Svetlana inte klara ett nytt liv utan diamanter och höga mottagningar. Shchelokova var van att leva i lyx, vilket förstörde både henne och hennes man
Marina Abramovichs liv och död - en ny föreställning i den gamla teatern
Den världsberömda "prestationsmormor" Marina Abramovich lämnar fortfarande inte konsten och fortsätter att skapa. Nästa steg i hennes kreativa utveckling var pjäsen "Marina Abramovichs liv och död", där förutom fakta i författarens biografi planeras scenen för begravningen av artisten-performance-artisten