Innehållsförteckning:
- Starry Night av Van Gogh
- Venus födelse av Sandro Botticelli
- Mona Lisa av Leonardo da Vinci
- Skapandet av Adam av Michelangelo Buonarroti
- "Sixtinska Madonna", Raphael
- Rouens katedral i solen, Claude Monet
- "Garden of Earthly Delights", Hieronymus Bosch
Video: Vad du behöver veta om de 7 mest kända dukarna för varje utbildad person
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Du kanske inte är en expert på måleri, du kanske inte alltid kan skilja på Monets och Manets målningar vid första anblicken, men det finns målningar som en utbildad person helt enkelt skäms över att inte känna. Det är svårt att peka ut det bästa bland målningar av framstående konstnärer, eftersom var och en av dem är ett riktigt mästerverk. Men de mest kända dukarna måste erkännas vid första ögonkastet, om inte för att inte stämplas som okunniga.
Starry Night av Van Gogh
Plats: USA, New York, Museum of modern art
Konstnären själv erkände i ett brev till sin bror att han kände behovet av religion, så han gick för att måla stjärnorna. Konstnärens unika penseldragsteknik ger duken dynamik och skapar rörelse. Om du tittar länge på en tavla kan det tyckas att bilden faktiskt är i rörelse. Van Gogh uppnådde denna rörelse, experimenterade oändligt: klämde färg på duken, skapar drag med en pensels baksida eller till och med med fingrarna. Bilden i flera lager ger volym och jämn struktur på natthimlen.
Venus födelse av Sandro Botticelli
Plats: Italien, Florens, Uffizi Gallery
Målningen, målad omkring 1584, anses vara det mest sensuella konstverket i världen. Konstnären skapade överraskande luftiga bilder, men stannade inte vid detaljer, så bakgrunden ser platt ut, vattnet är faktiskt knappt indikerat. Och ändå är det omöjligt att ta bort ögonen från den andliggjorda bilden med en antik tomt. Förresten har färgernas ljushet bevarats än idag tack vare ett speciellt skyddande lager äggula som applicerades av Sandro Botticelli, men dukens elasticitet och avsaknad av sprickbildning uppnåddes genom minimalt tillägg av fett till pigmenten.
Mona Lisa av Leonardo da Vinci
Plats: Frankrike, Paris, Louvren
Konstnärens mest kända verk är fortfarande föremål för stor uppmärksamhet från inte bara konstälskare utan också vanliga människor. Verket har någon form av speciell dragningskraft. Vid ett tillfälle glömde de det i många år, det förvarades djupt i museets förråd, dolt från främmande ögon. Senare beordrades målningen att restaureras direkt av Napoleon, och den blev verklig populär under 1900 -talet tack vare ett försök att kidnappa och exportera till Italien. Samtidigt motiverades kidnapparen inte av girighet efter vinst, utan av en känsla av patriotism. Han ville att duken från den store italienaren skulle förvaras i hans hemland.
Skapandet av Adam av Michelangelo Buonarroti
Plats: Vatikanen, Sixtinska kapellet
Endast genom att höja huvudet i Sixtinska kapellet kan du se detta mästerverk från högrenässansen. Det är helt enkelt omöjligt att inte beundra verket, särskilt om du vet att det utförs med al-fresco-tekniken. Denna teknik är otroligt svår på grund av att färgen uteslutande måste appliceras på våt puts. Därför antog målning hög hastighet och fullständig frånvaro av fel, eftersom det vid en felaktig eller oproportionerlig bild var omöjligt att helt enkelt tvätta bort färgskiktet. Det var nödvändigt att helt slå ner gipset och starta hela processen från början.
"Sixtinska Madonna", Raphael
Plats: Tyskland, Dresden, Galleri över gamla mästare
Målningen, skapad för altaret i kyrkan i klostret St Sixtus II i Piacenza, beställdes av påven Julius II själv. Duken blev populär på 1800 -talet, då dess berömmelse i ordets bokstavliga mening började föras från mun till mun. Även ledet för den ryska poesin, Alexander Sergejevitsj Pusjkin, beundrade öppet konstverket, även om han aldrig hade varit utomlands. Ett fragment av samma bild användes i stor utsträckning av marknadsförare i reklam i slutet av förra seklet, och tack vare änglarna från dukens botten har populariteten för Sixtinska Madonnan ökat många gånger.
Rouens katedral i solen, Claude Monet
Plats: Frankrike, Paris, Orsay -museet
Konstnären målade ett trettio dukar med utsikt över Rouenkatedralen, utan att upprepa någon av dem. Han demonstrerade färgsättningen beroende på ljus och väder och målade honom i soluppgångar och solnedgångar, en solig ljus dag eller i grumligt väder.
"Garden of Earthly Delights", Hieronymus Bosch
Plats: Spanien, Madrid, Prado Museum
I den centrala delen av sin triptyk skildrade konstnären världen av jordiska köttsliga nöjen och placerade bilder av helvetet och himlen på vardera sidan om det, om än i sin egen tolkning. Detta arbete har så många detaljer att det är omöjligt att granska dem i detalj även på en dag, och experter ägnar många år åt att lösa dukarna på duken.
Duken på den nederländska konstnären Hieronymus Bosch känns igen för sina fantastiska motiv och känsliga detaljer. Ett av de mest kända och ambitiösa verken av denna konstnär är triptiken Garden of Earthly Delights, som har varit kontroversiell i över 500 år från konstälskare runt om i världen.
Rekommenderad:
Vad varje odlad person behöver veta om 5 ikoniska målningar från 1800 -talets romantiska tid
Få perioder i Europas historia har åstadkommit så betydande sociala och kulturella förändringar som det enda år 1848 (senare kallat Nationernas vår), som inledde nationalistiska revolutioner över hela kontinenten. Det var romantikens topp som definierade europeisk konst och politik från 1800 -talet
Varför många artister behandlas i Tyskland: vad patienter behöver veta
Många kända personer, i synnerhet konstnärer, föredrar att ta emot medicinska tjänster i Tyskland. Detta beror på den höga utvecklingsnivån för tysk medicin inom nästan alla områden, inklusive även de mest komplexa
Vad en odlad person behöver veta om de 10 mest kända målningarna av Raphael
Rafael Santi ansågs vara en av renässansens största konstnärer, i nivå med jättar som Michelangelo och Leonardo Da Vinci. Han gav skickligt realism till sina målningar, opererade med ljusa och mörka färger och flera målarstilar. Idag väcker hans målningar fram till i dag vördnad och glädje, och därför inbjuder vi dig att bekanta dig med de tio mest kända verken av denna begåvade italienare
10 ikoniska pjäser du behöver veta för att se ut som en odlad person och en erfaren teaterbesökare
Dramatisk konst är en speciell tolkningsgenre av tidigare skrivna texter, men inte alla älskar teater och är redo att besöka den även för att bekanta sig med vackra verk. Dessutom förmedlar föreställningarna som regel regissörens vision, och därför är det bättre att gå på teatern efter att först ha bekantat sig med den litterära källan. Särskilt när det gäller pjäser som påverkade utvecklingen av både teater och litteratur
Vad du behöver veta innan du tittar på Quentin Tarantinos nya film "Once Upon a Time in Hollywood"
Den 8 augusti 2019 hade premiären för Quentin Tarantinos nya film "Once Upon a Time … in Hollywood" i Ryssland. Bilden orsakade mycket motstridiga recensioner från tittarna: från fullständig besvikelse till överväldigande glädje. Vad är anledningen till sådana polära åsikter? Faktum är att innan du tittar på filmen behöver du bara bekanta dig med några fakta som gör det möjligt att förstå: "Once upon a time … in Hollywood" är inte bara en hyllning till Hollywood på 1960 -talet, utan också en försök av en berömd regissör att skriva om historien