Innehållsförteckning:
Video: Vad förvånar palatset för katalansk musik, som har blivit Barcelonas kännetecken
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Denna byggnad är kanske en av de mest fantastiska kulturinstitutionerna när det gäller skönhet. Och även om turister inte kan komma och se honom med egna ögon under perioden med självisolering, kan du njuta av hans fotografier. Palace of Catalan Music är ett visitkort inte bara i Barcelona utan i hela Katalonien. Det är omöjligt att ta ögonen från denna byggnad, och många intressanta fakta är också förknippade med den.
Palace of Catalan Music designades för över hundra år sedan av den berömda arkitekten Luis Domenech y Montaner. Konstruktionen genomfördes huvudsakligen genom donationer. Bygget slutfördes 1908 och öppnandet ägde rum 1909.
Det är inte känt om den begåvade arkitekten förutsåg en sådan framgång, men ättlingar uppskattade byggnaden. Palace of Catalan Music är erkänt som ett nationalmonument i Spanien och ett UNESCO: s världsarvslista.
Ett arkitektoniskt mästerverk
Mästerverkets byggnad, byggd i det historiska kvarteret Sant Pere, är det mest slående exemplet på katalansk jugendstil. Musikalpalatset är fullt med böjda linjer och härlig, mycket rik prydnad, vilket ger intryck av att varje del av byggnaden är i rörelse. Känslan av lätthet och rymlighet skapas också tack vare den rymliga interiören.
Palatshallen är utformad för 2 200 åskådare och förresten är det den enda konserthallen i Europa med naturligt ljus. Det genomskinliga kupoltaket, som består av fragment av flerfärgade mosaiker, som om det transporterar besökaren in i en magisk värld av en saga. I mitten av kupolen är glasögonen gyllene, vilket personifierar solen, sedan de blåa, som är associerade med himlen, och hallens väggar består av glasmålningar. När det samtidigt börjar ljuda bra musik, visar sig något fantastiskt.
På scenen i konserthuset kan du se 18 kvinnliga skulpturer som personifierar 18 grekiska muser.
Utsmyckad fasad
Byggnadens fasad har absorberat flera stilar samtidigt, och alla kombineras mycket harmoniskt och smakfullt. Här kan du till exempel se inslag i spansk och arabisk arkitektur. Byggnadens pelare är fantastiska: de är täckta med glaserade plattor och kandelabrar som krönt dem.
Närmar sig huvudfasaden kan du se byster - älskare av klassisk musik kan lätt känna igen dem som Bach, Beethoven, Wagner, Palestrina (författaren till de berömda italienska massorna). På fasadens övre del kan du se en magnifik mosaik (av Lewis Bru y Saleles) som visar sångarna i Orfeo Catalá -kören, för vilken denna byggnad ursprungligen skapades.
Intressant nog var tidigare besökare på Palais des Catalan Music tvungna att komma in i byggnaden genom två valv. Ett biljettkontor öppnades i en kolumn mellan dem, dekorerad med en magnifik mosaik av Lewis Brew.
Stadsfullmäktige i Barcelona hedrade arkitekten med ett pris, efter byggnadsarbetet erkändes projektet som årets bästa byggnad.
På 1980 -talet genomgick byggnaden restaurering och utbyggnad av lokalerna. Arkitekterna Oscar Tusquets och Carles Diaz övervakade arbetet. Ytterligare en liten renovering (restaurering av själva teatern) var här 2006-2008.
Inte bara massor
Det är märkligt att Musikpalatset ursprungligen tänktes uteslutande som högkvarter för Orfeó Català -körföreningen och en konsertlokal för uppträdandet av dess kör. Med andra ord var det bara katolsk musik som skulle låta här. Men senare utvidgades dess syfte: konserter med klassisk musik började hållas här, det fanns till och med uppträdanden av jazzmusiker och popstjärnor.
Vid olika tillfällen, på scenen i palatset i Barcelona, kunde man höra sången av Montserrat Caballe, pjäsen av Svyatoslav Richter och Rostislav Rostropovich.
Rekommenderad:
Vad som faktiskt fångas på bilderna av kändisar som har blivit populära Internet -memes
För att omskriva ett välkänt ordspråk kan vi säga att "Memes kan inte skapas från en dålig skådespelare." Endast en riktigt begåvad person kommer att kunna förvandlas till sin hjälte så mycket att även en skärm med en video kommer att uppfattas av tittarna med en smäll och replikeras på Internet. Men skådespelarens verkliga skicklighet är inte bara att helt fördjupa sig i sin karaktär, utan också att skapa en ny personlighet på skärmen med sina egna gester, färgglada ansiktsuttryck och livssyn. Bilder på stjärnor, oli
Vem har blivit och vad har uppnått barnbarnets huvudbarn från filmen "Voroshilovsky shooter": Anna Sinyakina
Hon var bara 18 år när filmen "Voroshilovsky shooter" släpptes. Bilden av Katya Afonina, barnbarn till huvudpersonen, spelad av Mikhail Ulyanov, visade sig vara förvånansvärt harmonisk för Anna Sinyakina. Flickan som överlevde tragedin i filmen ville tycka synd om, stödja, säga några viktiga ord. Inspelningen i filmen av Stanislav Govorukhin satte en prägel på den unga Anna Sinyakinas själ och hjärta, och hon kommer alltid ihåg att arbeta med Mikhail Ulyanov med särskild värme
Vad är känt om en flicka från det förflutna som har blivit hjältinnan för Internet -memes idag
Flickans barnsliga utseende orsakade en lavin av internetskämt. Människor kommer med inskriptioner för fotot, av varierande grad av anständighet, oftast kallar barnet Natasha. Forskare från nätverket kunde inte bara hitta originalet till det gamla fotot och ta reda på datumet för den här bilden, utan också ta reda på hjältinnans riktiga namn, för för en serie memes en bild av en berömd rysk etnograf och forskare valdes, och han fångade den här tjejen mer än en gång
Vad är känt för den "främmande" staden El Alto, som har blivit kännetecknet för den bolivianska Aymara -stammen
I de hårda Anderna, där representanter för den bolivianska Aymara -stammen bor, finns det en”främmande” stad. Husen här är färgglada och deras arkitektur ser ut från framtiden. Det här är inte klassiska färgade hus i Europa, utan något illusoriskt och mystiskt, som allt som hör ihop med de gamla urbefolkningarna i Amerika. Det finns dock ingen antikvitet här: att bygga sådana otroliga byggnader i storstadsförorten El Alto uppfanns av den unga och mycket populära i Bolivia arkitekten Freddie Mamani Silvestre
Vad Bruegel krypterade i målningen "Babels torn", som har blivit en symbol för ett enskilt folks splittring
Pieter Bruegel den äldre är ett geni i sin tid, till vars verk du vill återvända igen och igen som en källa till visuell reflektion av bibliska, historiska och politiska händelser. Hans unika målningar är fulla av hemligheter och mysterier, symbolik och allegorier. De värderades högt av konstnärens samtidiga, och idag är hans verk en ovärderlig tillgång. Idag i vår publikation är ett annat mästerverk, slående med sitt grandiosa omfång, liksom en intressant historia, konstnärlig idé