Innehållsförteckning:
- 1. Panorama "Slaget vid Borodino", Moskva
- 2. Panorama "Slaget vid Stalingrad", Volgograd
- 3. "Försvar för Sevastopol", Sevastopol
- 4. "Volochaevskaya -striden", Khabarovsk
- 5. Panorama "Transsibiriska järnvägen"
Video: Vem och hur skapade fem berömda ryska panoramor
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Vissa tomter är trånga i en vanlig bild, hur stora de än må vara. Vissa artister behöver en svepning för att måla en stridsplats. För att verkets skala ska överensstämma med åtgärdens skala är ett panorama lämpligt, det fördjupar både konstnären och betraktaren i atmosfären av händelsen som råkade bli temat för bilden. Detta är de panoramabilder som finns i Ryssland.
1. Panorama "Slaget vid Borodino", Moskva
Det berömda panoramaet i Moskva dök upp vid hundraårsjubileet för segern i patriotiska kriget 1812. Initiativet tillhörde konstnären Franz Alekseevich Roubaud, som vid den tiden redan hade erfarenhet av att skapa sådana verk - bakom sig hade han arbete med stridspanoramålningarna "Storming the aul of Akhulgo" och "Defense of Sevastopol". Kejsare Nicholas II gav klartecken för projektet. Roubaud satte ihop ett team, som särskilt innehöll konstnären Ivan Myasoedov och generalkonsulenten Kolyubakin. År 1912 var målningen klar, dess mått var 15 gånger 115 meter. En viktig roll spelades av ämnesplanen - separata utställningar placerade mellan observationsdäcket och duken, som kompletterar bilden och suddar ut gränsen mellan verkliga föremål och illusoriska, målade. För att demonstrera arbetet beslutades att uppföra en separat byggnad - en träpaviljong, som installerades på Chistoprudny Boulevard.
Den högtidliga ceremonin för att öppna "Borodino panorama" ägde rum den 29 augusti 1912, kejsaren och hans familj var närvarande. Tillgången var också öppen för vanliga besökare - men efter ett tag började paviljongens tak läcka och själva byggnaden, som inte var avsedd för en lång livslängd, började förfalla. Men världskrigets utbrott, och efter det revolutionen, skjöt upp beslutet om arbetets öde till 1918, då panoraman filmades, inskränktes och började vandra genom lagren och källare i Moskva.
På grund av felaktiga förvaringsförhållanden gick det mesta av arbetet förlorat, men efter det stora patriotiska kriget tog en grupp restauratörer upp restaureringen av panoramaet. Vissa ändringar gjordes på den ursprungliga tomten - till exempel lade de till figuren av den sårade Bagration. Den nya duken presenterades dock inte omedelbart för allmänheten, utan bara 1962, när ett och ett halvt sekels jubileum för kriget med Napoleon byggdes och öppnades ett nytt museum på Kutuzovsky Prospekt - på plats där den berömda byn Fili brukade vara.
2. Panorama "Slaget vid Stalingrad", Volgograd
Idén att skapa ett panorama som skulle kunna fortsätta prestationen för försvararna i Stalingrad uttrycktes först 1943. 1944 skapades den första versionen, ett hopfällbart, rörligt panorama som visar händelserna i september 1942 och slaget vid Mamayev Kurgan. Detta projekt avvisades så småningom, och efter kriget, studion av militära konstnärer uppkallad efter M. B. Grekova tog en ny bild. Panorama färdigställdes 1950 och visades först i Moskva och transporterades sedan till Stalingrad, där det visades för visning på Pobeda -biografen. Och senare började arbetet med att bygga en separat byggnad för en målning om slaget vid Stalingrad, själva duken skapades på nytt och blev den största bland inhemska målningsverk: dess längd var 120 meter, i höjd - 16.
Utställningen öppnades i juli 1982. Panoramaet som visar den sista etappen av slaget vid Stalingrad innehåller bilder av byggnader som har blivit kända - Gergardts kvarn, hiss, Pavlovs hus. På bilden kan du också se hjältar-försvarare i Stalingrad, som utförde bedrifter på olika dagar i striden om staden.
3. "Försvar för Sevastopol", Sevastopol
Detta arbete var det andra panoramaet som skapades av Franz Roubaud - sju år tidigare än tillägnat slaget vid Borodino nära Moskva. Målningen är baserad på slaget vid Malakhov Kurgan i juni 1855, efter ett år av belägringen av staden av fransmännen och britterna under Krimkriget. Det var Sevastopols första försvar - i motsats till nästa, som hände nästan hundra år senare under det stora patriotiska kriget.
Franz Roubaud arbetade med målningen i fyra år, studerade dokument och området där striden utkämpades och träffade ögonvittnen om händelserna för ett halvt sekel sedan. För ett panorama på 14 x 115 meter byggdes en separat byggnad - arbetet leddes av militäringenjören Friedrich -Oskar Enberg. 1905 ägde en stor öppning rum och under det andra försvaret av Sevastopol skadades rummet där panoramaet låg av bombningar och en brand som började. Panorama, eller snarare dess enskilda delar, räddades tack vare Sevastopols invånares heroiska ansträngningar och fördes med fartyg till Novorossiysk. Vid ankomsten visade det sig att arbetet skadades av havsvatten och restaurering ansågs omöjlig.
Efter krigsslutet återställdes panoraman baserat på de överlevande fragmenten, och som ett resultat av arbetet med en stor grupp konstnärer publicerades ett nytt verk av hundraårsjubileet för det första försvaret av staden 1954.
4. "Volochaevskaya -striden", Khabarovsk
Handlingen för detta panorama som mätte 6 x 43 meter var Volochaev -slaget - en strid under inbördeskriget, där trupperna från Folkets revolutionära armé lyckades besegra delar av den vita insurgentarmén, som förenade de tidigare Kolchak- och Semyonov -styrkorna, och säkerställa en strategisk fördel i Primorye. Vid Volochaevka-stationen, 55 kilometer från Khabarovsk, skedde ett överfall mot juni-koranen, vilket återskapas i bilden.
Författarna till verket är stridmålarna Sergej Agapov och Anatoly Gorpenko, som har ägnat fyra år åt att arbeta med panoramautsikten. En militärkonsult deltog i skapandet av arbetet. Målningen ägde rum i den runda hallen i byggnaden av Khabarovsk Regional Museum uppkallad efter N. I. Grodekov och panoraman öppnades den 30 april 1975.
5. Panorama "Transsibiriska järnvägen"
Detta unika panorama vann en gång guldmedaljen för världsutställningen i Paris - det hände 1900. Arbetet demonstrerades på ett ovanligt sätt: besökare tog plats i tre vagnar i paviljongen. Specialanordningar skapade illusionen av att bilarna rörde sig - de gungade, som under en riktig resa. Men den främsta illusionen väntade besökarna utanför vagnarnas fönster: det fanns fyra skärmar med akvarellbilder av vyer som rör sig längs den transsibiriska järnvägen.
Den snabbaste, nära skärmen, roterade med en hastighet av 300 meter per minut - stenar och stenblock limmades på tejpen, på nästa skärm, lite långsammare - buskar. Huvudbandet med akvareller rörde sig framför de stående vagnarna med en hastighet av 40 meter per minut. Panoramans totala längd var 942 meter, bilden visade utsikten över Stora sibiriska vägen från Samara till Vladivostok. Konstnären - Pavel Pyasetsky - har arbetat med panoraman sedan 1894. Han blev inbjuden att fotografera konstruktionen av den transsibiriska järnvägen från den konstnärliga sidan och tillbringade nästan tio år på att resa runt i landet och måla utsikten från tågfönstret. Särskilda vagnar tilldelades för honom - en för att rymma en verkstad, den andra för vila.
För sitt arbete mottog Pyasetsky Order of the Legion of Honor på en utställning i Paris. Efter att ha återvänt till Ryssland tillbringade panoraman många år i förråd. År 2007 sågs de återställda akvarellerna "Trans-Siberian Railway" igen på utställningen tillägnad 170-årsjubileet för de ryska järnvägarna, i byggnaden av Vitebsk-järnvägsstationen i S: t Petersburg.
På frågan om hjältarna i slaget vid Borodino: så här familjelivet för generalerna under patriotiska kriget 1812 tog form.
Rekommenderad:
Hur skådespelerskornas öden från filmerna "Brother" och "Brother-2" utvecklades: Vem lämnade biografen och vem gjorde en framgångsrik karriär
Filmer av Alexei Balabanov "Brother" och "Brother-2" blev kult och förde skådespelarna, som spelade huvudrollerna, rikstäckande popularitet. De ljusaste stjärnorna var Sergei Bodrov Jr. och Viktor Sukhorukov, men publiken kom nog ihåg skådespelerskorna som spelade birollerna - spårvagnsföraren Sveta, festflickan Kat och representanten för det gamla yrket Marilyn (Dasha), som återvände till henne hemland från USA med huvudpersonen. Några av dem lyckades bygga en framgångsrik skådespelarkarriär, och några av dem
Det som fick fem berömda ryska skådespelerskor att överge sina filmkarriärer och gå till det vanligaste jobbet
Utifrån är kändisarnas liv som en saga, berömmelse, erkännande, höga avgifter och många fans verkar vara en dröm som går i uppfyllelse. Faktum är att kända människor inte alltid njuter av sin status, de tröttnar på att uppmärksamma sig själva, upplever bristande efterfrågan och blir desillusionerade av yrket. Men var och en av hjältarna i vår dagens recension hade sin egen, speciella anledning att vägra filmning, konserter eller shower
Stanislav Lyubshin - 87: Vem räddade livet för filmens stjärna "Fem kvällar" och "Sköld och svärd"
Den 6 april är det 87 år sedan den berömda teater- och filmskådespelaren, People's Artist of the RSFSR Stanislav Lyubshin. Popularitet gav honom roller i filmerna "Jag är tjugo år", "Fem kvällar" och "Sköld och svärd", han spelade mer än 90 filmroller och fortsätter fortfarande att agera i filmer och uppträda på scenen. Men för några år sedan sa han nästan adjö till livet, men han räddades av en kvinna, som alla runt honom ansåg att han var ett ont geni, och skådespelaren själv kallade en skyddsängel
Kamp för det ryska språket: Vem behöver feminitiv och varför, och hur är det rätt - en läkare eller en läkare
Det är inte första året som diskussioner har rasat i det rysktalande segmentet på Internet, som ärligt talat helt enkelt är obegripliga för en vanlig lekman. Vissa försvarar rätten att använda feminitiv i dem, andra svarar att feminitiven vanställer och förstör det ryska språket. Vissa artiklar använder mystiska ord som ser ut som om samtalspartnern inte lyckades byta från tjeckiska till ryska - "författare", "spetskorka", "borcina", i andra läser du artikeln till mitten innan du inser att producenten skapade
Casanova i livet och på bio: vem den berömda älskaren egentligen var och hur många kvinnor han erövrade
Den 2 april 1725 föddes den mest kända älskaren i Europas historia, Giacomo Girolamo Casanova. För många har Casanovas namn blivit ett känt namn, synonymt med ordet "womanizer". Men få människor vet att hans verkliga personlighet inte är begränsad till erotiska bedrifter, han försökte sig i rollen som advokat, abbed, musiker, diplomat, assistent, spion, författare och till och med bibliotekarie. Rykten om hans sexuella bedrifter är kraftigt överdrivna, och bland alla kvinnor fanns det en som han inte kunde glömma