Innehållsförteckning:
Video: Varför blev den kejserliga domstolen orolig på grund av målningen "Prinsessan Tarakanova" av konstnären Flavitsky
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Målningen "Princess Tarakanova" av Konstantin Flavitsky är ett av konstnärens mest kända verk, som är en värdig dekoration av Tretyakov Gallery. Skriven för nästan ett och ett halvt sekel sedan, det väcker fortfarande betraktaren med dramatiken i handlingen och utförandet. Vilka historiska händelser tjänade som en intrig för detta arbete, vilken uppståndelse det orsakade vid kungliga hovet, varför prinsessan kallades "Tarakanova", och även om många andra fakta - i vår publikation.
Först och främst är tragedin och naturligheten i denna duk slående, som är baserad på verkliga händelser som inträffade under Catherine II: s regering, då de oäkta barnen till Elizabeth Petrovna, den yngsta dottern till Peter I från Alexei Razumovsky, kallades Tarakanovs. Och även om det inte är säkert känt hur många barn Elizabeth och Alexei fick, nämner historiska källor en son och en dotter, som ihärdigt kallades "Prinsessan Tarakanova". Många historiker är benägna att tro att den verkliga olagliga arvingen föddes 1744 och fram till vuxen ålder bodde utomlands under namnet prinsessan Augusta Daragan, och återvände sedan till Ryssland, där hon tonsurerades på Ivanovsky -klostret under namnet nunna Dosithea. Hon dog 1810.
Den mystiska karaktären av Konstantin Flavitskijs verk var dock inte alls den här kvinnan, utan en bedragare som under Catherine II: s regeringstid gjorde anspråk på den ryska tronen och förklarade sig dotter till Elizabeth Petrovna från ett hemligt äktenskap med A. G. Razumovsky - "Prinsessan Elizabeth av Vladimir".
Under en lång tid bodde bedragaren i Europa och poserade som en rysk prinsessa. Och att döma av hur hon utmärkte sig på flera språk, insatt i konst och hade sekulära sätt, är det osannolikt att hon kom från samhällets nedre skikt. Ett extraordinärt tänkande gjorde att hon kunde efterlikna en person i en adlig familj, som hon skickligt använde, och som bodde i olika städer i Europa under olika pseudonymer. Hon uppfann namn för sig själv, och lägger oftast högljudda titlar till dem. Förresten namngavs namnet "Prinsessan Tarakanova" först i pressen 20 år efter hennes död.
Vissa tog denna mystiska person för en tysk kvinna, andra för en fransk kvinna och andra för en italienare. Och när hon befann sig i Polen 1773 meddelade svindlaren för första gången att hon var den ryska "prinsessan Elizabeth av Vladimir", olaglig dotter till kejsarinnan Elizabeth Petrovna. För tillförlitlighet presenterade bedragaren ett falskt testamente för den ryska kejsarinnan, som beordrade att kröna arvtagaren när hon hade fyllt majoriteten och beviljat henne obegränsad makt över hela det ryska imperiet. De ädla polarna uppmärksammade genast personen med den slaviska titeln, prins Mikhail Oginsky, den stora litauiske hetman, blev också intresserad av henne och började stödja henne på alla möjliga sätt.
Naturligtvis var den härskande rivalen Catherine II helt onödig, desto mer inbillad. Vid den tiden hade bedragaren redan supportrar som var farliga för kejsarinnans makt och för den ryska staten. Och kejsarinnan av den ryska tronen kunde inte tillåta en sådan vändning. Därför, på order av kejsarinnan, greve A. G. Orlov-Chesmensky skickades till Pisa för bedragaren. Låtsades vara passionerat kär och lovade att gifta sig, lurade han "ryska prinsessan" på skeppet och övertygade henne om att den ryska flottiljen var redo att svära trohet till prinsessan och skulle försvara hennes rätt till tronen till det sista.
På däcket på det ryska skeppet "Holy Great Martyr Isidor" inrättades en hedersvakt, resten av flottiljfartygen gav en artillerihälsning för att hedra "Prinsessan Elizabeth av Vladimir". Men några timmar senare greps bedragaren och fartygen vägde hastigt ankare. Och medan flottiljen cirklade runt i Europa, blev husen för äventyraren i Pisa noggrant genomsökt av ryska agenter, och hela det diskrediterande "prinsessans" arkiv av dokument skickades till S: t Petersburg till Katarinas hov.
I maj 1775 togs bedragaren till Peter och Paul -fästningen och utsattes för hårda förhör av prins Golitsyn, som inte kunde få någonting från fången - hon fortsatte att hålla fast vid legenden om den "ryska arvtagaren". "Prinsessan" utlovades att återvända till friheten om hon ärligt talar för sig själv som en bedragare. Men hon vägrade, erkände ingen uppror och fortsatte att insistera på hennes kejserliga ursprung. Snart tillkännagavs den motsträvande att hon fängslades på livstid i fästningen, där hon var tvungen att spendera väldigt lite tid.
Enligt en version dog den mystiska fången av konsumtion i december samma år 1775, utan att avslöja hemligheten bakom hennes födelse till och med för en präst i bekännelse. Å andra sidan - 1777 efter översvämningen. Under många år gick rykten om att Catherine hade fängslat bedragaren i en cell som översvämmades under Nevas översvämning.
Och även om legenden om bedrägeriprinsessans död från översvämningen minst av allt motsvarar verkligheten, var det denna legend som konstnären Flavitsky valde som ämne för sin målning. Det hände så att, ironiskt nog, allmänheten vet om den fortfarande okända kvinnans öde, bara det som faktiskt aldrig hände henne. Och till stor del tack vare konstnärens arbete var det den här versionen av den imaginära prinsessans död som var förankrad i historien och i minnena av folket.
Lite om bilden
Som nämnts ovan lade konstnären i handlingen av sin duk legenden om prinsessan Tarakanovas död under översvämningen i Sankt Petersburg den 21 september 1777. På duken skildrade Flavitskij katedralen i Peter och Paul -fästningen, bakom murarna som en översvämning rasar. På sängen, flyr från vattenströmmarna som anländer till den spärrade fönsteröppningen, står en ung kvinna i ett halvsvagt tillstånd, lutad mot väggen. Hennes hållning, vaxartade ansikte, halvt stängda ögon - allt tyder på att hon håller på att tappa medvetandet och kollapsa i vattnet.
Den mest outhärdliga fasan orsakas av att våta råttor kommer ur vattnet. Träbädden är på väg att försvinna under vattnet, och troligtvis kommer de att börja klättra över fångens klänning … Det skrämmande ögonblicket som fångas på duken får betraktaren att rysa och känna sig fysiskt i Petrus dystra och fuktiga kazemat. och Paul -fästningen, översvämmad av vattnen i Neva. Av dessa föreningar får många förmodligen gåshud och en klump kommer upp i halsen. Annars uppfattas denna begåvade duk av en rysk konstnär helt enkelt inte.
Målningens första exponering, som väckte uppståndelse
"Prinsessan Tarakanova", skriven 1864, gav konstnären stor berömmelse. Samma år, för första gången som visades på konsthögskolans utställning, noterades det mycket av konstkritiker, och det finns inget behov av att prata om allmänheten. Alla blev chockade och glada.
Men i vinterpalatset orsakade utseendet på denna målning ett rejält uppståndelse: den omsorgsfullt dolda hemligheten för kungafamiljen dök plötsligt upp och dessutom i en lysande bildform. Fram till den tiden hölls utredningen av bedragarens prinsessa i strängt sekretess. Och de som var inblandade i det gav det. Och sedan offentliggjordes Romanovs familjehemlighet. Och av vem … konstnären …
Naturligtvis utbröt en grandios skandal, som kunde ha slutat mycket bedrövligt för konstnären, om inte för den fantastiska triumf som målningen hälsades av den ryska allmänheten. Bara detta räddade Flavitsky från stora problem.
Kejsare Alexander II tvingades räkna med samhällets åsikt. Och därför utfärdade han omedelbart ett dekret: Under "romanen" menades med all sannolikhet den semi-verkliga historien om Mikhail Longinov, som publicerades i tidningen "Rysk konversation" 1859.
Det bör också noteras att duken från den ryska akademikerartisten hade en fantastisk framgång, inte bara i Sankt Petersburg och Moskva, utan också utomlands, inklusive i salongen vid World Paris Exhibition. Detta arbete förvärvades snart av filantropen Pavel Tretyakov för hans samling, dock efter konstnärens död. Den berömda samlaren av rysk konst hade en otrolig konstnärlig smak och förståelse för autentisk målning. Det var därför han, när han först såg "Prinsessan Tarakanova", fick sparken av en stor önskan att förvärva den med alla medel. Förhandlingar om förvärv av verket började med författaren och slutade med bröderna Flavitsky, eftersom konstnären plötsligt hade dött vid den tiden.
Om artisten
Konstantin Dmitrievich Flavitsky (1830-1866) - Rysk målare föddes i Moskva i familjen till en tjänsteman. Föräldralös tidigt tillbringade pojken 7 år på ett barnhem för fattiga barn. Hans teckningsgåva manifesterade sig väldigt tidigt. När han växte upp bestämde han sig därför för att studera måleri.
Efter att ha gått in på Academy of Arts i S: t Petersburg, tog han examen 1855 med en stor guldmedalj tilldelad honom för målningen "The Children of Jacob Selling Their Brother Joseph".
Medaljen gav målaren rätt att resa utomlands. Konstantin Flavitsky tillbringade sex år (1856-1862) i Italien för att förbättra sina färdigheter. Hans rapport till konsthögskolan var en stor, full av tragediemålning "Kristna martyrer i Colosseum", för vilken han fick titeln förstklassig konstnär.
Tyvärr visade sig ett av författarens sista verk vara målningen "Prinsessan Tarakanovas död" (så namngavs målningen ursprungligen av författaren själv). När målaren arbetade med det, underminerades hans hälsa redan kraftigt av konsumtion, som han tog upp tillbaka i Italien. Petersburgsklimatet förvärrade sjukdomen kraftigt. I september 1866 dog konstnären. Han var bara trettiosex …
Fortsätter temat palatshemligheter och intriger vid de kejserliga domstolarna i samband med förlossning, läs i vår publikation: Hemliga barn till ryska kejsarinnor: Vem de blir och hur deras liv utvecklats.
Rekommenderad:
Varför de ville bränna den kejserliga matematikern och den briljanta astrofysikern på spel: Johannes Keplers hemlighet
Den tyska naturvetaren, matematikern, astronomen, astrologen, optikern och protestantiska teologen upptäckte planetrörelsens lagar, som till hans namn hedde "Keplers lagar". Liksom sin kollega Galileo Galilei utvecklade Johannes Kepler en heliocentrisk världsbild, grundad av Copernicus. Hans innovativa idéer var långt före sin tid. Vetenskapliga teorier mötte hårt motstånd inte bara från den katolska kyrkan, utan också i den progressiva protestantiska miljön. Ensam, saknar förståelse och
Varför målningen "House of Cards" blev en återspegling av den personliga tragedin hos konstnären Zinaida Serebryakova
Ett av de ikoniska verken av Zinaida Serebryakova är målningen "House of Cards", skriven 1919. Målningen representerar en grupp barn som brinner för att bygga ett hus från en kortlek. Men något i den här bilden är alarmerande och gör dig ledsen. Det visar sig att detta okomplicerade barnsliga spel att bygga ett korthus döljer en hel historia från konstnärens liv
"Sjöglas": Hur traditionen med vodkaseration framträdde i den ryska kejserliga flottan, och varför den inte slog rot
Segelflottans era förknippas vanligtvis med äventyr och strider bland vanliga människor. Men för ryska sjömän på 1700- och 1800-talen var det en tid av hårt arbete för fosterlandets bästa, ibland upplyst med ett glas vodka. Var kom denna tradition ifrån och varför den försvann - vidare i recensionen
Varför "Night Watch" blev Rembrandts sista beställningsverk och på grund av vad konstnären blev utarmad
Rembrandts nattvakt är den mest kända och mest betydande målningen i Nederländerna, och också det mest populära gruppporträttet av eran. Det finns en intressant teori om att duken blev det verk som ledde till Rembrandts fall och fattigdom. Är det sant?
Varför, på grund av hatten och stilleben, ville kommissionen inte acceptera den berömda målningen av Caravaggio "Middag på Emmaus"
Nattvarden vid Emmaus skapades av Caravaggio 1601. Den icke-standardiserade tolkningen av handlingen ledde till en hel del kritik av konstnären. Och orsakerna till avslag är gömda i gästgivarens hatt och fruktstilleben. Det var med dem som alla problem med bilden började