Video: Pistollampa, paraplykrona och kärlek: Hur designerfilosofen Philippe Starck gjorde lyxen prisvärd
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
En pistollampa, en paraplykrona och uttalanden om att världen inte behöver design, och kärlek är viktigare än teknik - skandalösa projekt och högljudda uttalanden gjorde Philippe Starck känd även för dem som är långt ifrån design. Faktum är att han är en utmärkt designer och subtil tänkare som gjorde designade mästerverk tillgängliga för masskonsumenten.
Philippe Starck föddes i Paris, son till en flygplanskonstruktör och konstnär, och sedan barndomen älskade han att spendera tid nära ritbrädor, sittande i en hög med plywoodskrot och pappersrester. Först verkade det för hans föräldrar som att unge Philip bara var upptagen med att spela och upprepade sina föräldrars handlingar - men det blev snart klart att pojken var angelägen om designprocessen - som en riktig designer. Han absorberade kunskap bokstavligen med sin mors mjölk - och därefter behövde han bara en ämnesdesignkurs för att få den saknade kunskapen inom design och management.
Som en vuxen och känd designer hävdar Stark att han inte följer funktionalismens väg och inte skapar några rent tekniska lösningar.
Till exempel, ur en formell synvinkel, är den ikoniska spindeljuicepressen en extremt obekväm sak. Men det är vackert och nästan erotiskt när citronsaften rinner ner på kromytan. Medan kritiker argumenterar för att klassificera Stark som eklektisk eller stigmatisera som en kitschdesigner, kallar han sig freudiansk designer, eftersom hans arbete bygger på att leka med symboler och associationer.
Han är en riktig postmodernist - han flörtar med sexualitet, ändrar de vanliga formerna, kombinerar det inkongruösa och placerar en kristallkrona i inredningen över ett klassiskt bord med sniderier och böjda ben, han gör det som på skämt, som om han spelar.
Samtidigt är postmoderna nihilismen främmande för Stark - i sina intervjuer förblir han en subtil, känslig, omtänksam person, pratar mycket om kärlek, om världsfred och kampen mot social ojämlikhet.
Han, den största levande designern, hävdar att design inte behövs i den moderna världen. "Varför göra vackra TV -apparater om allt du kan se på skärmarna är fullständigt skit?" Säger han. Själv tittar han inte på tv och går inte på fest - han har ingen tid.
När han inte skapar något nytt, utan gör konsultationer och föreläsningar.
Det är därför han försöker göra sina designexperiment tillgängliga inte bara för eliten, utan också för bara dödliga. Hans kreativa topp, hans bästa skapelse, kallar han stolen för nio dollar, som kan köpas av en representant för medelklassen. Han skapade budget och icke -triviala saker för vanliga människor - matbehållare av plast, sax, toalettpappershållare, blyertskoppar, väskor, barnstolar …
Stark hatar ordet "konsument" - det avpersonaliseras, det verkar för producenterna att konsumenten kommer att "konsumera" produkter av låg kvalitet, men de kommer inte att köpa något sådant för sig själva. Stark frågar - skulle du göra en liknande sak för din man eller din mamma? Och tänkande, designers och företagsdirektörer ger ofta ett negativt svar …
På 70 -talet började Philippe Starck samarbeta med Pierre Cardin - för sitt modehus skapade han sextio möbler. Han vaknade berömd redan 1982, när han designade apparaten för Frankrikes president Francois Mitterrand i Elysee -palatset, där han gjorde ett badrum med avsmalnande toalett, bidé och badkar. Stark begränsade sig aldrig till varken stil eller riktning i design.
Han skapade interiörer och byggnader, tandborstar, mat (till exempel pasta, i form av en yin-yang-symbol), kläder och skor, stolar och lampor.
Han älskar att spela upp klassiska former med oväntade material (plast, plysch) och inkludera strömlinjeformade former som liknar ett horn i geometriska, rent funktionella objekt - eller, om vi tar utgångspunkt i den freudianska tolkningen av Starks verk, fallusen (i alla fall, i en serie av hans chockerande projekt finns en fjärrkontroll för tv i form av en dildo).
Kritiker hänvisar ofta till Stark som en mer showman än en designer - främst för att han inte går med på att stanna bakom kulisserna. På allt han gör brinner hans personlighets sigill med en ljus flamma. Ibland - bokstavligen: Stark dekorerade möblerna han designade med sina egna porträtt. Han ger villigt intervjuer, delar med sig av sina filosofiska idéer och livsåskådningar.
Men det viktigaste som chockar kapitalismens moderna hajar är humanismen och efterlevnaden av Philippe Starcks principer, och inte alls en fraktalbjörnunge (dock lekte denna leksak från Stark på det ryska internet - människor såg bokstavligen i den apokalypsens ryttare). Han designar inte vapen (inte ens hans berömda vapenlampa är ett pacifistiskt manifest), arbetar inte med producenter av alkohol och tobak. Stark vill inte hantera religiösa organisationer och är noggrann med inkomstkällorna för dem som betalar honom.
"Affärsetik" är Starks huvudkrav för kunder och produktion. Denna efterlevnad av principer tvingar designern att överge många lönsamma projekt, men det viktigaste för honom är att vara trogen mot hans övertygelser. En annan tuff position för Stark - projektet borde vara intressant: "Om jag inte är intresserad, borde jag gå och lägga mig."
År 2012 gav Steve Jobs Stark i uppdrag att designa en yacht, men tyvärr kunde han inte se att arbetet blev klart.
Philippe Starck strävar efter att föra in vackra saker i varje människas liv, men han själv lever asketisk, är en anhängare av rimlig konsumtion och minimal påverkan på miljön.
För att reflektera drar han sig tillbaka till ön (trots allt drömmer alla om sin egen ö - och Stark fick det att hända). Det finns ingen gas och lätt, miljövänligt ris växer, och det är på denna himmelska plats som Stark tömmer sig för att återvända med nya lysande idéer.
"Jag drömmer ensam och jobbar ensam … lyckligtvis sover jag inte ensam", ler Stark i en intervju. Han anser att det viktigaste i hans liv inte är att arbeta, inte design, utan relationer med sin fru.
Så Philippe Starck väckte liv till hans viktigaste idé: "Från teknik till kärlek!"
Rekommenderad:
Hur kärlek och omsorg gjorde en övergiven lurvig kattunge till en internetstjärna
Nur Hamiza från Malaysia älskar djur. Nyligen hittade flickan en kattunge på sin bakgård under bilen. Denna olyckliga tunna varelse kunde dock knappast kallas en kattunge: pälsen kröp ut, huden var öm … Vem hade trott att det inte skulle ta ens sex månader för denna hittebarn att bli en vacker aristokratisk katt med snövit fluffig päls. Verkligen kärlek, omsorg och tålamod gör underverk
Hur en kikimora framträdde i Vyatka -provinsen, vilket uppståndelse hon gjorde och hur det hela slutade
I slavisk mytologi finns det ett stort antal läskiga varelser, gudar och andar. Även barn älskade vissa karaktärer, andra skrämde de mest vågade männen. En av de senare var Kikimora. I den moderna världen är det få som tror på deras existens, och kikimora på ett avvisande sätt kallas en rolig person som har ett absurt utseende
Eldar Ryazanov och Zoya Fomina: Hur man lever i kärlek i ett kvart sekel och upprätthåller en varm relation när det är över
Hans filmer är populära och älskade än idag, även om mer än 60 år har gått sedan hans första långfilm "Carnival Night" släpptes. Då var han ung och stark, arbetade i dokumentärer och var mycket glad bredvid tjejen, som han märkte på institutet. Hans känslor var passionerade och ömsesidiga, och de måste verkligen vara livet ut. Eldar Ryazanov och Zoya Fomina hade ingen aning om hur de skulle kunna leva utan varandra. Men livet sätter ofta människor i en situation där de måste göra
Hur svartvita fotografiska landskap gjorde konstnären känd och gjorde honom känd bortom jorden: Ansel Adams
Ekonomiska kriser, internationella konflikter, krig och epidemier - vad kan locka mer uppmärksamhet än dessa obehagliga och extremt viktiga händelser för mänskligheten? Denna fråga uppstod inte nu, och en gång, i riktigt svåra tider, hittade fotografen Ansel Adams sitt eget svar. Om han har rätt eller inte är upp till var och en att bestämma själv, men den här mannen skrev sitt namn i historien, och även i hjärtat hos miljoner vanliga människor, beundrare av hans talang
Hur britterna sålde sina fruar på marknaden, hur mycket de bad om och varför de gjorde det
Rättvisa, livliga handlare som avbryter varandra, erbjuder sina varor, köpare och bara åskådare finns överallt. Där och då leder en man en kvinna i koppel. Båda är dåligt och opåverkligt klädda och försöker att inte kollidera med blickar vare sig med varandra eller med dem omkring dem, även om de senare inte är förvånade över det som händer, snarare roade. Bilden lämnar ingen tvekan - försäljningen av hans egen fru sker. Och vi pratar inte om medeltiden, utan om 18-19-talet och till och med England. Att sälja din egen fru var utbrett och övervägt