Varför den spanska konstnären kallades "surrealismens påve" och nästan glömdes hemma: Maruj Maglio

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

"Surrealism är jag!" - sa Salvador Dali. Och i allmänhet överdrev han starkt (och medvetet). Historien om det spanska surrealistiska måleriet har behållit ett annat namn, inte så högt - Maruja Maglio. "Halv ängel, halv skaldjur", "konstnär av fjorton själar", revolutionerande häxa i algmantel, banade hon vägen in i professionell måleri för många ambitiösa spanska kvinnor …

Maruja Maglio föddes 1902 i Galicien. Det fjärde av fjorton barn, hon älskade att måla - och hennes föräldrar höll henne intresserad av konst. Familjen flyttade ofta från plats till plats tills de bosatte sig i Madrid, en stad som är avsedd att spela en avgörande roll för Marujas öde. Vid tjugo års ålder gick hon in på Royal Academy of Fine Arts i Madrid och befann sig i det tjocka bohemlivet i Spanien under dessa år.

Maruhis klasskamrat var Salvador Dali - de var långa och varma vänner, trots att detta excentriska geni hade liten tro på hennes talang. Hon var vänskaplig med både Lorca och Buñuel … Hon illustrerade diktsamlingar av sina medarbetare, målade bokomslag, var engagerad i scenografi och skapade kostymer för avantgarde teaterföreställningar. Ortega y Gasset 1928 bidrog till organisationen av hennes första separatutställning. Maruja målade sedan många porträtt med några anteckningar av Art Deco, men gick snart över till komplexa kompositioner i magisk realism. I hennes målningar dök bybor upp, svedda av den heta solen, tjurfäktare och dansare.

År 1932, efter att ha fått ett stipendium från staten, åkte Maglio till Paris, där hon arbetade aktivt, deltog i utställningar och blev nära de franska surrealisterna. Det behöver inte sägas att surrealistiska och dadaistiska föreningar var öppet kvinnofientliga - men även André Breton, känd för sina chauvinistiska synpunkter på kvinnors roll i konst, kunde inte motstå och skaffade sig flera verk av Maliot. Man kan oändligt argumentera för att en kvinnas plats inte ligger bakom staffeln, utan på duken, men någon person med åtminstone någon form av kreativ känsla förstod: Maliot är ett geni. Dystra bilder, skelett, monster, fågelskrämmor tittade på betraktaren från hennes målningar, som om de tiggde att få upp sina hemligheter; enögda jättar, jättar och spöken deltog i traditionella spanska festivaler och mässor, som slogs samman med karnevalståget. Breton, som steg över alla sina fördomar, försökte bli vän med Marucha och presenterade henne för alla sina parisiska vänner.

Resan till Paris påverkade starkt Maglios målningsstil och hennes berömmelse ökade betydligt. Hon kallades "artisten för fjorton själar" och "surrealisternas pappa" (inte en mamma - det är uppenbart att det fortfarande inte fanns plats för alla "feminina" i surrealismens manliga värld). När han återvände till Madrid började Maglio undervisa, undervisade vid ritningsavdelningen vid Arevalo -institutet och vid utbildningsinstitutioner i Madrid och reste till sitt hemland Galicien på välgörenhetspedagogiska uppdrag.

Den franska regeringen förvärvade ett av hennes verk för samlingen av State Museum of Modern Art. När det spanska inbördeskriget utbröt lyckades Maruja fly till Portugal och därifrån för att flytta till Argentina - hennes vän Gabriela Mistral tjänstgjorde vid den tiden som Chiles ambassadör i Portugal och kunde göra vad hon kunde. Konstnärens verk som förblev hemma skadades avsevärt och de keramiska skulpturerna förstördes.

Under denna period föreläste Maglio om spansk konst i hela landet, träffades och blev direkt vänner (som skulle tvivla på det) med den kultpostmoderne författaren Jorge Luis Borges. Dessutom forskade hon på konsthantverk och mytologi för urbefolkningen i Latinamerika, målade skisser av stränder och havsutsikt, skapade monumentala fresker (till exempel på biografen i Buenos Aires). Men hennes resa har precis börjat - konstnären bodde i flera år på påskön i New York. Hon återvände till porträttmålning - dessa verk anses föregångarna till amerikansk popkonst (och med Warhol var hon under tiden bekant).

Konstnären återvände till sitt hemland 1965, efter tjugofem års exil. Där kom de inte längre ihåg henne. Många som hon var nära i sin ungdom har lämnat. Många var redan döda. Dessutom uppfattades Mallos avgång till Argentina av hennes tidigare kollegor som ett svek. En konstnär måste kämpa för sitt hemland med armar i hand, och inte fly! Inte alla kritiker av Maglio följde detta kall själva (det var därför de fortfarande hade möjlighet att kritisera henne - de levde), men hennes namn var konsekvent och ihållande "raderat" från den spanska konsthistorien. Hon nämndes bara som någons långvariga älskarinna, "musa av den 27: e generationen" eller den konstiga damen som en gång poserade i en algmantel (för vilken Dali kallade henne "halvängel, halv skaldjur"). In i det nya efterkrigstidens Spanien Mallo, med sin excentriska uppträdande och konstiga outfits - vad var hennes signaturfärgade päls värd? - passa lite.

Men allt detta spelade ingen roll: hon var hemma, hon var fortfarande full av energi och idéer, hon fortsatte att arbeta … Då började den sista och mest dramatiska perioden i hennes arbete, kallad - "Los moradores del vacío", eller "Inbyggare i tomrummet". Och gradvis återvände berömmelsen till henne, erkännande kom. I den roliga gumman såg de plötsligt klassikerna i spansk målning. Priser föll, som om det var ett överflöd, utställningar ersatte varandra …

Maruja Maglio dog i nittiotvå års ålder - i sin älskade stad, Madrid … Hon återvände dit från alla sina resor, där strävade hon under exilåren för att stanna för alltid. Flera gator i olika städer i Spanien namngavs till hennes ära. 2009, i den spanska staden Vivero, inleddes byggandet av ett museum tillägnat Maruja Maglios arbete och hennes bror, skulptören Cristino Maglio.