Video: Hur en nunna blev en stjärna inom popkonst och protestkonst: Syster Mary Corita Kent
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Popkonst handlar om förhärligande av populärkultur, ljusa färger och prickiga slagord, experiment med material och en smäll inför allmän smak. Och också - åtminstone i majoritetens uppfattning - stormiga fester, skandalösa filmer, galna biografier om konstnärer och fotografer … Minst av allt ovan är förknippat med klosterrockar. Nunnan var emellertid verkligen den framstående konstnären inom popkonst. Hennes namn var Corita Kent, och i hennes arbete smälter kärlek till Gud och politisk protest samman till ett.
Vid födseln fick systern Mary Corita namnet Frances Elizabeth Kent. Hon föddes 1918 i en fattig familj som knappt lyckades klara sig. Och kanske hade unga Kent levt ett märkligt och ganska eländigt liv, om inte för … kyrkan. Efter examen från gymnasiet, vid arton års ålder, gick hon med i Sisters of the Immaculate Heart Katolska organisationen och blev tonad som syster Mary Corita. Trots att systrarna i Immaculate Heart är nunnor har de alltid kännetecknats av hög social och politisk aktivitet, som strävar efter att arbeta "i världen" - pedagoger, lärare, sjuksköterskor. Många systrar bär inte klosterkläder som ett tecken på ödmjukhet. Men ödmjukhet tillåter dem inte att acceptera social orättvisa, även om den officiella kyrkan kräver det.
Korita valde själv undervisningsvägen. Hon åkte till en inuitbokning i British Columbia för att lära barn att rita - och fick rycka med sig själv. Efter ett tag återvände syster Kent till Los Angeles. Faktum är att systrarna i Immaculate Heart alltid har strävat efter kreativ utveckling och stöttat varandra i deras önskan att växa professionellt, utveckla och skapa. Corita Kent gick på Otis College of Art and Design, Chouinard Art Institute, tog sin BA från Immaculate Heart College 1941 och tio år senare sin MA i konsthistoria från University of Southern California. Men det viktigaste är att hon började lära ut experimentell målning vid samma College of the Immaculate Heart.
Hon sa - betrakta allt du gör, allt som händer dig, som ett experiment. Inom konst kan ingenting vara ett misstag, även om du är missnöjd med resultatet - du har inte förlorat, men vunnit, du har fått en ny erfarenhet. Skapa - och en dag får du precis det du ville ha. Och viktigast av allt - njut av processen!
Ganska snabbt fick syster Mary Corita berömmelse både som konstnär och som lärare. En atmosfär av fullständigt acceptans och kärlek rådde i hennes verkstad. Konstnärer, formgivare, fotografer och rebeller på jakt efter sin egen stil har glömt sina vindar, vernissages och andra bohemiska platser, som flockas som nattfjärilar till Mary Coritas syster. Och andra nunnor och munkar som ville lära ut måleri skickades till henne för utbildning. Man tror att det var syster Corita som bidrog till spridningen av undervisningen i katolska mässor på engelska i USA.
Men inte alla var glada över fritt tänkande och progressivitet hos systrarna i det obefläckade hjärtat. Ärkebiskoparna i Los Angeles kritiserade högskolan som "liberal" och kardinal James McIntyre anklagade systrarna för kommunism och hädelse (det är inte klart vilken som är värst!). I slutet av sextiotalet lämnade syster Corita college och återvände till det sociala livet. Andra systrar följde dock efter, vilket ledde till att kollegiet stängdes 1980.
Corita Kents tidiga arbete överväldigades av hennes djupa religiösa känsla. Hon övade ikonmålning, illustrerade evangeliet och gjorde gravyrer baserade på bibliska motiv. På 1950-talet började hon skapa de första silketrycken med citat från Bibeln och andra religiösa texter.
Under hela sextiotalet, inspirerat av Andy Warhols verk, fyllde hon sina "textbilder" med rader från populära sånger, modernistisk poesi och politiska slagord, igenkännliga från tal från den antikrigsfacifistiske pappan Daniel Berrigan och Martin Luther King - allt varav plötsligt fick en riktigt kristen anda …
Under åren av politisk turbulens på 60- och 70 -talen blev hennes verk en kraftfull uppmaning till fred, kärlek och förståelse. Hon framförde silkescreenade kompositioner innehållande texter och teckningar i protest mot kriget i Vietnam och rasegregering, stödde kampen för kvinnors rättigheter. Under denna period utställdes hennes tryck och tryck på tvåhundra utställningar i hela landet och gick in i samlingarna på alla betydande konstmuseer i USA.
Kent har skapat affischer, skivomslag, frimärken (till exempel samlingsstämpeln "Love is Hard Work" sålde 700 exemplar), dekorerade böcker, målade väggmålningar … Ett av de viktiga föremålen för hennes kreativa arv Rainbow Swash - en reservoar för naturgas i boston med en höjd av 46 meter. Det är världens största upphovsrättsskyddade konstverk. Hon avled 1986 av cancer. Fram till de allra sista dagarna fortsatte hon att arbeta - främst inom tekniken gravering och akvareller.
Minnet av Corita Kent är inte bara hennes arbete i den permanenta utställningen av museer för modern konst och minnesutställningar, webbplatser tillägnade henne, böcker, studier och dokumentärer om henne. År 2021 säkrade aktivister erkännandet av hennes studio som ett historiskt landmärke. Syster Mary Corita Kent var en nunna. Syster Mary Corita Kent var en experimentell konstnär som hade en betydande inverkan på konsten under andra halvan av 1900 -talet. Syster Mary Corita Kent var en konstlärare, en trogen hand i att vägleda elever och studenter i deras kreativa sysslor och stöttade öppet ungdoms proteströrelser. I allt hon gjorde fanns det en ren och uppriktig tro - på Gud, kallelse, mänsklighet och samma rena och uppriktiga kärlek till hela världen.
Rekommenderad:
Hur en nunna blev renässansens första konstnär och skrev sin "Last Supper": Plavtilla Nelly
Den moderna konstens historia känner många begåvade konstnärer, men det kan tyckas att kvinnor i gamla dagar inte tog penslar och färger i händerna. Men i mitten av 1500 -talet var klostret Santa Caterina di Cafaggio i hjärtat av Italien en riktig skola för religiös målning. Och abbedissan och den första berömda artisten från renässansen Plavtilla Nelli skapade sin grandiosa "Last Supper", förlorade för många år sedan och återfick idag
Hur Zykinas vän, den berömda Tryndychikha, levde och varför hon aldrig blev en stjärna: Emilia Treivas
I filmografin för denna skådespelerska finns det bara 19 verk på bio, inklusive bilderna "Grisen och herden" och "Bröllopet i Malinovka". Namnet på hennes hjältinna Tryndychikha blev ett känt namn, men skådespelerskan själv kändes inte ens på gatan. Emilia Treivas, till skillnad från många andra skådespelare som medverkade i kultfilmen, blev aldrig känd. Skådespelerskan var vän med Marina Ladynina och Lyudmila Zykina, men vägrade alltid beskydda sina vänner
Varför svärmor till drottning Elizabeth II av England bodde på en galen asyl i många år och hur hon blev en rökande nunna
Moder till prins Philip och svärmor till Elizabeth II, Alice av Battenberg levde ett rikt liv, där det fanns både upp- och nedgångar: från äktenskap och år på psykiatriska sjukhus till klostret där hon blev en nunna som kunde inte bli av med kortspel och cigaretter
Valentin och Zoya Gagarin: Hur var ödet för Yuri Gagarins äldre bror och syster, som tyskarna kapade under kriget
Det skrevs mycket om Yuri Gagarins familj på en gång, men i själva verket väckte den första kosmonauten själv stort intresse. Även om hans äldre bror Valentine och syster Zoes öde var mycket svårt. Före ockupationen av byn av fascistiska trupper lyckades familjen Gagarin inte evakuera på grund av sin fars sjukdom, Valentin och Zoya var bland dem som tyskarna skickade för att arbeta i Tyskland
Yuri Olesha och systrarna Suok: "Och från syster till syster är livet stängt i en magisk cirkel "
Yuri Olesha namngav sin hjältinna Suok och tillägnade sin fru Olga sagan "Three Fat Men". Författarens vänner i form av en återupplivad docka såg en helt annan tjej, Seraphima, lätt, luftig, men så rörig