Hur en fransk gerilla revolutionerade smyckens värld: 1900 -talets överjuvelerare Suzanne Belperron

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Idag är hennes namn främst känt för forskare och samlare som kallar Suzanne Belperron för 1900 -talets viktigaste smyckedesigner. Många av hennes skapelser förblev anonyma, ofta satte hon helt enkelt inte en stämpel på dem med sitt namn och hävdade att hennes signatur var hennes stil. Och det var hon som gjorde en revolution i smyckesvärlden och gav honom nya bilder, nya material och den oändliga "Belperron -stilen" …

Staden Saint -Claude - 60 kilometer från Genève - har alltid varit känd för sitt hantverk. De lokala bönderna tillbringade sina långa vintrar med sina händer, och de uppnådde särskilt framgång i bearbetningen av stenar. I början av 1900-talet hade Saint-Claude blivit världens diamantskärhuvudstad. Här, på en varm höstdag - eller på en regnig höstnatt, historia är tyst - föddes en tjej, Madeleine Suzanne, i familjen till köpmannen Jules Wuylerm, som var avsedd att ändra smyckeskonstens historia.

Hon började rita tidigt och kunde ägna sig åt detta företag i timmar. Medan de andra barnen hade roligt och lekte på gatan, observerade Susan koncentrerat världen runt henne - och överförde allt hon såg till papper. Hon gillade särskilt blommor, växter och insekter - en typisk hobby för många kända juvelerare. Föräldrarna bestämde att det var meningslöst att begrava sin talang i marken och skickade sin dotter till bildskolan i staden Besançon. Bredvid skolan var ett av de äldsta europeiska konstmuseerna, känt för sin enorma samling av arkeologiska värden. Många år senare kommer Suzanne, som älskade att vandra dit bland utställningarna, förkroppsligar barndomsintryck i sina verk och hyllar bilderna av Egypten, Grekland, Mesopotamien …

Suzanne var en exemplarisk elev och 1918 fick hon huvudpriset för skolans årliga tävling. Ett år senare flyttade hon till Paris och fick snart ett jobb som designer på smyckeshuset Boivin, som hon började samarbeta med under sina studier.

Zhanna Boyvin, som ledde huset, blev mycket knuten till tjejen och gav henne fullständig kreativ frihet, och Suzanne gav i sin tur all kraft och tid att arbeta. Redan då började hon experimentera med formen på smycken, utmanade Art Decos stela geometrism och introducerade trenden för kombinationen av ädelstenar och halvädelstenar - hon älskade särskilt strass och rökig kvarts. Vid tjugofyra hade hon redan blivit meddirektör för Boyvin-huset, samtidigt som hon gifte sig med ingenjören Jean Belperron …

Men det förändrade inte situationen, vilket oroade Suzanne mer och mer. Hennes smycken gav avsevärd inkomst - och berömmelse till Boyvin Jewelry House. Men hennes namn förblev okänt för allmänheten - detta var arbetsgivarens krav. Suzanne ville ha berömmelse - trots allt, varför skulle hon måttligt vara kvar i skuggorna? Och efter tretton år av fruktbart samarbete lämnade Suzanne sitt första jobb för att åka på en gratis resa …

Hon tog snart emot en inbjudan från Bernard Hertz, en av Boyvens vanliga leverantörer och ädelstensexpert. Han bjöd in Suzanne att designa smycken för sitt företag - inga begränsningar, inga hemligheter och utelämnanden! Så trettiotalet var starttiden för Suzanne Belperron. Naturligtvis visste hennes kollegor om hennes arbete för Boyven -huset - men nu rungade hennes namn i hela Frankrike … och därefter. Smycken skapade av henne syntes på sidorna i ledande modetidningar, Diana Vreeland (redaktör för Harper's Bazaar och Vogue) var mycket nöjd med sitt arbete, medan Suzanne under tiden delade ut … avslag. Många kända juvelerare och smyckesmärken erbjöd henne samarbete, men Belperron förblev trogen den kreativa alliansen med Hertz.

Under kriget kom juden Bernard Hertz till Gestapos uppmärksamhet. För första gången lyckades Suzanne rädda honom tack vare hans breda kontakter, men han ville överföra företagets ledning till henne och registrera ett varumärke i hennes namn. Efter hans andra gripande skickades han till Auschwitz, medan Suzanne gick med i det franska motståndet.

Efter kriget blev Bernard son Jean, som mirakulöst överlevde dessa svåra år, delägare i företaget. Deras samarbete med Belperron varade i trettio år - fram till 1975. Bland deras lojala klienter fanns medlemmar i familjen Aga Khan, Rothschilds, Wildensteins, hertiginnan av Windsor, film- och scenstjärnor och till och med … Elsa Schiaparelli, som själv satte avtryck i smyckeskonsten.

Suzanne Belperron använde i stor utsträckning motiven för det gamla smyckeshantverket, drog inspiration från kulturen i Egypten, Japan, Indien, Afrika …

Hon fascinerades av olika former av undervattensvärlden - det var Belperron som introducerade mode för smycken i form av sjöstjärnor och skal. Naturliga motiv i Belperrons verk fick en speciell rytm och nåd, utmärktes av sofistikerad stilisering och komplexa, oväntade färger. Vågade och samtidigt lakoniska former, ovanliga bilder (örhängen i form av ananas - varför inte?), Ovanliga material …

Hennes älskade chalcedon och kvarts avslöjade förtrollande mjukhet och transparens, lurade betraktaren - något flyktigt, något som på ett ojordiskt sätt plötsligt fick hårdheten hos en sten. Belperron var en av de första som uppmärksammade guld av lägre standard - hon kallade det "jungfru guld". Hon skrev aldrig på sina verk, sålde dem aldrig i butiker eller beställde reklamaffischer - "Belperron -stilen" kände igen vid första ögonkastet.

Suzanne Belperron arbetade outtröttligt till en mogen ålder. Hon dog, halkade in i badrummet, snabbt och löjligt - de dagar då hon tänkte på nästa samling. Hon testamenterade all egendom till en nära vän. Efter hans död 2007 upptäckte den nya "vårdnadshavaren" av Belperron -arvet en liten lägenhet i Montmartre, där det fanns ett omfattande arkiv av juveleraren, som en gång ansågs vara förlorat - skisser, fotografier, anteckningar, namnen på de mest augusti kunder … Så här återvände 1900 -talets chefs juvelerare berömmelse under 2000 -talet …