Video: Precious Lace: Hur Buccellati bevarar renässans -teknik under 2000 -talet
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Världen för smyckedesign är i konstant flöde. Syntetiska material, nya legeringar, hundratals patent och upptäckter, vetenskap som arbetar tillsammans med konst … Men för smyckehuset Buccellati verkar tiden ha stannat: de fortsätter att skapa smycken med hjälp av renässansjuvelerarens teknik och förblir i efterfrågan.
År 1919 öppnade en ung italienare och far till många barn, Mario Buccellati, en ättling till en hel dynasti juvelerare, sin egen verkstad i Milano. Han upphörde snabbt att bara vara en av de många italienska juvelerarna, och anledningen till detta var inte en framgångsrik innovation, utan en vädjan till det förflutna. Mario studerade och förfinade renässanstekniken för ytbehandling av smycken. Han täckte guldringar och armband med små skåror som skapade textur och målade subtila prydnader på dem. Den återupplivade gamla tekniken såg ny och fräsch ut, även för en publik som var bortskämd av sofistikerad jugendstil. Liksom hans kreativa "förfäder" fick han snart många fans i hemlandet och utomlands - och till och med i Afrika och Amerika. Sångarna och musikerna i La Scala, för vilka juveleraren skapade smycken genomsyrade av det förflutna, var genomsyrad av en särskild kärlek till anhängare av traditioner.
Idag fortsätter Buccellati juvelerare att använda denna teknik och tillverkar smycken med tre typer av texturer - imitation av linnetyg, spetsyta och minimalistiska raka skåror, och varje fan av märket kan kännas som en renässans skönhet.
Antalet order ökade exponentiellt och Mario lockade alla hans söner till familjeföretaget. Alla fem har bidragit till utvecklingen av smyckeshuset, men naturen har utrustat endast en av dem med en speciell talang. Han hette Gianmaria Buccellati, och det var han som gjorde allt för att marknadsföra varumärket. Så på 70 -talet tog Buccellati en ledande position på smyckesmarknaderna i Paris, Tokyo, Venedig, New York … Buccellatis juvelerare erbjöd allmänheten graciösa broscher och örhängen av flera typer av guld - vitt, gult, rosa, svartnat, med ovanliga kombinationer av skickligt snittade färgstenar. Publiken var alltid glad. Inträde till internationella marknader förändrade inte Buccellatis förhållningssätt till affärer, varumärkets designers anpassade aldrig sina smycken till kundkretsen, köparnas mentalitet, nationella traditioner, efter endast sina egna ideal.
Gianmaria Buccellati är en av de människor som har gjort ett ovärderligt bidrag till utvecklingen av italiensk kultur och design. Operan Viaggio in Italia av Giovanni Solia är tillägnad honom. Smycken av Buccellatis juvelerare kallas ofta”dyrbar spets”. Detta är inte ett tal. De säger att en av familjemedlemmarna, en stor finsmakare av kvinnor och konst, en gång passerade genom fönstret i en underkläderbutik och såg en lyxig uppsättning. Han brast in i affären och skrek - sälj den snarast till mig! Den skrämda säljaren försökte ta reda på vilken storlek på underkläder följeslagaren till den konstiga klienten hade på sig, och juveleraren utropade: "Men vad är skillnaden!" Oavsett hur mycket han beundrade kvinnlig skönhet, var hans främsta passion smycken - han lockades av skicklig spets. Ett av Buccellatis berömda "spets" -armband dök snart upp.
Men inte främmande för juvelerare och naturliga motiv - blommor, frukter, fjärilar.
I antiken tillhörde hantverksverkstäder familjer, barn ärvde sina föräldrars arbete - och deras färdigheter. Och Buccellati, som en gammal hantverksverkstad, har alltid varit ett familjeföretag. Idag leds varumärket av sonen till Gianmaria Buccellati - Andrea, som tillbringade hela sin barndom i sin fars verkstad och tittade på arbetet. Andreas döttrar, Maria Cristina och Lucrezia, är involverade i att leda företaget och utveckla smyckedesignen, och en av de senaste kollektionerna är uppkallad efter hennes barnbarn, som också har en roll i utvecklingen av familjeföretaget. Den fjärde generationen av familjen har redan gått in i företagets ledning, och den unga Buccellati strävar inte alls efter att införa högteknologi i produktionen. Alla familjemedlemmar hävdar att de inte kunde tänka sig livet utan smycken nästan från födseln. Vem ska vara om inte en juvelerare? De skapar sina första smycken redan i tonåren, vanligtvis för nära och kära (och de bär tacksamt på dem, trots ofullkomligheten). Så sker initiering i yrket.
Flygplan vandrade i skyn, forskare trängde igenom hemligheterna i jordens inre och det mänskliga genomet, rymdskepp gick till stjärnorna … Och Buccellati -juvelerarna fortsatte att hedra renässansens traditioner, arbetade för hand i sina hemverkstäder och använde borrar och fräsar från 1700 -talet. Buccellati har inte stora massverkstäder, fabriker, fabriker, hantverkare kommer bara till kontoret en gång i veckan för att presentera resultatet av sitt arbete. Buccellati har nyligen blivit en del av ett innehav med huvudkontor i Kina, men har lyckats försvara sina kreativa principer. De första smyckena från märket Buccellati går vidare från generation till generation och bevaras noggrant i familjesamlingen. Skapandet av andra juvelerare kan också hittas i Buccellatis arkiv - erfarenheten från tidigare mästare studeras och används, men att kopiera andras motiv är strängt förbjudet, liksom att noggrant upprepa dina egna. Varje Buccellati -bit är unik.
Buccellatis innovationer överges emellertid inte, man hittar fler och mer raffinerade och hållbara fästelement, metoder för att ansluta element, fästelement. Märkets juvelerare har aldrig gillat glänsande material, smycken, även nya, måste se gamla ut; för detta ändamål används svartning av guld och innovativ dammning av diamantpulver. Och även om Buccellati inte skiljer mellan kunder från olika länder, säger de att smycken med "pulverform", som om de härstammar från målningar av tidigare konstnärer, särskilt gillade smaken av ryska fashionistas.
Och asiatiska tjejer är galen i Buccellati bröllopstier - förresten, det var det här märket som introducerade mode för tiaror i Thailand och sedan i Kina.
Rekommenderad:
Mystisk Krim Kalamita: vad lockar och vilka hemligheter den gamla fästningen bevarar
För dem som tror att de redan har sett allt på Krim kommer det säkert att vara intressant att besöka en gammal och mystisk plats. Det är inte lika känt som svallboet eller Vorontsovpalatset, men dess skönhet är fascinerande. Dessa är ruinerna av fästningen Kalamita, som ligger inte långt från Sevastopol, på klosterplatån. Fjällar och grottor, gamla bastioner och tempel - allt detta är av stort intresse för både historiker och dem som bara gillar att fotograferas på ovanliga pittoreska platser. Dock Kalami
Vilka hemligheter bevarar Malbork slott och varför det anses vara en av ett slag
Slottet i den teutoniska ordningen, Malbork, i norra Polen, är inte bara det största i världen när det gäller yta, utan också det största medeltida tegelborgen! Det är enormt och otroligt imponerande. Allt detta gotiska tegel, torn och gårdar, hemliga trappor och rum med överraskningar! Slottets atmosfär behåller minnen från de formidabla teutonerna som bar kristendomen till dessa hedniska länder med eld och svärd. Vilka hemligheter för korsfararna håller dessa gamla murar?
Renässans kändisporträtt och andra stilar
Konststilar åldras aldrig och det finns alltid utrymme för en återgång till de gamla mästarnas konst. Ett annat bevis på detta faktum var den ovanliga tävlingen "Modern Renaissance" på Internetportalen Worth1000. Deltagarnas uppgift var att bearbeta fotografier av kändisar som om de berördes av en av renässansens titaner. och efterföljande epoker i målning. Och hur de klarade det - se själv
Hur turkarna som besegrade Byzantium iscensatte en europeisk renässans
Renässansmålning har blivit ett riktmärke för många kommande generationer. Många är säkra på att för detta var det tillräckligt att använda en enhet med linser, vilket skulle göra det möjligt att exakt skissa linjerna. Renässansmålning är dock mer än en realistisk linjeteckning. Det måste finnas en annan faktor, och många är övertygade om att renässansen faktiskt inte skapades av européer, utan av bysantinerna
Unik renässans astronomiska klocka som fortfarande fungerar idag
Den enorma astronomiska klockan, som ligger i Strasbourg -katedralen i Frankrike, är ett unikt mästerverk från renässansen, skapat av matematiker, konstnärer och andra ledande experter i sin tid. Idag är denna klocka ett av stadens besökskort. Många turister strävar efter att komma till katedralen bara för att titta på den gamla driftsmekanismen