Monica Cooks chockerande figurativa målningar

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Om man tittar på de förvrängda nakna kropparna av människor och djur, täckta med slem, är det svårt att förstå verkets sanna syfte. Monica Cook … Hennes verk väcker en tvetydig reaktion från allmänheten: vissa följer med glädje den ständiga uppdateringen av samlingar, medan andra inte kan uthärda en kortfattad titt på målningar, skulpturer eller fotografier.

Monica Cook Född i USA (Georgia), 1974. 1996 tog hon sin BA i målning från Savannah. Senare tog Monica examen från High School of Fine Arts i New York, där hon för närvarande arbetar.

"Jag tror att jag alltid har varit nyfiken, från de saker som har väckt min uppmärksamhet under en lång tid till de som var svåra att först ta reda på. Frågor". Monica ser på den verkliga världen med äkta barnslig nyfikenhet, som i detta fall inte kan jämföras med naivitet. "Lusten att lära mig något nytt motiverar mig, hjälper mig att förstå nya saker. Ju mer jag lär mig, desto fler frågor har jag. Ju längre jag gör konst, desto längre fördjupar jag mig i mina rötter och barndom. Det spelar ingen roll om jag förstå konsten eller livet själv, för mig är detta två av de mest heliga platserna där jag kan vara så ärlig som möjligt."

Med hjälp av introspektion kan Monica skapa konstverk relaterade till en persons inre väsen, samtidigt som den innehåller många främmande impulser. "Det har definitivt att göra med personligheten hos personen, men jag skulle vilja prata om den kamp som vi alla känner inom oss själva. Detta är kampen om äkta adel och motståndskraft mot människors egoistiska behov, strävan efter personliga mål.. " Hennes målningar, skisser och ram-för-ram-animationer kan öppna dina ögon för allt som gör en person till en person, men tyvärr är denna syn inte alltid trevlig.

Vissa detaljer om målningarna verkar vid första anblicken något surrealistiska, men efter en detaljerad visuell analys börjar de tas bokstavligt. Monica drar primitiv verklighet och öppnar människors ögon för naturliga impulser dolda bakom mänskliga känslor, liksom sätten för deras fysiska uttryck: i varje droppe svett eller saliv, darrande läppar eller glasblick.

"Medan jag målar går jag in i en relation med objektet. Det är väldigt svårt att isolera mig från tidigare erfarenheter och skapa något nytt. När en skiss dyker upp i bilden, säg, en fisk eller en bläckfisk, börjar jag förfina detaljerna tills objektet blir obekant för mig när jag kan se det i ett nytt ljus Folk skulle vilja att mitt arbete skulle vara mer begripligt, lättare att läsa, men jag har ett helt annat mål, att hitta något magiskt i det världsliga livet och utforska det är vidare, mycket djupare."

Att döma av hur Monicas verk påverkar publiken kan hennes verk utan tvekan kallas en del av konsten. Om jag tittar på en av hennes målningar, som visar tre kvinnor med saftiga bitar av vattenmelon i händerna, är det svårt att förstå om deras uttryck i ansiktet är en symbol för ren, inte falsk glädje, eller om det är en grotesk av hedonisk girighet. Verkens motsägelsefulla karaktär är en bekräftelse på Monicas talang. Hon skapar polemiska bilder, förvränger saker som är oskyldiga i sitt ursprungliga utseende och gör dem till trotsiga konstverk.

Monica avslöjar sådana aspekter av den mänskliga naturen att det är vanligt att inte ställa ut och ibland försiktigt gömma sig och hålla under konstant kontroll. Även hon är förvirrad av dessa känslor, därav viljan att arbeta ensam. "Jag kan vara både avslappnad och blyg. Många tittar på mitt arbete och kan inte förstå hur de blev till. Svaret är väldigt enkelt - vi är alltför olika. Jag skulle inte vilja arbeta med någon i samma rum. Dessutom, Jag har till och med svårt att föreställa mig. Det kommer att ta mig lång tid att komma till rätta med situationen och känna mig mer bekväm. Den kreativa processen är en personlig idé som bör döljas för nyfikna ögon."

Du kan fortsätta bekanta dig med vår tids skandalösa artister genom att titta på en serie excentriska porträtt av Lilia Mazurkevich