Vad kopplade Modigliani till Akhmatova och andra föga kända fakta om geni som inte kände igen under hans livstid

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Hans liv var ljust och händelserikt. Han tvekade inte att vara naken offentligt, han älskade att dricka och vifta med nävarna och engagerade sig i en annan kamp. Han hade en älskad fru, men detta hindrade honom inte på något sätt att byta kvinnor mycket oftare än penslar. Amedeo Modigliani drömde om att bli skulptör, men utan att få stöd utifrån blev han en konstnär, vars verk idag står som en förmögenhet.

1. Födelse

Fadern till den blivande konstnären var en affärsman: han sålde kol och ved, drev en gruva och hade till och med ett eget mäklarkontor. Men när deras fjärde son föddes var han i konkurs. Kronofogdar knackade på dörren till familjehemmet just i det ögonblick då hustrun började föda: de kom för att tvinga utmätning av den misslyckade affärsmannens egendom. Men familjen lyckades avskräcka borgenärer från att betala av skulden.

Enligt italiensk lag kunde borgenärerna inte ta sängen hos en gravid kvinna eller en mamma med ett nyfött barn. I väntan på tjänstemännen och lilla Amedeo lade Flaminio helt enkelt den mest värdefulla egendomen i sin familj (som kan rädda dem från hunger och lidande i framtiden) på sängen till sin gravida fru.

Men barnets mor, Eugenie Garcin, tolkade allt som hände annorlunda. Kvinnan ansåg fogdar som bröt sig in i huset under förlossningen som ett dåligt tecken inte bara för henne, utan också för hennes ofödda barn. Tyvärr visade det sig att hon hade rätt: många försök kommer att falla på hennes son från en allvarlig sjukdom till beroende av droger och alkohol, och berömmelse kommer att komma till honom först efter hans död. Han levde ett kort men ljust liv, fullt av intressanta bekanta och inte bara.

2. Obsession med målning

Amedeo växte upp i en utbildad familj och, efter att ha fått en utmärkt utbildning, kunde han inte skryta med en enkel inställning, och hans mor berättigade lugnande sin sons envishet och skämde bort honom på alla möjliga sätt.

Mitt i en tyfusepidemi drabbades Amedeo av infektionen och hyllade oförtröttligt de italienska hantverkarnas arbete och upprepade att han inte skulle dö förrän han besökte Uffizi Gallery.

Så snart den blivande konstnären blev bättre och slutligen återhämtade sig, gick han omedelbart in på konstskolan för att studera.

3. Nästan som Van Gogh

Den temperamentsfulla italienaren hade mycket gemensamt med den nederländska konstnären Vincent Van Gogh. De var båda kända för sitt dåliga beteende, ständigt engagerade sig i slagsmål och skärmar, och först efter döden kunde de få universellt erkännande och ära. Ingen av dem föraktade dock att betala med sina mästerverk för mat och dryck, som är dyrare idag.

Amedeo kunde enkelt ge en blyertsskiss för en kopp kaffe, betraktar det i ordningsföljd som en normal gest. Därför lyckades han aldrig riktigt göra en anständig förmögenhet och ta reda på hur värdefullt och dyrt hans arbete har blivit idag.

4. Ovärderlig nakenhet

För bara åtta år sedan lade ägaren till fotbollsklubben AS Monaco en av Modiglianis dyraste målningar till sin samling genom att köpa Lying Nude with a Blue Pillow för hundra och arton miljoner dollar.

Men 2015 köpte den kinesiska miljardären ytterligare ett verk av den lysande konstnären och betalade hundraåttio miljoner dollar för målningen "Nu Couche", som avsevärt översteg det uppskattade värdet, vilket gjorde detta konstverk till ett av de dyraste bland andra verk av författaren.

5. Han drömde om att bli skulptör

Få människor vet att Amedeo hade en speciell passion för skulptur och drömde om att bli skulptör, inte konstnär. Man tror att han en dag, mitt i en sommarkväll, gick en promenad och, efter att ha snubblat över en enorm sten på en närliggande byggarbetsplats, bestämde sig för att göra den till en skulptur. Men arbetarna som kom till jobbet på morgonen uppskattade inte hans skapelser och använde det som en grund för en del av den framtida byggnaden.

Så den okända skulptören, avvisad av sin samtid, började följa måleriets väg och skildrade några av föremålen i hans verk som om de var huggen ur sten.

6. I livet och i döden

Han levde ett ganska ljust och händelserikt liv, men dog av tuberkulös meningit vid trettiofem års ålder. Hans musa, älskarinna och misslyckade fru - Jeanne Hébuterne, som inte kunde bära förlusten, begick självmord nästa dag.

När hon sa hejdå till sin älskare satte hon en hårlås i hans kista och gick sedan upprörd av sorg till sina föräldrars hus och, efter att ha tvättat sig vid midnatt, kastade hon sig ut genom fönstret, varken sparade sig själv eller det ofödda barnet (vid den tiden var hon åtta månader gravid).

Trots det faktum att denna kvinna var hans största kärlek, hindrade detta inte det minsta konstnären från att ha och byta älskarinnor mycket oftare än borstar …

7. Mystisk koppling till Anna Akhmatova

Hon kom till Paris från Ryssland, och han kom från soliga Italien. Anna kom på en smekmånadstur, och han kom att bli berömd. Men så snart de träffade varandra började livet gnista med nya färger. De gick i regnet och reciterade Paul Verlaine.

Poetinnan förnekade på alla möjliga sätt sitt samband, men nämnde samtidigt ofta närheten till konstnären och förbryllade därigenom de flesta historiker och konstkritiker. Men hur som helst så blev Amedeo inspirerad nog att skapa en serie verk tillägnade Akhmatova. Och hon hade i sin tur tillräckligt med inspiration för att ägna poesi åt honom, även om hon också förnekade detta.

Förresten, han målade aldrig Anna från livet. De kunde gå i timmar, läsa poesi och ha långa samtal, och sedan återvände han till verkstaden, tog en penna och gjorde skisser. Det var på denna version som poetessan insisterade.

8. Excentricitet

En jul provade han på en jultomtekostym och började från djupet av sitt hjärta behandla besökarna på Rotunda -kaféet med marshmallows. Men efter att en skara upprörda små människor nästan brände rummet till helvetet fick de brottsbekämpande myndigheterna reda på att orsaken till allt som hände var hasch.

Och detta var inte det enda fallet när artisten kom till fullo. Han var en mycket specifik och excentrisk person som älskade att citera Nietzsche, ha på sig en röd halsduk och en bred randig hatt, klä av sig offentligt, gå till kyrkogården på natten och frossa som om han levde sin sista dag på jorden.

Det fanns många åsikter och versioner kring hans beroende av alkohol och droger. Ryktet säger att han på detta sätt försökte glömma sig själv och därmed distraherade sig från sjukdomen. Andra sa att sådant beteende var en del av hans upproriska anda och stil, och konstkritikern Andre Salmon hävdade till och med att konstnärens unika stil var resultatet av hans alkoholism och drogberoende. Han trodde att den kallblodiga teetotalisten Amedeo var en ganska vanlig konstnär, men när han blev full började han skapa de mest riktiga mästerverken.

9. En dags utställning

Det är också värt att nämna att under konstnärens livstid fanns det bara en personlig utställning, där ritningar av nakna kvinnor presenterades, som snart blev Amedeos telefonkort.

Men även här inträffade några incidenter. De parisiska gendarmerna, imponerade av de frispråkiga kvinnliga formerna, stängde omedelbart utställningen och hänvisade upprört till att allt var för uppriktigt och fördärvat.

10. Död och bekännelse

Han begravdes på Père Lachaise -kyrkogården och lämnade efterskriften "Slagen av döden i härlighetens ögonblick". Han var en av dem som ofta hånades under hans livstid, men blev en av de få som började hyllas efter döden. Och hans verk fick snart bokstavligen alla dem som vågade köpa dem för ett öre under konstnärens livstid.

Fortsätt temat för världens genier, läs också historien om, och nästan tappa den över en natt.