Innehållsförteckning:
- Wizard-dropout
- "Kärleken ensam är skyldig"
- "Vart tar barndomen vägen?"
- Vad unga vi var
- Den lilla prinsen
- "Spåkvinna"
- "Stadsblommor" och "Allt kommer att passera"
- Tror ni mig?
- Argo
- Skogshjort
- "Snön faller"
Video: 12 sovjetiska låtar som blev mer populära än filmerna där de framfördes
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Dessa låtar har länge levt sina egna liv och har blivit så populära att de med rätta anses vara legender om sovjetisk kultur. Men få kommer ihåg att de för första gången lät i filmer som av en eller annan anledning inte kunde upprepa framgångarna för soundtracks. Kanske var anledningen till detta att under Sovjetunionens era var de bästa poeterna och kompositörerna inblandade i att skriva kompositioner till målningarna, ja, eller historien, som de säger, helt enkelt "gick inte".
Wizard-dropout
Låten, som har blivit ett visst kännetecken för den unga Alla Pugacheva, dök upp tack vare Alexander Zatsepins och Leonid Derbenevs kreativa tandem. Alla verkar veta om detta. Men visste du att poeten och kompositören 1976 komponerade”The Wizard-Dropout” speciellt för barnens saga”Brave Shirak”, filmad på “Tajikfilm”. Det är intressant att en av manusförfattarna Arkady Inin inte alls gillade kompositionen, och han var säker på att verket inte skulle bli en hit. Men, som ni förstår, började låten bara separat från filmen, och nu väldigt få människor kommer ihåg.
"Kärleken ensam är skyldig"
Och återigen Alla Borisovna, och låten från filmen, som har blivit mycket populär, och duetten av Alexander Zatsepin och Leonid Derbenev. Den här gången korsade de vägar i filmen "The Center from the Heavens", som hade premiär 1977. Alla låtar i filmen för hjältinnan i Lyudmila Suvorkina Nina framfördes av Pugacheva. Även om det ursprungligen var planerat att sångerskan själv skulle spela denna roll. Men för det första var hon ännu inte så känd då. Och för det andra ansågs Alla Borisovna för vuxen för hjältinnan. Men låten "Love alone is to blame" blev en riktig hit, som inte kan sägas om bilden.
"Vart tar barndomen vägen?"
Tandemet med Pugacheva, Zatsepin och Derbenev visade sig vara så framgångsrikt att dessa begåvade människor har mer än en träff, och Where Childhood Goes kan anses vara en av de viktigaste. Återigen visade sig filmen "Vesnukhins fantasier" av Odessa Film Studio vara en förbigående, men många lyssnare älskar fortfarande låten framförd av Alla Borisovna.
Vad unga vi var
Många tror att låten "How Young We Were" skrevs speciellt för Alexander Gradskys framträdanden. Men så är inte fallet. Kompositionen, som blev legendarisk, ombads att komponera Alexandra Pakhmutova och Nikolai Dobronravov för filmen "My love in the third year". Kommer du inte ihåg den här bilden? Inte konstigt. Arbetet med "Kazakhfilm" vann inte mycket kärlek från publiken, vilket inte kan sägas om soundtracket, som 1977 markerades på "Årets låt-77". Förresten, först skrevs kompositionen för kvinnlig sång, och den skulle framföras av Elena Kamburova. Men ljudingenjören Viktor Babushkin bad om att sjunga Alexander Gradskys verk. Pakhmutova kände honom inte tidigare, och först gillade hon inte artisten. Men efter att kompositören ändrat sig.
Den lilla prinsen
År 1968 släpptes en barns saga "En passagerare från ekvatorn", och låten "The Little Prince" ljöd i den, som direkt blev en hit. Och det kunde inte vara annorlunda: den kreativa tandem av poeten Nikolai Dobronravov och kompositören Mikael Tariverdiev kunde utan tvekan bara producera ett mästerverk. På bilden framfördes låten av Tatyana Pokrass, men hon är bekant för många från uppträdandena av Elena Kamburova. Tyvärr kunde filmen i sig inte skryta med en vild framgång.
"Spåkvinna"
"Vad kan jag säga, vad kan jag säga, människor är ordnade så här …" - ord som är kända för alla. Kompositören Maxim Dunaevsky kan med rätta överväga denna komposition, skriven tillsammans i Leonid Derbenev, ett av de bästa verken. Och den skapades speciellt för filmen "Ah, vaudeville, vaudeville …", som släpptes 1980. Det är intressant att många låtar lät i filmen, inklusive "Oh, this evening", och regissören Georgy Yungvald-Khilkevich trodde att det var han som skulle bli en hit. Men som det visade sig lyckades han inte överträffa framgången hos Fortune Teller. Det kan inte sägas att filmen visade sig vara misslyckad, men till exempel trodde filmkritikern Alexander Fedorov att han kom ihåg just tack vare den underbara musiken från Maxim Dunaevsky och rösten från Zhanna Rozhdestvenskaya, som utförde den hit som blev tidlös.
"Stadsblommor" och "Allt kommer att passera"
Georgy Yungvald-Khilkevich, Maxim Dunaevsky och Leonid Derbenev samarbetade mer än en gång. Så för filmen "Where Will He Go", filmad 1981, bad regissören honom att skriva låtar från redan beprövade författare. De komponerade också upp till sju kompositioner, varav "City flowers" och "Everything will pass" vann särskilt populär bland publiken. De framfördes av Mikhail Boyarsky, och han åtföljdes av Lyudmila Larina från festivalensemblen.
Tror ni mig?
"… eller inte? Naturligtvis tror jag dig …”- ord som inte behöver introduceras. Själva låten, som fortfarande inte har ett officiellt namn, skrevs av kompositören Alexander Rybnikov och poeten Igor Kokhanovsky för barns science fiction -äventyrsfilm "The Great Space Travel" 1974. Det är intressant att för projektet skapades flera låtar på en gång, som ursprungligen framfördes av VIA "Merry Boys". Direkt efter filmens premiär släpptes kompositioner från den på separata skivor, och samma år översteg deras upplaga 100 tusen exemplar.
Argo
1986 bestämde sig regissören Yevgeny Ginzburg för att spela in inte bara en film utan en musikal. Och han valde ett välkänt tema för honom - den grekiska världen om argonauterna som gick för Golden Fleece. Så här såg "Merry Chronicle of a Dangerous Journey" ut. Vad är det viktigaste i musikaler? Sånger, förstås. Och de, uppfunna av kompositören Alexander Basilaya och poeten Yuri Ryashentsev, visade sig vara så bra att 1987 släpptes en grammofonskiva, som innehöll 12 spår från filmen. Och naturligtvis blev "Argo" den mest igenkännliga och älskade bland lyssnare.
Skogshjort
Den här låten av Yevgeny Krylatov och Yuri Entin har blivit kännetecknet för Aida Vedishcheva. Förmodligen älskade publiken kompositionen så mycket för sin lätthet och känslan av en magisk atmosfär. Numera kommer dock väldigt få människor att komma ihåg att hiten första gången framfördes i barnfilmen "Åh, den här Nastya!" Detsamma kan inte sägas om "Forest Deer", som anses vara en av de mest kända barnsångerna. Det är sant att även om kompositionen i filmen framförs av Aida Vedishcheva, verkar en annan artist sjunga den på skärmen.
"Snön faller"
Filmen "Dima Gorins karriär" spelade bara början på karriären Alexander Demyanenko, Vladimir Vysotsky och andra skådespelare. Filmen hade premiär 1961, men kritiker uppskattade den inte. Dessutom berömde många av dem skådespelet, men de gillade inte själva handlingen. Det mest intressanta är att låten "Snow is Coming", komponerad av kompositören Andrey Eshpai och poeten Yevgeny Yevtushenko och framförd av Maya Kristalinskaya, kallades " vulgär". Vem hade trott att kompositionen som lät under ramen med nyårsfesten skulle bli så populär. Dessutom minns Andrei Eshpai själv att efter att ha läst manuset om sibiriska byggare skrev han en enkel melodi och gav den till unga Evgenij Yevtushenko, som omedelbart skrev orden.
Rekommenderad:
Två favorit Mosfilm maskoter: Osynliga hjältar från de mest kända sovjetiska filmerna
Dessa filmer, som länge har blivit klassiker av sovjetisk film, är kända för många tittare utantill. Men även de mest ivriga biobesökarna uppmärksammade knappast detaljerna som upprepas i dessa filmer. Filmstudioens mest populära rekvisita dyker upp i ramarna för "Office Romance", "Diamond Hand", "Formula of Love" och andra filmer. Dessa oansenliga "hjältar" lyckades dyka upp med de mest kända skådespelarna och blinkade på skärmen så ofta att de började kallas "Mosfilm" maskotar
Stulen lycka: Hur den estniska skådespelerskan Eve Kivi och den mest populära i Sovjetunionen amerikanska Dean Reed blev offer för sovjetiska tjänstemän
På 1970 -talet var utländska artister sällsynta gäster i Sovjetunionen, särskilt om de var amerikaner. Men Dean Reed var ett undantag från regeln - sångaren och skådespelaren, som tvingades lämna USA av politiska skäl, blev en välkommen gäst i Sovjetunionen och sovjetisk ungdomsidol. Men när han bestämde sig för att gifta sig med den populära estniska skådespelerskan Eva Kivi fick han inte göra det
Där de grävde lera, där de bakade det kungliga brödet och där de planterade trädgårdar: Hur såg Moskvas centrum ut på medeltiden
Att gå runt i centrala Moskva är intressant att tänka på vad som fanns på den eller den platsen under medeltiden. Och om du känner till den sanna historien för ett visst område eller en gata och föreställer dig vem och hur som levde här för flera århundraden sedan, uppfattas områdets namn och hela utsikten på ett helt annat sätt. Och du tittar redan på Moskvas centrum med helt andra ögon
Vilka kända (och inte så) personligheter blev prototyperna för hjältarna i populära sovjetiska tecknade serier
Än i dag minns man sovjetiska tecknade serier med särskild värme och nostalgi. Mer än en generation av sovjetiska och post-sovjetiska barn växte upp på dem. Men få människor gissar vem som blev prototypen på den eller den seriefiguren. Vi erbjuder dig att titta på hjältarna igen, men från en annan vinkel
Plagiat i Sovjetunionen: Vilka kända låtar visade sig vara ett omslag och vilka kompositioner av sovjetiska kompositörer som stulits av västerländska sångare
Under sovjettiden försummades ofta upphovsrätten till utländska musikkompositörer. Några av de låtar som medborgarna älskar kommer faktiskt att visa sig vara antingen direkt plagiat eller mycket nära lån. Det kommer att bli desto mer överraskande att veta att inte bara den sovjetiska scenen syndade med detta. Västerländska artister hittade också vad de skulle stjäla från oss och var inte alls blyga om det. Varje "låntagare" trodde att ingen skulle gissa