Innehållsförteckning:
- Tidig viktoriansk period (1837-1860)
- Viktorianska mitten (1860-1870)
- Sen viktoriansk period (1870-1901)
- Bröllopsklänningens utveckling under den viktorianska eran
Video: Overheadpräster och andra bröllopsmodeller introducerade av drottningen av England, som skapade den viktorianska stilen
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
År 1837 blev artonåriga Victoria drottning av England. I början av hennes regeringstid föddes en ny stil på mode, som fick namnet så - viktorianskt. Och denna stil har ännu inte tappat sin popularitet, särskilt för bröllopsmode. Vad gjorde den engelska drottningen så speciell för mode?
När det gäller mode är den mer än 60-åriga perioden av drottning Victorias regering vanligtvis uppdelad i tre perioder:
Tidig viktoriansk period (1837-1860)
1800 -talets 40 -tal kallas den romantiska årtionden för den viktorianska eran. Det sammanföll med de lyckligaste åren i Victoria själv, en trendsättare som lyckades bli en idol för många damer på den tiden. År 1840 gifte sig den unga drottningen, passionerat kär i prins Albert, med honom.
Samma år föddes sex av deras nio barn.
På toppen av kvinnans mode för denna tid - timglas silhuetten med sin asp midja och en fluffig kupolformad kjol med många underkjolar. Kläderna, fyllda med volanger, spetsar, flounces så älskade av kvinnor, var fulla av alla regnbågens färger. Midjan drogs hårt av korsetter, vilket ibland tog volymen upp till 30 cm. Kjolarna blev bredare på grund av de frodiga veckarna. En outfit tog upp till 40 meter tyg.
På 50 -talet blev kjolarna så breda att underkläderna inte längre kunde hålla dem. För att bibehålla den kupoliga formen sattes speciella bågar i kjolarna. Till en början gjordes de på basis av ett valben eller hästhår. Hästhår på franska är crin, därav namnet på den styva strukturen - crinoline. Senare dök krinoliner av metall upp.
Viktorianska mitten (1860-1870)
År 1861 skedde tragiska förändringar i Victorias liv, vilket radikalt förändrade hennes liv - hennes älskade make, prins Albert, gick bort. Victoria störtade i djup sorg länge. Svart blev hennes favoritfärg. Stilen på hennes kläder återspeglades i den tidens mode - återhållsamma tråkiga toner blev relevanta. Och siluetten blev mer strikt - med styva korsetter, tunga kjolar, höga, under nacken, krage.
I slutet av 60 -talet tappade kjolarna sin prakt, liv och rörelse kom gradvis på mode - en bomullskudde, som var fixerad på baksidan, något lägre än midjan.
Silhuetten i en sådan klänning såg väldigt graciös krökt ut.
Sen viktoriansk period (1870-1901)
Mysiga klänningar blev mycket populära på 70- och 80 -talen. Under den senare perioden återvände också ljusa färger på kläderna till mode.
Under en kort tid, sedan 1875, blir en smal silhuett på modet, medan rörelserna blir diskreta. Att gå i sådana kläder visade sig dock vara mycket obehagligt, och rörelserna återvände och blev ännu mer omfattande. I klänningar med så enorma rörelser föll kjolen nästan i rät vinkel, vilket fick kvinnor av mode att se ut som centaurer.
Bröllopsklänningens utveckling under den viktorianska eran
Vid bröllopsceremonin klädde brudar inte alltid i vita klänningar, innan de valde andra färger för en bröllopsklänning - blått, grönt, ibland till och med tyg med mönster.
Allt förändrades dock 1840, efter att drottning Victoria av England gifte sig. Detta bröllop skilde sig från många andra kungliga bröllop genom att brudparet verkligen älskade varandra väldigt mycket. Och organisationen av bröllopsceremonin närmades inte formellt, utan med själ, för att göra det oförglömligt. Och jag måste säga att de lyckades. Genom att välja en bröllopsklänning övergav den unga drottningen den traditionella, rikt dekorerade och tunga brokadklänningen med en cape trimmad med hermelinpäls. Istället beställde jag själv en härlig vit satinklänning, dekorerad med apelsinblomma (apelsinblomma) och spets.
Sedan dess har vitt blivit den mest populära och traditionella färgen för bröllopsklänningar och överträffar alla andra färger. Silhuetten av en kunglig bröllopsklänning har också blivit väldigt moderiktig (och förblir så än i dag) - med en smal broderad bodice, en fluffig kjol, en lång och lätt spetsslöja.
En annan intressant innovation är en krans på brudens huvud och en bukett baserad på apelsinträdblommor (apelsinblomma).
Snart blev det en tradition, och alla brudar gick nerför gången och höll en sådan bukett i sina händer.
Och det här är inte allt som är nytt och ovanligt som var på detta "1800 -talets huvudsakliga bröllop". En myrkvist i en brudbukett, en brudgummas boutonniere, en bröllopstårta, bonbonnieres för gäster … Allt detta, i en eller annan grad, används fortfarande vid bröllop. Således blev Victoria också en trendsättare inom bröllopsmode.
Under den tidiga perioden hade brudens brudklänningar en silhuett som liknade en drottning. De sys av lätta tyger - satin, siden, tyll, dekorerade med band och spetsar …
Bröllopsutseendet avslutades med en lång och lätt spetsslöja.
Under krinolins era var bröllopsklänningar också med crinoline.
Bröllopsmode från mitten av 1800-talet (tryck tagna från damtidningar, handmålade)
Mode för jäkt gick - och bröllopsklänningar lydde omedelbart denna trend.
De mest eleganta kläderna under den viktorianska eran anses vara 80 -talets modeller.
Och i fortsättning på ämnet mer 8 konstiga tillbehör som ansågs vara på modet i Europa för århundraden sedan.
Rekommenderad:
Estetik av den "låga stilen", kubismen och andra innovationer som franska konstnärer under 1900 -talet erövrade världen med: Matisse, Chagall, etc
Om Frankrike, och särskilt om Paris, kan du prata på obestämd tid och beskriva alla fördelar och nackdelar med staden och landet som helhet. Men den franska huvudstaden från urminnes tid utmärkte sig för sin speciella karaktär och ville inte passa in i de allmänt accepterade ramarna och stereotyperna. Denna fantastiska plats "höjde" och "utbildade" de bästa formgivarna, parfymerna, stylisterna, arkitekterna och naturligtvis artisterna från det tjugonde århundradet, vars verk, som åtnjöt enorm popularitet, gick in i konsthistorien och fastnade där på
Afrikanen som räddade Amerika från pest och andra slavar som skapade historia
Även om slaveriet länge har avskaffats i de flesta länder och nu tycker vi synd om det förflutna, och inte föraktar dem, är det fortfarande ekon av tanken på var och vars plats i livet och historien fortfarande lever. Det är svårt för många människor att acceptera att slavarnas roll var mycket viktig för utvecklingen (inklusive vetenskaplig och humanistisk!) Av de kulturer som de råkade tjäna, och det är svårt att föreställa sig att slavar på något sätt kunde påverka historien. Ändå finns det många exempel. Mer än vi kunde tillsammans
Hur en infödd av bönder skapade den "ryska stilen" inom smyckeskonst: Sazikovs fabrik
"Sazikov" är den äldsta av de berömda smyckestillverkningarna i det ryska imperiet, före sin tid på många sätt. Under de sju decennierna av dess existens har Sazikov -företaget nått otroliga höjder, efter att ha bildat en igenkännlig stil, som imiterades av mästarna under nästa århundrade … Men dess skapare hade under många år ingen rätt att ens bära detta namn
Viktorianska konstigheter: död och sorg i Victoria England
Olika länder och olika folk har sina egna traditioner i samband med död och sorg. Men England under drottning Victoria är ett specialfall. Drottningen sörjde sin mans död så hårt att hon inte bara sörjde för resten av sitt liv, utan också för sina undersåtar införde strikta regler för att bära sorg
Obscen smink, skadligt bad och andra prima fakta om den viktorianska eran
Den viktorianska eran var en tid av förändring, innovation och några riktigt konstiga sociala värderingar. Det fanns alla möjliga särdrag i det viktorianska samhället, särskilt bland överklassen. Till exempel gillade eliten att låtsas att de var kungligheter. De kom också med alla möjliga sociala regler och var bokstavligen besatta av extremt ovanliga saker. Här är sju roliga fakta om hur konstig den viktorianska eran var