Vem på XVI -talet kallades "en konstnär utan brister", och vilka målningar skrev han?

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Andrea del Sarto är en italiensk målare och tecknare vars verk, med raffinerad, sofistikerad komposition och skicklighet, spelade en viktig roll i utvecklingen av florentinsk manism. Den berömda biografen Vasari kallade honom "en konstnär utan brister". Hur var han, den berömda målaren från högrenässansen?

Biggraphy och stil av Andrea del Sarto

Konstnärens riktiga namn är Andrea Vannucchi. Han föddes den 16 juli 1486 i Florens. Men han fick sin berömmelse som Andrea del Sarto tack vare yrket till sin far, som verkligen var skräddare (därav "del Sarto", på italienska "sarto" - en skräddare).

Sarto var elev till Piero di Cosimo och påverkades starkt av Raphael, Leonardo da Vinci och Fra Bartolomeo. Andrea del Sartos konst, förankrad i den traditionella målningen av Quattrocento, kombinerade Leonardos sfumato med Raphaels kompositionella harmoni och i en stil som är typisk för Cinquevento (1500 -talet). 1509 fick Andrea sitt första viktiga offentliga uppdrag för skapandet av 5 fresker för kyrkan Santissima Annunziata. Dessa var skildringar av scener från Saint Filippo Benizzis liv, en servit munk som helgonförklarades på 1600 -talet. Ytterligare två fresker, The Journey of the Magi och The Nativity of Virgin, som utfördes 1511 och 1514, visar den mycket snabba utvecklingen av konstnärens individuella stil. Därefter påverkade Michelangelos och konstnärliga händelser i Rom idealiseringen av stil. Ändå betraktas "den sista måltiden" i San Salvi (1511-1527) som det ostridiga mästerverket i Sarto. Fresken överlevde belägringen av Florens 1529-1530 av de spanska kejserliga styrkorna, och det är ett av de sällsynta verken som räddades från förstörelse under ett års belägring.

Biografier och karaktär

Biograferna om biografer (särskilt Vasari) hävdar att Andrea var en snäll, ödmjuk person med hög yrkesmässig standard och en djup förståelse för mänskligheten. Han var verkligen from, arbetade ibland för minimilöner eller, som i fallet med Madonna del Sacco (Madonna of the Sack), vägrade han helt och hållet sina löner. Vasari tolkar detta som blyghet och blygsamhet, men det är mer troligt att Andrea, som beskyddades av påven själv och Frankrikes kung, var rik och välmående nog för att ha råd med sådan generositet.

Serier av fresker om Johannes Döparen

Ett av Andrea del Sartos slående mästerverk är en serie grisaille -fresker om Johannes Döparens liv på Chiostro dello Scalzo i Florens. Alla dessa verk (1511-1526) skrevs endast av Sartos hand, så många anser att denna cykel av fresker är Sartos fiktiva självbiografi som täcker större delen av hans karriär.

Madonna with the Harpies

År 1517 gifte Sarto sig med Lucrezia del Fede, en änka som blev konstnärens älskade fru och musa. Hennes porträtt visar att Sarto använde sin bild för många av sina Madonnor (till exempel den berömda "Madonna med harpierna" i Uffizi).

Del Sarto fick i uppdrag att måla denna målning för nunnorna i klostret Sankt Francis de Macci. I sin gedigna och noggranna kompositionsstruktur kombinerar konstnären felfritt den typiska pyramidformen av Jungfru av Raphael, med den ståtliga känslan av Michelangelos figurer, medan han blandar dem med ömheten i Da Vincis sfumato.

Rättstjänst

År 1518 kallade kung Francis I av Frankrike till Sarto till Fontainebleau, där han redan var känd för sitt lysande rykte som en stor konstnär. Brev från Lucretia, Sartos fru, bevisar hennes starka kärlek till konstnären och hur hon saknade honom och bad honom att återvända till Florens. Det är troligt att det var Lucretias grunder som ledde till att Sarto övergav domstolsväsendets popularitet och framgång och återvände till sin hemstad. Det finns en annan åsikt: det är osannolikt att Sarto fann livet för en hovkonstnär nära i andan. För ett års tjänst fick han inte en enda stor order. Men när han återvänder till Florens blir Andrea Sarto nära den inflytelserika familjen Medici. Bekantskapen ledde till att konstnären fick ett betydande kontrakt för målningen av Villa Medici i Poggio Caiano, nära Florens.

År 1520 började Sarto bygga ett hus i Florens, som sedan besökte många konstnärer på den tiden. Pesten 1523-24 tvingade Sarto och hans fru att hitta en säkrare plats för sig själva. Det var ett hus i Mugello, norr om Florens. Efter utvisningen av Medici utförde Sarto order för den republikanska regeringen i Florens. Hans offer för Abraham, tänkt som en politisk gåva till Francis I, skrevs under denna turbulenta period. Efter belägringen av Florens av kejserliga och påvliga styrkor 1530, i ung ålder av 44, dog han av en ny våg av pest och dog i sitt hem.

Flawless artist

Giorgio Vasari, som gick i Andrea del Sartos studio som ung, kallade honom "en oklanderlig konstnär". Sarto hade ett rykte som en "felfri konstnär", vars rättvisa framgår av den skickliga återgivningen av figurer, adeln och komplexiteten i deras gester och användningen av rika färger. Hans stil, formad av hans utforskning av Michelangelos och Raphaels verk och som kännetecknas av en utsökt balanserad komposition och hög teknisk skicklighet, påverkade starkt florentinsk målning till den grad att Sarto med rätta anses vara föregångaren till manismen.