Innehållsförteckning:

Hur och varför, 100 år senare, har "Lady with the Unicorn" av Rafael Santi förändrats
Hur och varför, 100 år senare, har "Lady with the Unicorn" av Rafael Santi förändrats

Video: Hur och varför, 100 år senare, har "Lady with the Unicorn" av Rafael Santi förändrats

Video: Hur och varför, 100 år senare, har
Video: How a Professional Artist ACTUALLY makes Paintings - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

I början av 1500 -talet skapade Raphael Santi målningen "The Lady with the Unicorn", som ingick i "guldfonden" för målning av högrenässansen. Konstnären kunde knappast ha föreställt sig att hans duk genom århundradena skulle ändras utan erkännande, och konstkritiker skulle argumentera om varför bilden ändrades?

Raphael Santi (1483-1520) är en av renässansens bästa konstnärer, tillsammans med Leonardo och Michelangelo. Han skiljer sig från sina kollegor genom sin ungdomliga ålder (han skapade ett stort antal mästerverk medan han fortfarande var en ung man) och historiens mest framstående porträtt. Hans namn blev legendariskt under hans livstid, och hans konst är en tydlig utföringsform av harmoni, balans och tydlighet i stil. Som en sann renässansson var Raphael mångsidig begåvad: en arkitekt, målare, ritare, mästare i monumental målning.

Handling och skrivhistorik

Målningen visar en ung kvinna som sitter i en loggia och presenteras ur det populära renässansperspektivet, inspirerat av da Vincis Mona Lisa. Raphael var tydligt inspirerad av Leonardos verk, eftersom han upprepade många av hans mästerverk: - hjältinnens kropp ligger i en 3/4 varv, - snygga händer, - ett gåtfullt utseende, - kolumner som ramar in och kompletterar kompositionen, - rökig effekt (sfumato) och transparent landskap.

Image
Image

Leonardo var den första som skapade en sådan pose av kvinnokroppen, och andra samtida konstnärer och hans framtida kollegor överförde den till sina dukar. Porträttet av en dam med en enhörning har en komplex historia. Först ersatte konstnären själv hunden (en symbol för äktenskaplig trohet) med en enhörning (en symbol för kyskhet), och århundraden efter den första skapelsen lade en okänd konstnär till nya detaljer - hjulet på St Catherine, en palmgren och en mantel för att täcka hjältinnans nakna axlar. Länge tillskrevs målningen Pietro Perugino, som undervisade Raphael i början av sin karriär. Målningen restaurerades på 1930 -talet och analys bekräftade att detta verk var av Raphael.

Bildens hjältinna

"Porträtt av en dam med en enhörning" målades av konstnären under hans vistelse i Florens. Raphael skapade bilden av en ung vacker kvinna, full av charm och renhet i ungdomen. Detta intryck är också förknippat med ett mystiskt djur på knä - en enhörning, en symbol för kvinnlig kyskhet. Betraktaren ser en dam med ädla sätt, utsökt klädd i en fashionabel olivklänning med bruna sammetärmar, med perfekt matchade smycken (ett halsband med en matchande rubin och en droppformad pärla som matchar hennes bleka hud, samt ett helt osynlig delikat gyllene diadem, med betoning på hårets gyllene glans). Tjejens magiska blick lockar betraktaren, medan det är omöjligt att med full säkerhet hävda att hjältinnan tittar direkt i ögonen (intrycket av lätt snedställda ögon skapas). Raphael skildrade hennes vackert utformade gyllene lockar och avslöjade dekolletén och urringningen. Huden kännetecknas av en aristokratisk blekhet, och endast röda kinder och olivgröna ögon tyder på en liten kontrast.

Fragment av bilden
Fragment av bilden

Förutom de smycken som beskrivs är det signifikant att det inte finns några ringar på hennes fingrar (även ett bröllop) - detta är ovanligt, eftersom kvinnliga porträtt av den tiden vanligtvis skapades vid ett bröllop. är fortfarande inte känt med säkerhet. Man tror att målningen beställdes som en bröllopsgåva och visar en brud, förmodligen Laura Orsini della Rovere, som kan ha varit den oäkta dottern till påven Alexander VI. Man tror att när förlovningen avbröts ersatte Raphael den lilla hunden i knät med en enhörning, en symbol för kyskhet och oskuld. Andra konsthistoriker tror att detta är ett porträtt av Maddalena Strozzi, som kom från den gamla florentinska Strozzi -familjen och hustrun till den rika tyghandlaren Agnolo Doni.

Enhörning

I händerna håller damen en liten enhörning, vars symbol är kyskhet. En långvarig myt är att enhörningar bara kan fångas av en jungfru, så djuret var en symbol för renhet och oskuld. Således är en enhörning + frånvaron av en vigselring + en pärla (som ett attribut för oskuld) = argument för hjältinnens ogifta status. Hunden var ett mer bröllopsattribut i målning, och Raphael målade ursprungligen just detta djur, på vilken först senare, som framgår av radiografi, överlagrade han en extremt animerad realistisk figur av en enhörning. Orsakerna till denna ändring är fortfarande oklara.

Landskap och komposition

Landskapet bakom hjältinnan skapas i Leonardos anda: rökig, bergskedja, blå himmel och lite märkbara träd. Släta berg, rundad kropp och hjältinnans ansikte, och till och med pelare med rundade piedestaler skapar en jämn och mjuk komposition av bilden utan skarpa hörn och vassa element. Målningen är gjord i olja, och detta val tillät konstnären att uppnå maximal rikedom av färger och detaljer, som inte kan erhållas med tempera (en populär metod på Raphaels tid).

Således lyckades Rafael Santi, en av de största målarna i konsthistorien, skapa ett verkligt mästerverk fullt av mysterier och hemligheter. Det är inte klart om det kommer att vara möjligt att avslöja hjältinnans personlighet, hennes status, orsaken till modifieringen på duken och andra pussel. Men en sak är säker - "The Lady with the Unicorn" är fortfarande ett av de viktigaste porträttverken.

Rekommenderad: