Video: "Beach" av franska konstnären Jean Jullien vid en separatutställning i London
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Vintern kommer, och de flesta av invånarna på norra halvklotet är dömda att se stränder som smekas av den heta solen bara på fotografier och i söta drömmar. En serie roliga, minimalistiska tryck av Jean Julien kommer att muntra upp dig och ge en touch av färg till en grumlig novemberkväll.
Den franska konstnären Jean Julliens verk är ganska varierande, men för allmänheten är han kanske främst känd som en grafisk formgivare, vilket är ganska logiskt, eftersom det var grafisk design som Jean studerade vid både Saint Martins och Royal College konst i Storbritannien …. Inom åtta år efter att ha flyttat till London har konstnären samlat på sig en imponerande portfölj av kommersiella och kreativa projekt. De flesta av hans verk kännetecknas av förenklade former, lakonisk färgpalett och ganska vågade motiv.
Med sitt nya projekt La Plage, som har ställts ut på galleriet Beach London sedan den 29 september, har Julien fokuserat på havet och de roliga situationer som utspelar sig på stranden. "Om du tänker efter är stranden en ganska konstig plats, med tanke på anständighetens gränser", konstaterar han, "och ändå är alla här fria som fåglar."
Juliens platta estetik blandas perfekt med den naturliga enkelheten i strandlandskapet. Konstnären säger:”Jag älskar stränder för hur minimalistiska de är - bara sand, hav, himmel och läder. Allt detta är väldigt mjukt och färgstarkt på samma gång. Det var viktigt för mig att försöka uttrycka det grafiskt. Resultatet är en serie förenklade, men ljusa och livliga bilder, generöst kryddat med subtil humor.
Efter två måleriutställningar som nyligen hölls i Paris begränsade sig Julien till tryck i serien Beach. Bilderna, ursprungligen gjorda med en pensel på papper, har bearbetats i en grafisk redigerare för att lägga till mättnad i färgerna. Konstnären satte sig också i uppgift att använda så lite svart kontur som möjligt, vilket är mycket karakteristiskt för resten av hans verk.
”Det är viktigt för mig att prova något nytt i varje projekt, så i” La Plage”försökte jag bli av med min favoritteknik - mörka slag”, förklarar Julien. I stället för att helt överge svart använde designern det för ett specifikt syfte:”Bilder med svarta konturer är uppriktigt sagt humoristiska. De utan svart är mer reserverade. De var svårare för mig, men de gav också mer tillfredsställelse."
Självklart eller subtilt resonerar alla dessa kvicka illustrerade berättelser omedelbart hos alla som har spenderat tid vid kusten.”Jag målar ofta på stranden, jag älskar att alla är så nakna”, medger Julien. Uppenbarligen kan några av de närliggande stränderna lätt fungera som en koncentrerad inspirationskälla, särskilt för någon som uppskattar egendomarna i mänsklig kommunikation och anatomi lika mycket som Julien:”Det är fantastiskt att skissa där. Låg och lång, tjock och smal kropp; uttalat spel av ljus och skugga; hur färgerna förändras under solnedgången är bara en konstnärs dröm."
Precis som illustrationerna av den italienska konstnären Gottardo visar Jean Juliens verk än en gång att illustrationen kan och bör vara enkel.
Rekommenderad:
Sonia Delaunay är den första kvinnliga konstnären som tilldelats en separatutställning under sin livstid på Louvren
Sonia Delaunay föddes i en judisk familj i Ukraina, växte upp i Ryssland och blev känd i Europa. Hennes talang är verkligen mångfacetterad: hon målade bilder, designade kläder och skor, skapade teaterdräkter, trimmade bilar, illustrerade böcker, vävda mattor etc. Sonia Delaunay anses vara grundaren av en ny riktning inom avantgarde -målning - Orphism, och den största art deco -mästaren
Saraab - separatutställning av Cai Guo -qiang på Arab Museum of Own Art i Qatar
Kina och arabvärlden har en tusenårig tradition av samarbete - de förenades av Great Silk Road, genom vilken varucirkulationen och den ömsesidiga penetrationen av kulturer gick. Detta kultursamarbete fortsätter idag. Ett exempel på detta är den personliga utställningen Saraab (Mirage) för den kinesiska konstnären Cai Guo-qiang på Arab Museum of Own Art i Qatar. I sina verk försökte mästaren att skapa en symbios av kinesisk och arabisk kultur
Olja på duk positivt. Färgglada landskap av den franska konstnären Jean-Marc Janiaczyk
Lila kronblad av blommande lavendel, ljusröd - vallmo, solig gul - solrosor, apelsin och varmt grönt - höst- och vårlövverk … Det här är huvudfärgerna som samtida franska konstnären Jean -Marc Janiaczyk använder för att måla sin fantastiska, livfulla och positiva landskap. Att, säger du, impressionism inte är på modet nu för tiden? Men positivt och gott humör går aldrig av mode
Den mörka sidan av det franska bohemlivet vid sekelskiftet: Te och morfin: kvinnor i Paris, 1880 - 1914
När vi tänker på kvinnliga bilder i 1800 -talets målning, kommer jag först att tänka på de imponerande matronerna Mary Cassatt, som spenderar fritid över en kopp te eller njuter av en eftermiddagsövning. Men mycket mörkare scener från livet för de kvinnor för vilka sådant som "fritid" inte alls existerade i överflöd på konstnärernas dukar
Monica Belluccis paradoxer: Filmdebut vid 26, moderskap vid 40, "Bond -tjej" vid 50
Hela världen beundrar skönheten hos denna otroliga kvinna - hon utmattade sig aldrig med dieter och tog inte hjälp av plastikkirurger, men även efter 50 är hon fortfarande samma attraktiv och önskvärd. Hon var aldrig rädd för experiment och förstörde alla stereotyper: att efter 25 är det för sent att starta en filmkarriär, att efter 40 är det för sent att tänka på moderskap, att det efter 50 är för sent att spela rollerna som dödliga skönheter . Men hon är ett undantag från alla regler, och det finns helt enkelt inga förbud för henne