Video: Vassare rörelser mot känslomässiga upplevelser: avantgardisten Vsevolod Meyerhold, som inte passade in i sovjetisk ideologi
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Vsevolod Emilievich Meyerhold lämnade en enorm prägel på tsaristens och sedan Sovjetrysslands teaterkonst. Hans innovativa metoder inom avantgarde-produktioner har fått blandade reaktioner från allmänheten. Vissa fördömde regissören för överdriven grotesk, medan andra stödde önskan att "bryta" det gamla systemet. Ingen förblev likgiltig inför hans experimentella arbete. Under den revolutionära perioden behandlades Meyerhold vänligt av bolsjevikiska myndigheter, men när regissören slutade passa in i den sovjetiska ideologin sköts han, liksom många andra begåvade personligheter.
Den framtida innovativa regissören föddes i Penza och namngavs av Karl Kazimir Theodor Mayergold. Min far var en tysk vinmakare, och min mamma älskade att ordna med att samla den lokala aristokratin hemma, så barnen fick ofta små roller i hemmaföreställningar.
När det gäller flit i undervisningen belastade den blivande regissören sig inte med vetenskapliga studier, varför han blev kvar för att studera i samma klass på gymnasiet i tre år i rad. Slutligen suckade föräldrarna lugnt, eftersom Karl åkte till Moskva för att studera juridik. När Meyerhold fyllde 21 döptes han och tog namnet Vsevolod Mikhailovich Garshin, en författare han älskade sedan barndomen.
Allt förändrades i Meyerholds liv när han deltog i föreställningen "Othello", iscensatt av Konstantin Stanislavsky. Föreställningen gjorde ett så starkt intryck på Meyerhold att han utan skugga av tvivel gav upp rättsvetenskapen och gick in på teateravdelningen.
Under sina studentår blev Vladimir Nemirovich-Danchenko mentor för Vsevolod Emilievich, som efter en tid bjöd in studenterna till sin nya teater. Där arbetade Meyerhold i fyra säsonger. Vsevolod Ivanovich kan kallas en universell aktör. Han ansåg det inte vara en förolämpning att spela en mindre roll i vaudeville efter Hamlet.
Efter att ha lämnat Nemirovich-Danchenko försökte Vsevolod Meyerhold skapa en teater i provinserna. Till en början kopierade han delvis repertoaren i Moskva -teatern, men redan då började den unga regissören bilda sig sin egen uppfattning om skådespelarnas uppträdande. Till skillnad från Stanislavsky, som uppmärksammade känslomässiga upplevelser på scenen, fokuserade Meyerhold på visualisering. Han trodde att det är mer korrekt att förmedla innebörden av vad som händer genom tydligt finslipade rörelser. Senare kallades hans kreativa handstil "biomekanik". Den experimentella regissören fick skådespelarna att stå framför spegeln i timmar och föra ansiktsuttryck och gester till automatismen.
Stanislavsky beskrev regissörens innovativa stil enligt följande:.
En sådan radikal vision om teaterföreställning passar perfekt in i verkligheten i det "nya" Ryssland, som skakade av revolutionen. Då välkomnades allt som inte passade in i den gamla borgerliga moralens ramar. Periodvis arrangerade Meyerhold tillsammans med Mayakovsky propagandaföreställningar.
När den revolutionära glöd började blekna passade Meyerholds grotesk inte längre in i socialistisk realism. Den innovativa regissörens framträdanden började irritera den nya regeringen. Dessutom lade Vsevolod Emiljevitsj”bränsle till elden”, antingen genom att åka på långa utlandsresor eller genom att använda Shostakovichs musik i hans produktioner.
År 1937 arbetade Vsevolod Meyerhold med produktionen av pjäsen "Ett liv" baserat på romanen av Nikolai Ostrovsky "How the Steel Was Tempered". Han ville ha premiär på 20 -årsdagen av oktoberrevolutionen. Showen ägde rum i november 1937. Sovjetiska tjänstemän var mycket kalla om den revolutionära romantiken som förkroppsligades på scenen. Den vanliga tittaren såg aldrig produktionen. En verklig förföljelse började på Meyerhold, vilket slutligen ledde till att hans teater stängdes.
Många vände sig bort från den skamfulle regissören, och bara Stanislavsky var inte rädd för att hjälpa sin långvariga rival. Han såg till att Meyerhold accepterades i hans teater. Ett par månader senare dog Konstantin Sergeevich, men innan han dog gjorde han allt för att Meyerhold skulle ta hans plats.
Vsevolod Emilievichs sista projekt var förberedelserna för elevernas uppträdanden vid Leningradparaden av idrottare i maj-juni 1939. Det var en tveklöst framgång, kollegor gratulerade Meyerhold till hans "återkomst", men den 20 juni 1939 greps direktören.
I fällande domen stod det:. Den 2 februari 1940, efter smärtsam tortyr, sköts Vsevolod Meyerhold i en av de dystra kasematerna på Lubyanka.
Ödet för Meyerholds fru Zinaida Reich visade sig också inte vara avundsvärt. Hon hade det oförsiktiga att skriva till Stalin att han inte förstod konst. Efter det Zinaida Reich hittades mördad under mystiska omständigheter.
Rekommenderad:
Kända skådespelare som inte övergav sina hopplöst sjuka fruar: Vsevolod Sanaev, Kakhi Kavsadze, etc
Att svära varandra att vara tillsammans i sorg och glädje, sällan kan någon klara testet först. Att hålla sig nära, veta att en älskad är hopplöst sjuk, ges trots allt inte till alla. Och varför skingras, många är helt enkelt rädda för svårigheter. Men dessa kända skådespelare kunde bevisa att om du älskar, kommer du att vara med din själsfrände till slutet, även om det inte finns någon chans till ett mirakel
Mystisk danspoesi gömd i dansarnas subtila rörelser
Få kommer att lämnas likgiltiga av en elegant serie fotografier, där ljusa, nästan viktlösa rörelser av dansare, som liknar spöken som svävar över marken, fångas på en öppen scen. Dessa mjuka, suddiga bilder med lång exponering är ett alternativ till traditionell samtidsdansfotografering
Känslomässiga bilder med livliga bilder som är förvirrande
Den tyska konstnären Johannes Muller-Franken kan med rätta kallas en person med stor fantasi och extraordinär konstnärlig vision. Hans realistiska målningar är en explosiv blandning, bestående av extremt känslomässigt mättade situationer och levande bilder som introducerar betraktaren till en slags förvirring
Sergey Kalmykov: Varför den sista ryska avantgardisten betraktades som en urban galning
Den populära åsikten, enligt vilken varje geni är lite galen, i förhållande till Sergej Ivanovich Kalmykov får särskild betydelse. Historien om denna konstnär, som inte bara lyckades överleva i förtryckets tid, utan också att fortsätta traditionerna i den ryska avantgardisten, bevisar: det finns tillfällen då galenskap visar sig vara den högsta formen av visdom
Varför klippte den framstående avantgardisten från 1900-talet Lucho Fontana sina tavlor?
Lucio Fontana var en argentinsk-italiensk målare som blev berömd som grundaren för spatialitet (en rörelse som fokuserade på de rumsliga kvaliteterna hos skulptur och målningar i syfte att bryta igenom tvådimensionalitet). En egenskap hos hans arbete var … förekomsten av snitt och punkteringar. För vilket syfte gjorde konstnären detta och vilken inverkan hade han på konstvärlden?