Innehållsförteckning:
- 1. Madame Vigee-Lebrun och hennes dotter
- 2. George Dunlop Leslie "Alice in Wonderland"
- 3. Paul Gauguin "Little Sleeper"
- 4. Arthur Rackham "Porträtt av en dotter, Barbara"
- 5. J. E. Millet "Min första predikan"
- 6. Pissaro "Porträtt av Jeanne Rachel"
- 7. A. Matisse "Margarita"
- 8. K. Larsson "Britta och jag"
- 9. L. Freud "Min dotter är Rose"
Video: Föräldrakärlek: hur stora konstnärer såg sina barn
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
I motsats till populära missuppfattningar om kreativ narcissism är artister omtänksamma föräldrar. Målarna lyckades inte bara fånga de svårfångade stunderna i barndomen, utan också att uttrycka sin kärlek eller sorg. I den här musssamlingen för enastående mästare blev deras små döttrar.
1. Madame Vigee-Lebrun och hennes dotter
Ett unikt och charmigt exempel i måleriets historia är självporträttet av den franska konstnären från 1700-talet Elisabeth Vigee-Lebrun med sin dotter Julie, vars liv senare skulle kopplas till Ryssland. Hovkonstnären skapade en serie familjemålningar. Flickans ålder förändras, men uttrycket för närhet mellan mor och barn, milda kramar och ett tillstånd av fred förblir oförändrat. De flyttade iväg när unga Julie föredrog sin älskare, som inte passade hennes mamma. Julie dog ung. Elizabeth tog den här förlusten hårt.
2. George Dunlop Leslie "Alice in Wonderland"
Den engelska konstnären George Dunlop Leslie i målningen "Alice i underlandet" skildrade sin fru och dotter, Alice, som uppmärksamt lyssnade på sin mammas läsning hemma. Flickans blygsamma blå klänning idag är förknippad med bilden av hjältinnan med samma namn i det berömda verket. Men vad är konstnärens mening med orden i verkets titel - "Underland"? Är detta vad ett barn nu föreställer sig när man lyssnar på en spännande historia, eller är det barndoms mysiga värld, omgiven av föräldrakärlek?
3. Paul Gauguin "Little Sleeper"
I en atmosfär av ömhet och oskuld skildrar den berömde impressionisten Paul Gauguin den sovande dottern Aline. Konstnären fick fem barn. Efter att ha skild med sin mamma fortsatte han att hålla kontakten med dem.
4. Arthur Rackham "Porträtt av en dotter, Barbara"
Porträttet av Barbara, dotter till illustratören och berättaren Arthur Rackham, är också förknippat med läsning. En konstant barndomsattribut på dukarna - dockan - finns också här. Flickan kommer med en kostym för en leksak.
5. J. E. Millet "Min första predikan"
Barn blev ofta huvudteman för den hyllade engelska konstnären J. E. Millet. Hans dotter Effie var en favoritmodell. I målningen "Min första predikan" skildrar fadern barnet samlat, koncentrerat. Man tror att Millet följde den viktorianska uppfattningen om barn, och ändå, i uppföljaren "Min andra predikan", vittnar figuren om ett sovande barn om ironin hos inte bara konstnären, utan också fadern. "Min första predikan" utställdes 1863 på Royal Academy och var så framgångsrik att konstnären skapade en andra version, som omedelbart såldes.
6. Pissaro "Porträtt av Jeanne Rachel"
Den berömda målerimästaren, Pissaro, hade 8 barn, och alla blev konstnärens modeller. Gruppen av porträtt av hennes dotter - Jeanne -Rachel - är den mest rörande. På en av dem tycks en otålig fråga läsas i flickans ögon: "Tja, hur lång tid kommer det att ta?" Tragedin i detta ljusa porträtt ges av det faktum att flickan om ett år kommer att dö av tuberkulos vid 9 års ålder.
7. A. Matisse "Margarita"
Margarita, den äldsta av tre barn till Henri Matisse, är 11 år gammal på bilden. Den här bilden av en stark tjej med ett blekt ansikte verkar föreställa hennes framtid: hon lyckades fly från ett nazistiskt koncentrationsläger, hon tog hand om sin yngre bror och syster och samlade sin fars kreativa arv.
8. K. Larsson "Britta och jag"
Den svenska konstnären Karl Larsson ägnade många ljusa och glada verk åt sin familj. Befälhavaren hade åtta barn, som han fångade i olika hemsituationer. Självporträttet med sin tvååriga dotter "Britta och jag" förmedlar atmosfären av lycka och kommunikationsglädje mellan förälder och barn.
9. L. Freud "Min dotter är Rose"
Och nu, i slutet av nittonhundratalet, uppstår nya konstnärliga principer vid överföring av föräldrakänslor. I Lucian Freuds målning "My Daughter, Rose" - en vuxen, men fortfarande ett barn. Denna konstnär hade en speciell inställning till faderskap. Han uppgav att han inte gillade barn och föredrog att inte leva med dem, bara träffas då och då. Samtidigt mindes vänner om att han hade cirka 30 barn, och de älskade sin pappa.
Ett av de mest kända porträtten av en vuxen dotter är en målning Ivan Kramskoy, som förmodligen skildrar konstnärens dotter
Rekommenderad:
Hur Caravaggio, Dali och andra stora konstnärer skildrade Kristi passion i sina målningar
Jesus Kristus är kanske den mest kända figuren som har funnits i mänsklighetens historia. Många målare och skulptörer försökte fånga hans bilder. Ett antal mästare ville detta för att höja deras andlighet, medan andra ville inspirera Kristi anhängare genom att skapa en visuell förbindelse med honom. Oavsett avsikt har historien visat att många stora konstnärer har skapat visuellt slående och tidlösa konstverk baserade på Kristi passion. Detta är de tomter som kommer att övervägas
Maria Poroshina och hennes barn: Hur en skådespelerska med många barn avvänjade sina döttrar från prylar och hur regissören Mikhalkov hjälper henne i uppväxten
The Always Say Always -stjärnan tror att blygsamhet är det viktigaste hos en kvinna. Därför tar Maria Poroshina upp sina barn väldigt strikt. Och inte bara hennes man, konstnären Ilya Drevnov, hjälper henne i detta, utan också den berömda regissören Nikita Mikhalkov. Skådespelerskan talade om detta i en intervju. Hon förklarade också varför hon inte kan gifta sig med sin man i kyrkan
10 roliga och tragiska skäl som hindrade stora konstnärer från att slutföra sina mästerverk
Historien känner till fall även när stora konstnärer av någon anledning inte avslutade sina målningar. Man kan bara gissa om konstnären fick slut på inspiration eller om några andra skäl hindrade honom från att slutföra verket. I denna recension, ett dussin oavslutade målningar av världsberömda konstnärer
Hur klassiska konstnärer såg Krim för 200 år sedan, och hur nutida mästare ser det
Krimhalvön med dess vackra landskap och milda klimat lockade hela tiden konstnärer: konstnärer och poeter, regissörer, skådespelare och musiker. Många åkte till Krim på semester och för kreativ inspiration. Underbara landskap lockar fortfarande borstens mästare. Det kommer att handla om de konstnärer vars verk förknippades med denna unika plats
Varför matade inte rika mammor sina barn själva, och var tog sköterskorna sina barn?
Varför höll de våta sjuksköterskor i rika hus och varför mödrar matade inte sina barn på egen hand? Vad hände med kvinnornas barn själva, anlitade för att mata herrens avkomma? Och slutligen, varför behövde bondekvinnorna allt detta? Det finns många frågor som uppstår om ämnet spädbarnsfoder i det pre-revolutionära Ryssland, och ju djupare du dyker in i ämnet, desto fler finns det. Låt oss försöka lista ut det