Video: 10 års världsberömmelse och 30 års galenskap: det dramatiska ödet för "dansens gud" Vaslav Nijinsky
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Berömd dansare Vaslav Nijinsky betraktades som grundaren av den manliga dansen på 1900 -talet. På grund av hans extraordinära plasticitet och förmågan att "hänga" i luften under hoppet kallades han "dansens gud" och mannen som övervann gravitationen. Han tillbringade den första halvan av sitt liv på scenen, förblev i 10 år den ljusaste balettstjärnan och tillbringade de senaste 30 åren på psykiatriska sjukhus, efter att ha tappat intresset för allt som en gång var meningen med hans liv. Hans öde var en annan bekräftelse på sanningen: geni och galenskap går hand i hand …
Vaslav Nijinsky föddes 1890 i Kiev i en familj av polska dansare som hade sin egen balettgrupp, så hans väg var förutbestämd från födseln. Alla tre barn i Nijinskij var musikaliskt begåvade och hade otrolig plasticitet, Vaclav dansade från tidig ålder och visade bra resultat. 1907 tog han examen från Sankt Petersburg -musikhögskolan och antogs till Mariinsky -teatern. Från de första dagarna av hans framträdande på scenen var det klart: en ny balettstjärna tändes.
Nijinskys partners var de berömda prima ballerinorna Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova och Tamara Karsavina. 1908 träffade dansaren Sergei Diaghilev, som bjöd in honom att delta i den ryska balettsäsongen i Paris. I 5 år förblev Nijinsky den ledande solisten för Russian Seasons, som åtnjöt oöverträffad framgång i Frankrike. Tack vare Diaghilevs produktioner började en vurm för rysk kultur i Paris, och à la russe -stilen kom på modet.
Han kallades en innovatör och experimenterare, även om dessa innovationer inte alltid förstod och accepterades av allmänheten. År 1911 fick Nijinsky sparken från Mariinskij -teatern i en skandal efter att han framträtt i en alltför avslöjande dräkt i pjäsen Giselle. För kejsarinnan Maria Feodorovna verkade hans utseende oanständigt (ingen hade gått på scenen i strumpbyxor före honom), och Wenceslas utvisades. Efter det blev Nijinsky permanent medlem i Diaghilev -truppen och bodde kvar utomlands. Han var mycket tacksam för Diaghilev och sa om honom: "".
Sergej Diaghilev uppmuntrade hans vågade experiment och tillät honom att avslöja sig själv som koreograf. Det allra första verket av Nijinsky "Afternoon of a Faun" 1912 skapade en verklig sensation: recensionerna var motsägelsefulla, både indignerade och glada, men resonansen var otrolig.
År 1913, medan han turnerade i Sydamerika, gifte sig Vaslav Nijinsky med den ungerska ballerinan Romona Pulski. Detta ledde till ett sammanbrott i relationerna mellan dansaren och Diaghilev, som strävade efter fullständig kontroll över sin favorit och var mycket avundsjuk på alla som hävdade hans fördel och distraherade honom från jobbet. Som ett resultat tvingades Nijinsky lämna Diaghilevs trupp. Och det var början på slutet för honom.
Nijinsky avvisade ett erbjudande om att leda baletten Grand Opera i Paris - han ville skapa sin egen företagsrepresentation. Han lyckades samla en trupp och teckna kontrakt med London Palace Theatre, men deras turné blev inte framgångsrik. I liten utsträckning var de skyldiga detta misslyckande till Diaghilev, som av hämnd gjorde allt för att få Nijinskys åtaganden till ekonomisk förstörelse: han inledde stämningar, utmanade upphovsrätten och föreställningarna avbröts. Detta ledde till ett nervöst sammanbrott och början på dansarens psykiska ohälsa.
År 1914 bestämde Nijinsky med sin fru och nyfödda dotter att åka till S: t Petersburg, men första världskriget fångade dem på vägen och fram till början av 1916 tvingades de stanna i Budapest. Efter det förnyade han sitt kontrakt med Diaghilev och turnerade med den ryska baletten i Nord- och Sydamerika. År 1917 beslutade dansaren att lämna teatern och bosatte sig med sin familj i Schweiz. Senaste gången han dök upp på scenen var 1919.
Han lyste på scenen i bara 10 år, men under denna tid lyckades han bli en balettlegend. Han kallades "dansens gud" och "luftens kung": under hoppet tycktes han "sväva" i luften och kunde göra mer än tio varv, vilket vid den tiden var ett absolut rekord. Det sades att han kunde hoppa längre än sin höjd, efter hans död utförde läkare en obduktion för att upptäcka ett icke-standardiserat arrangemang av ben och muskler, vilket gav honom extraordinära förmågor, men inget ovanligt hittades.
Sjukdomen fortskred och Vaslav Nijinsky tillbringade andra halvan av sitt liv på psykiatriska sjukhus och sanatorier. År 1918 började han föra en dagbok, som senare publicerades. Den innehåller följande rader: "". Av hans anteckningar och teckningar kunde man se hur gradvis galenskapen överskuggade hans sinne.
År 1928 chockades greve Harry Kessler av ett möte med en tidigare dansare: "". År 1939 bjöd Nijinskijs fru Serge Lifar att dansa för sin man. Länge förblev han, som alltid, likgiltig och reste sig sedan plötsligt och tog fart i ett hopp. Det här sista språnget i balettlegenden fångades av en fotograf.
I april 1950 dog Vaclav Nijinsky. Tre år senare transporterades hans kvarlevor från London till Paris och begravdes på Sacre Coeur -kyrkogården. 20 år efter den legendariska dansarens död iscensatte den franske koreografen Maurice Bejart baletten Nijinsky, Guds clown till musik av Pierre Henri och Pyotr Tchaikovsky, och 1999 tilldelade Andrei Zhitinsky pjäsen Nijinsky, Guds galna clown till honom kl. Moskva dramateater på Malaya Bronnaya.
Han kallades för Nijinskys efterträdare. Serge Lifars skandalösa ära: Hur en emigrant från Kiev blev en världsballettstjärna.
Rekommenderad:
Frida: Det svåra ödet för "lägeridioterna" som skrev manuset till "Sherlock Holmes och Dr. Watson" och andra kult -sovjetiska filmer
"Fridunskiy" är en tandem av två begåvade författare, som bara skrev en berättelse och en självbiografisk bok "58 ½: anteckningar från en lägeridiot", skriven efter den enas död. Och de fick berömmelse tack vare sina manus, enligt vilka utmärkta filmer spelades in - "Two Comrades Served", "Sherlock Holmes and Doctor Watson", "Old, Old Tale", "Tale of Wanderings", "Burn, Burn, My Star "," Crew "och många andra
Spännande värld av symbolik och surrealism: geni på gränsen till galenskap, eller galenskap på gränsen till geni?
Konstigt, galet, lysande och vackert - det handlar om målningar av den samtida bulgariska konstnären Stoimen Stoilov. De är förkroppsligandet av surrealism och symbolik, där andefrihet, som gränsar till galenskap, orsakar motstridiga åsikter och tvister, lockar uppmärksamhet och lämnar få människor likgiltiga
"Poetens vän, syster och kära geni": fantastiska förmågor och dramatiska öden för Olga Pushkinas
Poeten Alexander Pushkins syster Olga Sergeevna var ansluten inte bara av släktskap, utan också av varma vänliga relationer. Hon var adressat för hans dikter och brev, de delade hemligheter med varandra och stöttade i svåra tider. De säger att Olga Pushkina hade förutseende och förutspådde sin brors tidiga död. Och även om hon själv levde till hög ålder, var hennes liv inte mindre dramatiskt
30 år av livet, en romantik och ett hav av sorg: Ödet för Emily Brontë, som vann världsberömmelse först efter sin död
Den 30 juli är det 200 år sedan den engelska författaren Emily Brontë föddes. Denna kvinna, som levde ett kort liv - bara 30 år, gick till historien, först och främst som författare till romanen "Wuthering Heights", och också som syster till ytterligare två, inte mindre kända författare Charlotte och Anne Bronte och poet och konstnär Patrick Branwell Bronte
Fängelse för förfalskning av valuta och avrättning för spionage: ödet för ryska konstnärers barn
Efter revolutionen förstördes några tidigare kändisar av den sovjetiska regeringen, andra blev förvånade. Det var samma sak med barnen till kända ryska målare, som nu kallas stora. Det var bara en faktor gemensam för dem - i själva verket fortsatte alla barn, eller åtminstone barnen till barnens familjedynasti