Unik fontän "tjeckiska musiker": Allegori om stora floder i en skulpturell komposition i centrala Prag

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

I centrala Prag, på torget Senovazhnaya, har en fantastiskt vacker fontän byggts - "Tjeckiska musiker", som är en av de mest framstående skulpturella strukturerna i världen. Enligt skulptörens idé har varje musikerfigur, med ansiktet dolt under band av tyg, en mystisk symbolisk innebörd.

Det är svårt att kalla detta mästerverk i sten och brons för en fullfjädrad fontän, eftersom sammansättningen av vattenstrålar bildas av bara några strömmar av olika höjder som slår uppåt. En ovanlig höjdpunkt i denna skapelse är den skulpturala ramen, som består av fyra bronsfigurer av musiker, frusna bisarra poser. De är så perfekta och magnifika i sin dynamik att de förvånar även en sofistikerad tittare. Själva konstruktionen av den unika fontänen och reservoaren designades av skulptören Jan Wagner, och författaren till musikernas fantastiska skulpturer är den berömda konstnären av tjeckiskt ursprung från Österrike, skulptören Anna Chromi (1940).

Längs floderna på alla jordiska kontinenter

Var och en av bronsfigurerna i fontänens skulpturella komposition är unik och attraktiv för sin symboliska betydelse och den betydelse som den berömda konstnären Anna Chromi lade i dem. Hon uttryckte alla känslor med passionerade livliga poser av musiker som är symboler för världens floder.

Donau

Först ser vi en graciös tjej med en fiol i händerna, vars vackra figur är böjd och spänd som ett snöre. Hon absorberas av en oåterkallelig passion, som en riktig musiker ger sig helt till när hon spelar sitt favoritinstrument. Figuren på denna tjej, som tänkt av skulptören, personifierar Donaufloden - en av de längsta floderna i Europa, lika vacker och ståtlig.

Mississippi floden

En springande musiker med en trumpet höjd mot läpparna är avslappnad i sina rörelser. Den extraordinära dynamiken betonar hans uthållighet och maskulina styrka. Denna skulptur är personifieringen av Mississippifloden i Nordamerika med dess mäktiga vatten och en ovanligt bred kanal.

Gangesfloden

Den dansande unga musiker med en mandolin i handen bär dynamiken i kul och entusiasm. Hans rörelse är liksom tagen ur själva kulmen på den smittsamma dansen. Mannens hand verkar sväva, och hans ben slår rytmen. Denna figur symboliserar den karakteristiska floden Ganges.

Amazonfloden

Skulpturen av en kvinna som spelar flöjt verkar sårbar och samtidigt mycket ihållande. Stående på tå på ett ben, balanserar hon och böjer det andra. Överraskande nog är kroppen böjd så att det verkar som att hon är redo att hoppa av piedestalen när som helst. Detta fräcka utseende symboliserar den sydamerikanska Amazonfloden.

Nilen

Den muskulösa och starka figuren av en man som försöker frigöra sig från de gyllene fötterna ligger utanför fontänens sammansättning. Han försöker med all kraft att befria sig från dem eller bryta bördan som tvingar hans frihet. Detta är en allegori av den afrikanska Nilen.

Det intressanta med skulpturerna är att vi inte ser musikernas ansikten (med undantag för Nilen), de är inneslutna i ett slags mysterium i form av tygbandage. Dessa flödande band av tyg symboliserar floder som rinner genom nakna kroppar, som är organiska och vältaliga i sina rörelser. Ögonbindel och verktyg i händerna symboliserar oändlig frihet inom de alltid stela ramarna som omsluter det moderna samhället runt om i världen. Samt mäktiga floder som rinner rent i sina stränder.

Anna Chromie och hennes skulpturer

Anna Chromie föddes i Böhmen (Tjeckien) 1940. I mitten av 40-talet flyttade hennes familj till Österrike. Anna utvecklade sin talang som konstnär själv, eftersom hennes föräldrar inte hade medel att betala för hennes utbildning på en konstskola. Och först efter att hon gifte sig och flyttade till Paris fick Anna sin konstutbildning vid School of Luxurious Arts. Det var här hennes sug efter surrealism manifesterade sig. Under hennes pensel kom ett stort antal målningar i den surrealistiska riktningen. Hon ansåg att den stora konstnären Salvador Dali var hennes lärare.

Efter en bilolycka 1992, som mirakulöst överlevde, kunde Anna Chromie inte måla sina tavlor på åtta år. Hon riktade all sin talang och hårda arbete till skulpturella verk. Hennes egen skulpturteknik gjorde brons och marmor till mästerverk av världskonst.

Intrycken av verken av Anna Chromie är ett spektrum av obeskrivliga känslor och känslor som finns kvar hos en person för livet. Trots sin ålder, och hon är redan 77 år, skapar Anna fortfarande sina fantastiska skulpturer med fantastisk skicklighet och hårt arbete. Europeisk stil. Var och en av hennes skapelser erövrar fantasin med sin nåd och elegans. Och samtidigt är den matematiska beräkningen i den skulpturella kompositionens balans överraskande. Alla figurer, med mycket vikt, ser nästan viktlösa ut.

Ett av de mest kända verken av Anna Chromie - Samvetsmantel installerad i Prag vid ingången till Estates Theatre. Vilken mystisk och mystisk väsen denna skulptur bär, se recensionen "Samvetsmantel" - en symbol för den immateriella andan: Historien gömmer sig under en tom kappa.