Innehållsförteckning:
Video: "Jan van Eyck var här": Hur konstnären skapade, varifrån den norra renässansens era började
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Målningen av den norra renässansen, som blev en följd av Europas uppvaknande från den medeltida stagnationen, skiljer sig från den italienska renässansens verk. Denna originalitet är resultatet av de individuella mästarnas kreativa väg, de som sätter tonen för hela den tidens bildkonst. Van Eyck nämns vanligtvis bland sådana konstnärer i första hand, kanske också för att teknikerna för oljemålning och färgernas sammansättning är hans uppfinning.
Holländsk renässansmålare
Jan van Eyck, till stor del tack vare vilken den holländska renässansen uppstod, föddes i staden Maaseik nära Maastricht i provinsen Limburg. Det exakta födelseåret är okänt - det antas att konstnären föddes från 1385 till 1390. Van Eycks studier påverkades verkligen av att hans storebror Hubert var en eftertraktad konstnär. Han gav Jan teckningslektioner. Därefter arbetade bröderna mycket tillsammans och uppfyllde order för att måla altarna i katedraler.
Den yngre van Eyck, förutom måleri - hans huvudsakliga sysselsättning, var intresserad av geografi, geometri, kemi och tack vare sina förmågor var han i gott skick med adeln. Han gick i tjänst hos greve Johann av Bayern, vars hov i Haag, och blev senare hovman för den burgundiske hertigen Filip III den gode. År 1427 skickades van Eyck av hertigen till Portugal för att måla ett porträtt av hans blivande brud, prinsessan Isabella. Konstnären skapade två bilder, den ena skickades till Philip till sjöss, den andra till lands, men båda porträtten har inte överlevt än idag. Van Eyck själv återvände till Flandern med en bröllopskort.
En av de viktigaste skapelserna av van Eyck anses vara altaret i katedralen Saint Bavo i Gent, på målningen som broder Hubert började arbeta. År 1426 dog den äldre van Eyck, och den yngre Jan fullbordade redan arbetet med altaret. Som konsthistoriker noterar, även om van Eyck inte hade skapat någonting i sin karriär förutom Ghent Altarpiece, hade han i historien fortfarande varit en av de största representanterna för den tidiga renässansen. De 24 panelerna på altaret visar 258 figurer, och hela verket demonstrerar den nya, Vaneik -målarstilen, som senare skulle utvecklas bland andra nederländska konstnärer och bli kännetecknet för norra renässansen.
Van Eyck avgick från medeltida traditioner inom bildkonsten, men behållde religiösa teman i de flesta av hans verk, och förlitade sig på realism. Han ägnade stor uppmärksamhet åt detaljer, som å ena sidan gav handlingen riktighet, saklighet och å andra sidan ofta hade en uttalad symbolisk karaktär. Bibliska karaktärer och helgonfigurer i van Eyck placerades i en vardaglig, "jordisk" miljö, där varje element var noggrant och kärleksfullt avbildat. I denna mening noteras inflytandet på van Eycks verk av en annan nederländsk konstnär, Robert Kampen, som nu kallas förfader till norra renässansens traditioner.
Kampen anses vara den troliga författaren till målningarna av det flemaliska altaret och Merodes altare, utförda med mycket större realism än alla verk av katedralmålning som skapades vid den tiden. Tyvärr är det svårt att fastställa det exakta författarskapet till de tidiga renässanskonstnärernas verk, eftersom det inte fanns någon sed att underteckna sina målningar förrän på 1400 -talet.
Symbolik och mysterier i målningar av van Eyck
Även här blev Jan van Eyck en innovatör - en av de första målningarna signerade konstnären heter "Porträtt av Arnolfini -paret". Detta är förmodligen den nederländska mästarens mest igenkännliga verk - och detta rykte har förtjänats både av den fantastiska kvaliteten på skrivandet, som skapar effekten av tredimensionellt utrymme, nedsänkning i interiören på duk och genom den tvetydiga tolkningen av vad händer i bilden, liksom innebörden av individuella spännande detaljer.
Van Eyck krediteras berömmelsen för uppfinnaren av oljefärger - i själva verket förbättrade han kompositionen som användes av dåtidens konstnärer. Oljebaserade färger har tillverkats sedan 1100-talet, men dessa färger torkade ut länge och när de torkades tappade de snabbt färg och sprack. Van Eycks breda intressen och kunskap inom kemi hjälpte konstnären att perfekta kompositionen, vilket gjorde det möjligt att applicera färger i lager, både täta och transparenta. Flerlagers penseldrag gjorde det möjligt att uppnå en tredimensionell bild, spel av ljus och skugga-detta blev ett inslag i den flamländska målarstilen.
Med all sannolikhet skildrar målningen handlaren Giovanni di Nicolao Arnolfini vid äktenskapet. Arbetet orsakar fortfarande kontroverser och skillnader i tolkningen av handlingen. Utan tvekan i alla fall det faktum att detta verk av van Eyck är det första parporträttet i den europeiska måleriets historia. En intressant signatur gjord av konstnären. Den är inte placerad längst ner i målningen, utan mellan bilderna på en ljuskrona och en spegel. Ganska oväntat är orden "Jan van Eyck was here" - detta påminner inte så mycket om författarens signatur som bevis på hans närvaro vid ett visst officiellt evenemang.
Andra frågor uppstår till exempel när man tittar på brudens figur - tydligen inte gravid, trots de skenbara skyltarna, vid slängda skor, reflekterade i spegeln bakom en mans och en kvinnas rygg och ett antal symboler, lösningen är intressant även efter mer än ett halvt årtusende sedan bildens skapande.
Gamla motiv och ny målning
En betydande del av van Eycks arv ägnas åt religiösa ämnen, bland dem - ett stort antal bilder av Jungfru Maria. Van Eyck Madonnas är placerade i mycket realistiska interiörer, där varje detalj är noggrant skriven. Samtidigt tenderar författaren att kränka proportionerna - som i målningen "Madonna i kyrkan", där Maria -figuren verkar onaturligt stor i templets inre.
"Madonna of Chancellor Rolen" förhärligade rådgivaren Philip the Good, förbundskanslern i Bourgogne och Brabant. Mest troligt beställdes målningen till familjekapellet av Rolens son. Duken visar tre figurer - Jungfru Maria, Jesusbarnet och kanslern själv. Men betraktarens uppmärksamhet kan inte annat än vända sig till landskapet, som tack vare fönstret är uppdelat i tre delar: bakom kanslers figur syns hus och stadsbyggnader bakom Madonna - kyrkor. En flod separerar dessa två delar och drar gränsen mellan det sekulära och det andliga. Flodstränderna är symboliskt förbundna med en bro.
Sedan 1431 bodde konstnären i Brygge, där han byggde ett hus och gifte sig. Gudfadern till den första av tio barnen till van Eyck och hans fru Margaret var hertig Philip den gode. Konstnären dog 1441. Den holländska konstkritikern Karel van Mander talade om van Eycks karriär enligt följande:
Norra renässansen har sina egna egenskaper. Till skillnad från mästarna i den italienska renässansen följde van Eyck och hans anhängare vägen för att skapa ny konst snarare än att återuppliva gamla traditioner. I holländarens målningar läses hans personlighet i en persons yttre utseende, och hela kompositionen är harmonisk och omtänksam, tack vare rymdens enhet. Van Eyck upptäckte också ett antal tekniker för målning, till exempel en trekvartsvarv. Och utan tvekan är hans verk ett lager av information om vardagsliv, mode, dåtidens traditioner, en slags dokumentär från renässansperioden.
Bilder från de senaste århundradena, som har blivit en spegel av en svunnen tid, bevarar i sin tur ibland speglarnas hemligheter - ofta olöst.
Rekommenderad:
Hur en nunna blev renässansens första konstnär och skrev sin "Last Supper": Plavtilla Nelly
Den moderna konstens historia känner många begåvade konstnärer, men det kan tyckas att kvinnor i gamla dagar inte tog penslar och färger i händerna. Men i mitten av 1500 -talet var klostret Santa Caterina di Cafaggio i hjärtat av Italien en riktig skola för religiös målning. Och abbedissan och den första berömda artisten från renässansen Plavtilla Nelli skapade sin grandiosa "Last Supper", förlorade för många år sedan och återfick idag
Vad är hemligheten bakom populariteten för den 600-åriga Ghent altartavlan av Jan van Eyck, som "såg världen i detalj"
Jan van Eycks dyrkan av det mystiska lammet, mer känt som "Ghent Altarpiece", är en av de mest populära målningarna i norra renässansen. Ämnet för både imitation och pilgrimsvandring, altaret var välkänt i hela Europa under konstnärens livstid. När församlingsmedlemmarna första gången såg Gent -altartavlan 1432, var de glada över dess oöverträffade naturalism. Om vad som är hemligheten bakom en så stor popularitet för detta mästerverk - längre fram i artikeln
Hur den fascistiska piloten Mueller började tjäna till Sovjetunionens bästa och vad som kom ur det: Vändningarna i den sovjet-tyska sabotörens öde
Tyskarna, som gick över till Röda arméns sida av ideologiska skäl, var särskilt värdefull personal för de sovjetiska specialtjänsterna under det stora patriotiska kriget. Till skillnad från rekryterade krigsfångar, som ofta omedelbart övergav sig till de fascistiska myndigheterna, hade de tyska kommunisterna en verklig önskan att stå emot den bruna pesten. En av dem, Heinz Müller, är en flygmekaniker som kapade ett plan för att komma in i sovjetiskt territorium och hjälpa Röda armén att bekämpa nazismen
Konstnären skapade en serie målningar om hur svårt det är att förlora nära och kära
Vi lever väldigt ofta utan att tänka på vad som kommer att hända imorgon. Vi slösar bort tid, men vi kan inte återvända en enda sekund. Vi värdesätter ofta inte enkla glädjeämnen … Men det värsta är när vi förlorar en älskad. Denna förlust kan upplevas, men den kan inte accepteras. En konstnär skrev en serie målningar om hur det gör ont när den käraste personen i ditt liv lämnar för alltid
Japanerna har samlat på ett museum 300 motbjudande utställningar, varifrån gåshud
Det finns många av de mest ovanliga museerna i världen. Det finns ett undervattensmuseum i Mexiko, en utställning av skilsmässoförorsakande föremål i Kroatien, en konstutställning om toalettlock eller en konstig samling av dålig konst. Tokyo Museum of Parasitology kan dock slå alla tänkbara rekord när det gäller antalet obehagliga intryck från att se de mest motbjudande parasiter som finns i vilda djur i allmänhet och som kan hittas i människokroppen