15 lite kända fakta om Hieronymus Bosch mest mystiska triptyk

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Duken på den nederländska konstnären Hieronymus Bosch känns igen för sina fantastiska motiv och känsliga detaljer. Ett av konstnärens mest kända och ambitiösa verk är triptiken”Garden of Earthly Delights”, som har varit kontroversiell bland konstälskare runt om i världen i över 500 år.

1. Triptiken är uppkallad efter dess centrala panel

I tre delar av en målning försökte Bosch skildra hela den mänskliga upplevelsen - från jordiskt liv till efterlivet. Triptykens vänstra panel visar himlen, den högra - helvetet. I mitten är trädgården av jordiska läckerheter.

2. Datum för skapandet av triptykan är okänt

Bosch daterade aldrig sina verk, vilket komplicerar konsthistorikerns arbete. Vissa hävdar att Bosch började måla Garden of Earthly Delights 1490, när han var cirka 40 år gammal (hans exakta födelseår är också okänt, men det antas att holländaren föddes 1450). Och det grandiosa arbetet slutfördes mellan 1510 och 1515.

3. "Paradis"

Konstkritiker hävdar att Edens trädgård är avbildad vid tidpunkten för Evas skapelse. På bilden ser det ut som ett orört land, bebott av mystiska varelser, bland vilka du till och med kan se enhörningar.

4. Dold mening

Vissa konsthistoriker tror att mittpanelen visar människor som blivit galna för sina synder, som missar sin chans att hitta evigheten i himlen. Lusten Bosch skildrade många nakna figurer som ägnade sig åt lättsinniga sysslor. Blommor och frukter antas symbolisera köttets tillfälliga nöjen. Vissa har till och med föreslagit att glaskupolen, som omfattar flera älskare, symboliserar det flamländska ordspråket "Lycka är som glas - det går sönder en dag."

5. Trädgård med jordiska läckerheter = förlorat paradis?

En ganska populär tolkning av triptiken är att det inte är en varning, utan ett faktum: en person har tappat rätt väg. Enligt denna avkodning bör bilderna på panelerna ses sekventiellt från vänster till höger, och inte betrakta centralpanelen som en gaffel mellan helvetet och himlen.

6. Målningens hemligheter

Sidopanelerna i himlen och helvetet triptyken kan vikas för att täcka mittpanelen. Yttersidan av sidopanelerna visar den sista delen av "Garden of Earthly Delights" - världens bild den tredje dagen efter skapelsen, när jorden redan är täckt med växter, men det fortfarande inte finns några djur eller människor.

Eftersom denna bild i huvudsak är en introduktion till vad som visas på insidan, görs den i en svartvit stil som kallas grisaille (detta var en vanlig syn i triptykar från den tiden och var avsedd att inte distrahera uppmärksamheten från färgerna på invändig öppning).

7. Garden of Earthly Delights är en av tre liknande triptycher som skapats av Bosch

Boschs två tematiska triptycher som liknar The Garden of Earthly Delights är The Last Judgment och The Hay Carrier. Var och en av dem kan ses i kronologisk ordning från vänster till höger: den bibliska skapelsen av människan i Edens trädgård, det moderna livet och dess störning, fruktansvärda konsekvenser i helvetet.

8. I en av bildens delar demonstreras Bosch hängivenhet för familjen

Det finns mycket få tillförlitliga fakta om livet för den nederländska konstnären under den tidiga renässansen, men det är känt att hans far och farfar också var konstnärer. Boschs far Antonius van Aken var också rådgivare till det heliga Theotokos berömda brödraskap, en grupp kristna som dyrkade Jungfru Maria. Strax innan han började arbeta med The Garden of Earthly Delights följde Bosch sin fars exempel och gick också med i broderskapet.

9 även om triptyken har ett religiöst tema, målades den inte för kyrkan

Även om konstnärens verk var klart religiösa, var det för bisarrt att ställas ut i en religiös institution. Det är mycket mer troligt att verket skapades för en förmögen beskyddare, möjligen medlem av det heliga Theotokos berömda brödraskap.

10. Kanske var målningen mycket populär på den tiden

"Garden of Earthly Delights" nämndes första gången i historien 1517, när den italienska krönikören Antonio de Beatis noterade denna ovanliga målning i Brysselpalatset i Nassau -huset.

11. Guds ord visas på bilden med två händer

Den första scenen visas i paradiset, där Gud, som höjde sin högra hand, leder Eva till Adam. I Hell -panelen finns exakt en sådan gest, men handen pekar de döende spelarna till helvetet nedanför.

12. Målningens färger har också en dold innebörd

Färgen rosa symboliserar gudomlighet och livets källa. Blått hänvisar till jorden, liksom jordiska nöjen (till exempel äter människor blå bär från blå rätter och busar sig i blå dammar). Rött representerar passion. Brown representerar sinnet. Och slutligen, grönt, som är allestädes närvarande i "Paradise", är nästan helt frånvarande i "Helvetet" - det symboliserar vänlighet.

13. Triptiken är mycket större än alla tror

Triptiken "Garden of Earthly Delights" är faktiskt bara enorm. Dess centrala panel mäter cirka 2,20 x 1,89 meter, och varje sidopanel mäter 2,20 x 1 meter. Vid utfällning är triptykens bredd 3,89 meter.

14. Bosch tog ett dolt självporträtt i en målning

Detta är bara spekulationer, men konstkritikern Hans Belting har föreslagit att Bosch skildrade sig själv i Hell -panelen, delad i två. Enligt denna tolkning är konstnären en man vars torso liknar ett sprucket äggskal som ler ironiskt när han ser på helvetets scener.

15. Bosch har fått ett rykte som en surrealistisk innovatör med "Garden of Earthly Delights"

Fram till 1920 -talet, före tillkomsten av Boschs beundrare Salvador Dali, var surrealism inte populär. Vissa moderna kritiker kallar Bosch för surrealismens fader, eftersom han skrev 400 år före Dali.

Fortsätter temat för mystiska målningar kommer vi att berätta om som var den "okända" artisten Ivan Kramskoy - den mest mystiska av alla främlingar.