Innehållsförteckning:

8 filmer med ett sorgligt slut där du inte ska förvänta dig ett lyckligt slut
8 filmer med ett sorgligt slut där du inte ska förvänta dig ett lyckligt slut

Video: 8 filmer med ett sorgligt slut där du inte ska förvänta dig ett lyckligt slut

Video: 8 filmer med ett sorgligt slut där du inte ska förvänta dig ett lyckligt slut
Video: Exploring the Mysteries of Time and Space - How Old is the Universe - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

Många filmer har lärt tittarna att i slutändan kommer godhet och kärlek att vinna, trots alla svårigheter, och filmkaraktärerna mår bra. I grunden gillar tittarna det, för de vill verkligen tro på det bästa, åtminstone på bio, även om det lyckliga slutet mer ser ut som ett mirakel än verkligheten. Men det finns också filmer där man inte ska räkna med ett lyckligt slut på handlingen. Det finns färre sådana bilder, men de kommer bättre ihåg på grund av slutets icke-trivialitet. Kanske kommer det sorgliga slutet att göra någon besviken, medan andra kommer att tycka att det är mer realistiskt än det banala blueprint happy ending.

The Wicker Man (1973)

The Wicker Man Movie regisserad av Robin Hardy
The Wicker Man Movie regisserad av Robin Hardy

Denna film kommer att komma ihåg av tittarna som en av de mest spännande och skrämmande avslut som någonsin har varit på tv. Handlingen är baserad på historien om en sheriff, en trogen kristen Neil Howie (Edward Woodward), som åker till Summerail Island för att hitta den försvunna tjejen Rowan Morrison (Geraldine Cowper). Öborna hälsade sheriffen med kall fientlighet. Trots att lokalbefolkningen på denna ö hävdar att de aldrig har sett den här tjejen här, lyckas inspektören fortfarande hitta henne.

Men glädjen över fyndet blev kortvarig. Saken är att länsmannen faller i en fälla. Eftersom lokalbefolkningen på ön, ledd av deras ledare Lord Summerail (Christopher Lee), utövar ritualerna för keltisk hedendom, vill inspektörerna offras. I slutet av filmen befinner sig en skrämd Neil Howie ansikte mot ansikte med döden. Tron på det goda rättfärdiga kraften smälter bokstavligen för TV -tittarnas ögon, när gudarna under stammens högtidliga sång tycks segra över framsteg och utveckling.

The Green Mile (1999)

The Green Mile (regisserad av Frank Darabont)
The Green Mile (regisserad av Frank Darabont)

Paul Edgecomb (Tom Hanks) är chef för dödsdomen i ett fängelse där alla fångar en dag måste gå den "gröna milen" på väg till avrättningsplatsen. Den här chefen har sett tillräckligt med fångar och vakter under hela sin karriär. Men en av fångarna överraskade honom fortfarande till grunden. Trots den imponerande storleken och anklagelsen om ett hemskt brott disponerar John Coffey (Michael Clarke Duncan). Tittarna bokstavligen från de första skotten tror och känner empati med denna hjälte, och redan innan det blir klart att han är oskyldig för att ha dödat barn.

I det ögonblick när han hjälper vaktmästaren genom att bota sin fru, lugnar tittaren lite och hoppas på ett lyckligt slut på filmen. Men ju närmare finalen var, desto mindre tros det på frälsningen av denna snälla och artiga person. Och i slutet av filmen är alla förhoppningar förstörda, utförande är oundvikligt. Filmen är så känslosam att oavsett hur ofta tittaren tittar på den, kommer tårarna fortfarande upp i ögonen. Ett särskilt svårt ögonblick är när hjälten sitter i elstolen och vakterna gråter. Ändå behövs sådana filmer, de kommer aldrig att förlora sin relevans.

Requiem for a Dream (2000)

Requiem for a Dream (regisserad av Darren Aronofsky)
Requiem for a Dream (regisserad av Darren Aronofsky)

Det hänsynslösa drama bygger på sammanflätade berättelser om änkan Sarah Goldfarb (Ellen Burstyn) och hennes drogberoende son Harry (Jared Leto), liksom hans flickvän Marion (Jennifer Connelly) och vän Tyrone (Marlon Waynes). Alla dessa fyra karaktärer är viktiga, och de har var sin dröm. Harry och hans vän drömde om att bli rika, hans mamma - att spela i ett populärt tv -program och flickan - att öppna sin egen butik. Att välja fel sätt att genomföra sina mål, och även på grund av olika typer av missbruk, förblir hjältarnas drömmar ouppnåeliga, och deras liv bokstavligen kollapsar.

Enligt författarens idé berättar filmen inte bara om narkotikamissbruk, eftersom absolut en besatthet kan förstöra ett mänskligt liv, till exempel saker, mat, spel, människor och så vidare. När du observerar hjältarna kan du se tre stadier av deras nedbrytning. Regissören delade upp bilden i tre delar med en prolog och en epilog. Dessa delar är symboliskt namngivna: "Sommar", "Höst", "Vinter", vilket betyder inte bara den tid då filmens handling äger rum, utan antyder också den gradvisa försämringen av hjältarnas liv. Dessutom är varje handling mindre än den föregående, vilket indikerar en acceleration av händelser, beroende på hur saker tar en mer tragisk vändning.

I den här filmen berättas historien så själfullt att betraktaren ofrivilligt börjar tycka synd om narkomanen och vänta på ett lyckligt slut, där hjältarna kommer att bestämma sig och läka på ett nytt sätt. Men med tiden blir det klart att ett så bra slut inte kommer att bli, detta gör det ännu mer synd om bildens hjältar.

Oldboy (2003)

Filmen "Oldboy" (regisserad av Park Chang Wook)
Filmen "Oldboy" (regisserad av Park Chang Wook)

Denna film kan med rätta kallas ett sydkoreanskt mästerverk. Trots att det här bandet börjar som en komedi, så ser genren mer ut som en deckare, med inslag av en psykologisk thriller, och förvandlas sedan till en riktig blodig tragedi. Denna bild fick många utmärkelser, såväl som fina recensioner från kritiker. Filmens huvudperson är en vanlig affärsman Oh Dae-su (Choi Min-sik). På sin dotters födelsedag, som bara är tre år, blir han full på väg hem. För huliganism hamnar en affärsman på en polisstation. Därifrån räddas han under sin vård av en vän till huvudpersonen. Men medan han flyttade iväg för att ringa sin berusade väns fru, försvinner han plötsligt.

Som ett resultat kidnappas Oh Dae-su och skickas till ett fönsterlöst rum under ett jobbigt långa femton år. Efter alla dessa år av omänskligt fängelse släpps han. Nu har han huvudmålet i livet - att hitta sina kidnappare och, naturligtvis, att hämnas de stulna åren. Men i slutändan gick det inte som han drömde. O Te-Su är både ett offer och en hämnare. Hans liv gick nedförsbacke. Hans okända fiende tog från honom den käraste. Han tog bort sin frihet, dödade sin fru och såg till att alla bevis pekade på hjälten själv. Så, om inte för inneslutning i det här rummet, skulle han ha hamnat i ett riktigt fängelse. Som i andra filmer ska du inte räkna med ett lyckligt slut. Den här bilden är fylld av vild smärta och lidande.

"Inget land för gamla män" (2007)

Inget land för gamla män (regissörer: Joel Coen, Ethan Coen)
Inget land för gamla män (regissörer: Joel Coen, Ethan Coen)

En dag, under jakten på antiloper, hittar en enkel hårt arbetande Llewelin Moss (Josh Brolin) i öknen ett helt berg av lik, en lastbil fylld med droger, samt ett fodral med sedlar på totalt två miljoner dollar. Efter att ha fallit för frestelser tar han denna stora summa för sig själv, utan att ens misstänka hur farligt hans liv nu kommer att bli. Från och med nu blev han ingen jägare, utan ett offer som förföljs av ägarna i det här fallet - en farlig grupp, ivrig att återlämna vad som tillhör dem till varje pris, och också att straffa den oförskämda tjuven.

Men de är inte de enda som vill få tag på dessa pengar. Fallet jagas av ytterligare två, hyresmördaren Carlson Wells (Woody Harrelson) och flydde mördaren Anton Chigur (Javier Bardem), som med sina skoningslösa handlingar liknar en naturkatastrof. Han är ingen vanlig mördare, hans handlingar är maniska. Han uppmanar alla offer att kasta ett mynt, påstås bjuda in dem att bestämma sitt eget öde. Men i slutändan vinner skurken ändå. Så nu är huvudpersonens liv som ett slags blodigt kaos. Och denna våg av brutalitet och våld kan inte stoppas ens av hela West Texas Police Headquarters.

"Seven Lives" (2008)

Filmen "Seven Lives" (regisserad av Gabriele Muccino)
Filmen "Seven Lives" (regisserad av Gabriele Muccino)

Huvudpersonen i filmen, Ben Thomas (Will Smith), är en mycket framgångsrik ingenjör. En dag hade han en olycka där sju personer, inklusive hans fästmö, dödades genom hans fel. Denna fruktansvärda tragedi förändrade radikalt hans hela liv. För att på något sätt rätta till misstagen i sitt förflutna, avslutar Ben sitt jobb och hjälper fullständiga främlingar. För att återbetala sin "skuld" till universum blir filmens huvudperson en donator för sju personer. Först donerar han en del av sin lever, sedan donerar han en njure, sedan benmärg och så vidare.

Ben väljer de personer som han donerar sina organ till mycket noggrant. Och så en dag träffar han en dödssjuk tjej som heter Emily (Rosario Dawson), som behöver en hjärttransplantation. Efter att ha lärt känna henne bättre blir han förälskad i Emily, men de är inte avsedda att leva lyckligt någonsin, för i den här filmen är inget lyckligt slut planerat.

Buried Alive (2010)

Filmen "Buried Alive" (regisserad av Rodrigo Cortez)
Filmen "Buried Alive" (regisserad av Rodrigo Cortez)

Oavsett att budgeten för filmen var tillräckligt blygsam har denna thriller med inslag av drama fått tillräckligt med utmärkelser. Kanske är detta förtjänsten för den begåvade Ryan Reynolds, som var mycket övertygande i sin roll. Filmens huvudperson är under kontrakt i Irak. En dag, under ett bakhåll, tappar Paul medvetandet. Efter en tid kommer mannen till insikt, men förstår inte var han är, eftersom platsen där han kom till var i ett ogenomträngligt mörker. När han hittade en tändare och en telefon med honom inser han att han begravdes levande i en kista.

Nu måste han gå igenom en mycket svår psykologisk och fysisk kamp för sin egen överlevnad, han håller fast vid varje tillfälle för att komma ur denna hemska fälla. Tack vare telefonsamtal förstår tittaren hur mannen hamnade i en så hemsk fälla. Filmen visar sökandet efter Paul, men för varje minut blir syretillförseln mindre och mindre. Och nu, när hjälten förtvivlade, ringer de honom och informerar honom om att han redan har hittats och grävs upp. Men det visade sig att de inte hittade honom.

Logan (2017)

Logan (regisserad av James Mangold)
Logan (regisserad av James Mangold)

Tyvärr för fans avslutade den här filmen historien om den kanske mest kända mutanten i X-Men-universum. Dessutom visade sig filmen vara ovanlig, inte som många filmer om superhjältar. Detta är en mer mogen och seriös bild, fylld med mer drama än en serietidning. Naturligtvis visste många att den här filmen var ett farväl av bilden av Wolverine framförd av Hugh Jackman, men många hoppades på ett lyckligare slut än huvudkaraktärens död, eftersom en hel generation människor växte upp med honom.

När såren inte läker lika snabbt som tidigare, och du måste bära en gammal man i dina armar, när du själv nästan är en gammal man, finns det inte längre den hjältemod i dina tankar. Absolut alla tröttnar på livet, även mutanter. När du tittar på den här filmen inser du det någonstans nära slutet av Wolverines existens. Att säga adjö till filmtiden är alltid svårt, särskilt om tittaren är seriös med vad som händer på skärmen. Finalen kom mycket värdig ut, men vad jobbigt det är att kalla "Logan" för finalen.

Rekommenderad: