Skulptören skapar massiva ruttna frukter av ädelstenar: sönderfallets estetik

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Verk av en New York -konstnär Kathleen Ryan är ett slags svar på den nuvarande överkonsumtionskulturen. Skulpturer av "ruttna" frukter, gjorda av olika pärlor, huggen ur ädelstenar, fungerar som ett protestmanifest. Kathleen använder medvetet ädelstenar och halvädelstenar för att betona kontrasten mellan materialet och vår vanliga reaktion på mögel. Hennes skulpturer visar hur tunn gränsen skiljer det vackra och det groteske.

Studion där miraklet föds

En flock fruktflugor har samlats i Kathleen Ryans studio på Manhattan. Detta är ganska logiskt, eftersom det finns en hel massa enorma sönderfallande citroner och apelsiner. Ett litet rum ligger på vinden i en gammal kommersiell byggnad på Lower Broadway. Det är allt badat i solen. Kathleen hyrde detta utrymme för ett år sedan och har sedan dess blivit hennes favorit kreativa studio.

I maj förra året hyrde Kathleen och hennes pojkvän, konstnären Gavin Kenyon, ett stort lager i Jersey. Nu kan konstnären enkelt engagera sig i skapandet av sina monumentala skulpturer. Konstnärens omfattande samling innehåller verk baserade på olika industriföremål och vardagliga föremål. Till exempel fuchsia bowlingbollar, varav 35 parade de ihop för att skapa ett kolossalt halsband. Skulpturen fick namnet "Pärlor". Där är konstnären inte begränsad av lokalerna och det trånga utrymmet. Det är i hennes favoritmysiga Manhattan -studio, som liknar en liten studio, som hon skapar sina mest invecklade verk.

På flera arbetsbord i stål finns högar av gigantiska apelsiner, citroner, persikor, vindruvor på størrelse med en vattenmelon … Ryan gör basen av skum. Sedan duschade han dem med gnistrande placerare av halvädelstenar, som liknar skal. Varje ädelsten - från mörkgrön malakit, mjölkaktig regnbågsopal, rökig kvarts, är hård och glänsande i sig. Tillsammans efterliknar de mögel. En svamp som kallas grön röta (Penicillium digitatum).

Skulpturerna är otroligt vackra, de är ett nöje att se. Men samtidigt är en viss fulhet och ångest förknippad med dem. Lyxiga mogna frukter liknar liknande målningar av nederländska konstnärer från 1600 -talet. Såsom till exempel Jan Davids de Hem och Willem Claesz Heda. Dessa ovanliga verk personifierar också världsliga överdrifter.

Flugor samlas över en skål med riktiga druvor. Faktum är att Kathleen tittade på fruktens långsamt skrynkliga hud i flera veckor. Hur de gradvis täcktes med en underbar grön form. Konstnären imiterade detta med ametyst, rosenkvarts och amazonit.

Vad Kathleen har gjort förut

Kathleen Ryan, 35, har alltid föredragit allt naturligt och rättvist framför en elegant fauxglans. I tre år arbetade hon på den nu nedlagda Carlson & Company -fabriken i Los Angeles San Fernando Valley. Där arbetade hon med olika projekt av kända samtidskonstnärer. "Jag lärde mig att ta mig an riktigt ambitiösa projekt och ta dem till slutet", säger konstnären.

Kathleen gick på universitetet. Efter att hon tog en magisterexamen i utrikesfrågor ville hon bara en sak - att skapa. Ryan säger att hon bara brände ut känslomässigt när hon hällde över oändliga kalkylblad. Nu ville hon jobba med händerna, skapa något. Hennes arbete är nära besläktat med taktila förnimmelser. Konstnären tillbringar hälften av varje vecka i sin TriBeCa -studio och försiktigt genomborrar skummet av konstgjorda frukter med stålnålar. Var och en av dem hade hon tidigare dekorerat med en pärla från en ädelsten. Det tog Kathleen drygt två månader att skapa en sådan citron. Frukten är täckt med cirka 10 000 stenpärlor.

Kathlens yrke var inte av misstag

Kathleen Ryan växte upp i Santa Monica, Kalifornien. I detta varma land växer apelsiner i överflöd. Frukt av något slag är inte ovanligt. Idén kom att tänka på av en slump, medan jag övervägde bortskämd frukt. Konstnären trodde direkt att det var en symbol för nedgång.

I början var skulpturerna mer klassiska. I sin första separatutställning 2016 på Josh's London Gallery presenterade Lilly Kathleen sitt verk, The Bacchante. Det såg imponerande ut: en kaskad av betongkluster på storleken på ballonger som balanserade på en svindlande stor och tunn marmorspelare. Efter att artisten flyttade till New York för två år sedan fascinerades hon av "ruttna frukter".

Manifest av protest mot nedbrytningen av överkonsumtionssamhället

Kathleen Ryan presenterar ständigt nya verk. Hon hoppas att fler och fler av hennes verk kommer att ställas ut i rika privata samlares hem och förmedla i hemlighet ett verkligt oliktänkande budskap.”De är inte bara rika. Dessa människor har helt enkelt en inneboende känsla av nedgång, någon form av förfall. Det händer också idag i världen: ekonomin utvecklas och ojämlikheten i välstånd växer bara. Allt detta sker på bekostnad av miljön. Det är som att ett självförstörande läge har börjat, säger Kathleen.

Mest intressant är att konstgjorda glaspärlor används för att skapa områden med mogen hud av den vackra färska frukten. Ruttnande lappar skapas med ädelstenar. Konstnären säger: "Även om mögel är råtta, är det fortfarande den levande delen av bortskämd frukt."

Saker ser inte alltid ut som vi tycker att de borde. Om du vill veta av vilka parfymer som skapar de mest utsökta dofterna, läs vår artikel - djurparfymeri.