Offscreen -hemligheter för "Station for Two" och "Cruel Romance": Legends of Soviet cinema genom kameramannen Vadim Alisovs ögon

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Den 9 maj, 80 år gammal, avled Vadim Alisov, People's Artist of the Russian Federation, en enastående kameraman. Han arbetade med Sovjetunionens bästa regissörer - Leonid Gaidai, Vladimir Menshov, Eldar Ryazanov och gjorde filmer som blev ikoniska: "Station for Two", "Cruel Romance", "Forgotten Melody for Flute", "Shirli -Myrli" och När de skriver om inspelningen av dessa filmer minns de vanligtvis regissörens och skådespelarnas arbete, men mästerverken skapas av hela filmteamets ansträngningar och mycket beror på operatören. Det var genom hans ögon som miljontals tittare såg dessa legendariska filmer.

Kreativ familj

Vadim Alisovs öde kunde ha blivit helt annorlunda, eftersom han inte kom på bio omedelbart och uppnådde framgångar tack vare hans mammas ansträngningar, den berömda skådespelerskan Nina Alisova. Han kom inte ihåg sin far, för han var inte ens två år när artisten och regissörsanimatorn Valentin Kadochnikov gick bort vid 30 års ålder. Han tog examen från VGIK: s regiavdelning och var en favoritstudent av Sergei Eisenstein under andra hälften av 1930 -talet. blev produktionsdesigner för animerade filmerna "The Wolf and the Seven Kids", "Little-Remote", "Silver Rain" och andra, "återupplivade" dockorna under den kombinerade inspelningen av Alexander Ptushkos "Golden Key".

I början av kriget släpptes Valentin Kadochnikov från militärtjänst av hälsoskäl, men han dog i evakueringen i Alma-Ata, oförmögen att stå emot det hårda arbetet med att skörda saxaul (buskar som används för att värma kaminerna). När han fick veta detta skrev Eisenstein en dödsannons där han talade om sin avgång: "".

Vadims far var en avlägsen släkting till den berömda skådespelaren Pavel Kadochnikov, samma efternamn bar Vadims syster Larisa, som också blev skådespelerska, och han fick själv sin mors efternamn - hon ville att hennes familj skulle fortsätta. I slutet av 1930-talet, medan hon fortfarande var student vid VGIK, spelade Nina Alisova rollen som Larisa Ogudalova i Yakov Protazanovs film The Dowry, vilket gav henne all-Union popularitet. Då kunde hon inte ens föreställa sig att många år senare skulle hennes son, som kameraman, skjuta ytterligare en filmatisering av denna pjäs av A. Ostrovsky - "A Cruel Romance".

Efter att ha återvänt från evakueringen till Moskva bosatte Nina Alisova med sina barn sig i samma hus där Sergei Gerasimov, Tamara Makarova, Ivan Pyriev, Marina Ladynina, Mark Bernes och andra kända artister bodde. Sedan barndomen växte Vadim upp i en kreativ atmosfär. Hans styvfar, som var kameraman, tog ofta med honom till studion och påverkade hans beslut att välja samma yrke starkt. Vadim trodde att av alla filmyrken var kameramannens arbete "det mest maskulina". Det var sant att hans väg till bio var väldigt lång och taggig.

Början på vägen

Efter skolan försökte Vadim Alisov att gå in i VGIK, men klarade inte provet på Sovjetunionens historia. Han blev desperat och fick jobb som arbetare på ett bryggeri, där han dock bara arbetade i 2 månader. Efter det bidrog Nina Alisova till att hennes son togs på tv som assistentoperatör, men även där varade han inte länge och fick sparken på grund av sin egen oordning. Från hans nästa arbetsplats - forskningsinstitutets filmlaboratorium - sa Vadim upp sig själv.

Mamman hade redan börjat tappa hoppet om att hennes olyckliga son skulle engagera sig i åtminstone något allvarligt, när han själv slutligen bestämde sig för att gå mot sitt mål. Vadim sa: "".

Tandem med Eldar Ryazanov

Vadim Alisovs diplomarbete var Eldor Urazbayevs film "Trans-Siberian Express". Och efter det började han arbeta med Eldar Ryazanov. Till en början var han assisterande kameramannen Vladimir Nakhabtsev i uppsättningen av filmerna "Fortune sicksack", "Irony of Fate, or Enjoy Your Bath!" och garage. Alisov sa: "". "Ödets ironi …" filmades på vintern, men det fanns ingen snö, och administratörerna applicerade tjocka lager rakskum på trädgrenarna, och i stället för snö lät de fint klippa papper ner i vinden.

Senare arbetade Vadim Alisov med Ryazanov som chef för fotografering. Han regisserade filmerna "Station for Two", "Cruel Romance", "Forgotten Melody for Flute", "Dear Elena Sergeevna", "Andersen. Livet utan kärlek. " De började filma "Station for Two" från finalen, när vintern höll på att ta slut, och det var nödvändigt att ha tid att skjuta vinterscener i kolonin. Och de sista bilderna, som spelades in i början, bestämde i stort sett allt vidare arbete med filmen.

Senare sa Alisov: "".

När Ryazanov började arbeta med "Cruel Romance" fick han först och främst en välsignelse från den första artisten av rollen som Larisa Ogudalova Nina Alisova. Skådespelerskan var först och främst glad över den här filmen, eftersom alla hennes verk verkade hennes geni. Operatören återkallade inspelningen: "".

Kameramannen sa att Ryazanov på uppsättningen betraktades som en despot - han svor, skrek, viftade med händerna och kunde till och med starta en megafon eller en kopp, men för att inte slå någon av människorna. Men med skådespelarna betedde sig regissören mycket återhållsamt, eftersom den upprörda utföraren av rollen inte kunde ha spelat bra.

Under inspelningen av filmen "Promised Heaven" skildes de med Ryazanov: arbetet började, de valde naturen, men sedan erbjöds Alisov att delta i inspelningen av en annan film och han, med fördel av pausen, lämnade. Och senare hittade han någon annan ursäkt för att inte fortsätta arbeta - han erkände att han inte alls gillade manuset till denna film av Ryazanov. Senare arbetade kameramannen med många andra regissörer, filmade sammanlagt cirka 60 filmer och undervisade även på VGIK.

Den här filmen orsakade mycket kontrovers: Varför Cruel Romance fick förödande recensioner.