Hur var livet för Pablo Picassos dotter, som från tidig barndom ville vara "sig själv"

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Hon var rädd för att bli konstnär - annars hade det varit omöjligt att undvika jämförelser med den briljanta pappan. Hon var Lagerfelds musa, inspirerade Yves Saint Laurent, medverkade i skandalösa filmer och dök upp på omslag av tidskrifter … Men viktigast av allt, hon tillbringade fyrtio år på Tiffany & Co och blev en levande legend om smyckedesign. Palome Picasso var inte avsedd att bli en medelmåttig dotter till en lysande pappa - i smyckesvärlden är hennes berömmelse och inflytande obestridligt.

Paloma är Picassos dotter från författaren Françoise Gilot, men hennes föräldrar bröt upp när flickan bara var fyra år gammal. Hon kom ihåg deras relation som ljus, glad, full av spontanitet och gränslös fantasi - trots att verkligheten inte var så rosig. Hennes far gav henne detta namn - "duva" - som ett tecken på gränslös kärlek, eftersom det var den viktigaste bilden för honom, en symbol för fred.

När lilla Paloma fick frågan vem hon vill vara när hon blir stor, svarade hon: "Jag själv." Och detta blev tydligen ledmotivet i hela hennes liv. Inte dotter till en lysande pappa, inte musan till Yves Saint Laurent, och inte ens en av formgivarna av Tiffany & Co. - Paloma Picasso, den enda.

Paloma planerade aldrig att bli en professionell konstnär. Dessutom var hon rädd för detta öde. Som tonåring rörde hon bara på en penna för att ta några anteckningar, av rädsla för att handen själv skulle dra en duvvinge eller en förvrängd profil på pappret. När allt kommer omkring kommer alla att börja jämföra henne med sin pappa - och helt klart inte till hennes fördel! Paloma plockade upp oljefärger bara en gång - den första och den sista. Akvareller var mer för hennes smak, men hennes favoritmaterial var inte papper och färg, utan stenar och metaller. Ett slumpmässigt möte fick henne att ägna sig åt smycken. Sextonåriga Paloma träffade en författare som bara bar ett smycke-ett enkelt armband. Men tydligen tog hon aldrig av det, och armbandet "rotade" bokstavligen i kvinnans hand. Paloma blev chockad. Hon insåg att hon ville skapa något som kunde väcka samma kärlek hos människor, göra smycken som skulle vara ekologiska, som en del av kroppen. Sedan gjorde hon sina första smycken …

Som student designade Paloma kostymer och tillbehör för avantgarde teateruppsättningar. Hon hittade intressanta föremål på loppisar, antikaffärer, var som helst - och blev så lockad av processen att hon till slut började designa smycken professionellt. Och Paloma skapade sin egen image, letade efter intressanta gizmos på de mest oväntade platserna, ändrade den till hennes tycke och samlade de mest otroliga kombinationerna.

Hon ansågs vara en riktig stilikon. För Paloma fanns det inga gränser - hon kunde visas barfota på en glamorös fest, ta på sig herrjackor på sin nakna kropp … Hon var den första i hela Paris som började bära skarlet läppstift under dagen - helt enkelt för att hon inte gjorde det som hur hennes ansikte verkade "lösa" sig i Polaroid -bilder och Paloma älskade att bli fotograferad. När en av hennes vänner presenterade henne för Yves Saint Laurent blev han glad. Palomas extravaganta stil inspirerade honom att skapa en ny kollektion - dessutom började de samarbeta. Deras vänskap och gemensamma arbete fortsatte tills modedesignern dog. Samt hennes varma vänskap med Karl Lagerfeld. För hennes skull lämnade båda mästarna sina olikheter - dock bara en gång när de dansade flamenco på hennes bröllop med dramatikern Rafael Lopez -Sanchez (Paloma skapade kulisserna för sina framträdanden). Båda couturierna skapade bröllopsklänningar åt henne, och Paloma provade diplomatiskt på båda - en vit byxdräkt för ceremonin, en vågad skarlet klänning för en bankett.

Sjuttiotalet blev tragiskt och vackert för henne på samma gång. Fadern dog, följt av svåra rättsliga förfaranden på grund av arv, depression, trötthet - och samtidigt var det dags för kreativa experiment. Paloma Picasso medverkade i filmer, ibland ganska uppriktiga och skandalösa, dök upp på sidorna i glansiga tidskrifter i Helmut Newtons lins, planerade till och med en skådespelarkarriär, men … förblev fortfarande trogen hennes kall. Vi har redan haft samarbete med parisiska designers och några smyckesföretag, och det är dags att storma nya höjder. Snarare en nästan ouppnåelig topp - Tiffany & Co.

Paloma kom inte dit första gången, men 1980 lyckades hon ingå ett kontrakt och få ett drömjobb. Innan han började hos Tiffany & Co. Paloma arbetade med ett grekiskt varumärke som hon designade guldsmycken för - bara guld. När hon kom in i Tiffany -verkstaden var det första hon såg ett bord täckt med färgade ädelstenar. Paloma upplevde en riktig barnslig glädje - så mycket färg, så mycket utstrålning! Så här framträdde hennes första kollektioner för Tiffany - de mångfärgade stenarna i en enkel miljö, så skapades den kreativa stil som gjorde Paloma Picasso igenkännlig. Samtidigt skapade Paloma sitt eget märke med tillbehör, kom med tre dofter och en läppstiftskugga för L'Oréal.

Oavsett hur mycket kritiker skulle vilja jämföra Paloma Picassos verk med vad hennes föräldrar gjorde, är det inte lätt att hitta tydliga eller dolda citat. Även i sin Dove -samling, tillägnad hennes berömda fars verk, lyckades Paloma skapa en bild av en duva som inte påminner om hans arbete. Allt hon gör är biografiskt. Till exempel i en av samlingarna använde hon bokstaven "X" tillsammans med hjärtan - en hälsning från det förflutna, när hennes vän skrev en önskan till henne i en anteckningsbok, gav den flera "x" och förklarade att de betydde vänliga kyssar. Hon ägnar också sina skapelser åt sina favoritstäder - Marocko och Venedig. Paloma Picassos juveler är stora, ljusa, känslomässiga.

Förutom sin breda kreativa verksamhet ägnade Paloma mycket arbete åt att bevara hennes föräldrars kreativa arv, särskilt hennes mamma, vars litterära arbete förblev lite känt i Europa.