Den första kvinnan i Dior: Hur designern och feministen Maria Grazia Chiuri besvikna kritiker och vann unga människors hjärtan

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Hon kritiseras skoningslöst av modegranskare och beundras av Instagram -divor. Infantila klänningar, slogan T-shirts, läderkorsetter och halmhattar verkar vara otroligt långt ifrån den teatrala, mogna kvinnligheten som Christian Dior och hans anhängare predikade. Men Maria Grazia Chiuri har sin egen syn på mode, som delas av tusentals unga kvinnor runt om i världen.

Maria Grazia Chiuri har en imponerande meritlista. Hon arbetade med sin kreativa partner Pierpaolo Piccioli på projekt för Fendi och Valentino. Maria ägnade tjugofem år av sitt liv åt Valentino, först skapade hon accessoarer och ledde sedan tillsammans med Piccioli modehuset. Perfekta stjärnbilder på röda mattor är hennes kredit. 2016 presenterade hon den sista samlingen hon delade med Piccioli, och sedan tog var och en av dem på en gratis resa - Piccioli stannade på Valentino och Maria gick med på att bli kreativ chef för det legendariska huset Dior.

Detta utnämning diskuterades kraftigt i pressen. Den första kvinnan i denna position - kommer hon att kunna överraska modevärlden efter Yves Saint Laurent, John Galliano, Raf Simons, som bidrog med något revolutionerande till utvecklingen av varumärket?

Den allra första samlingen av Maria Grazia Chiuri i Dior orsakade en storm av kritik och en tsunami av entusiasm. Det verkade som att modevärlden inte förblev likgiltig - någon patetiskt utropade att Dior inte längre var densamma, någon började snarast spara åtminstone för en T -shirt med en feministisk slogan.

Och de mest populära tjejerna på Instagram stoltserade på fotot i viktlösa klänningar med stjärnor, tack vare Maria för att skapa en saga - Bella Hadids inlägg med bildtexten”Tack för att jag fick mig att känna mig som en prinsessa” fick åtta hundra femtiotusen likes nästan omedelbart.

Kanske är Maria Grazia Chiuris främsta förtjänst att förvandla Dior till ett slags insta-märke. Allt som Maria skapar ser bra ut på mobilfoton - vilket innebär att det når en publik som inte är så förtjust i glansiga tidningar, men inte kan leva en sekund utan en smartphone i sina händer. Själv beundrar hon uppriktigt den digitala kulturen och förmågan att direkt dela erfarenheter med människor runt om i världen.

En annan sociokulturell trend följt av Maria är feminism.

Var och en av hennes kollektioner är inspirerad av starka och levande kvinnor. Hon tillägnade en av dem till vår tids framstående dansare - Isadora Duncan och Pina Bausch, den andra, kallad av kritikerna "botaniska" - till Christian Diors syster, Catherine.

Catherine Dior var medlem i det franska motståndet, överlevde ett koncentrationsläger och ägnade senare sitt liv åt professionellt trädgårdsarbete. Att berätta om oförtjänt glömda personligheter genom mode är Chiuris verkliga uppdrag.

Målgruppen för hennes arbete är kvinnor som vet vad de vill, älskar vackra saker och dekorerar sig själva för sin egen skull, och inte för publikens bedömning. Nyckeltanken med varumärket har alltid varit kvinnlighet, och Curie -kollektionerna motsäger inte detta, det är bara det att själva kvinnoförståelsen förändrades när kvinnor fick makt i modevärlden.

Numera är det inte bara dekorativ bräcklighet och mjukhet, utan också styrka, självförtroende, egenvård, förståelse för sin sensualitet, sexualitet och önskningar.

Curie är en av de figurer i modern kultur som berömmer flickor inte som ett stadium av förberedelser för kvinnlig mognad, sexualitet och moderskap, utan som ett fenomen i sig. Att vara en ung tjej i vår tid betyder inte att vara olevererad och ödmjukt vänta på ditt öde - det betyder att vara Malala Yusufzai, Greta Thunberg, Billie Eilish och många andra stjärnor i sociala rörelser och konst. Därför är vektorn i Curie -samlingarna partisk mot grunge och trevlig infantilism.

Charmiga detaljer, ljusa kjolar med tröjor, roliga märken, ironiskt spelat med märkeslogotypen, placerade överallt (vilket helt enkelt är oacceptabelt på "vuxet" sätt), band, platta skor eller med en liten elegant häl som bärs av tonårstjejer i 50 -årsåldern. x … Allt detta, sött och rörande, vad japanerna skulle kalla kawaii, kombineras med höga snören, läder och grova texturer. "Skydda ditt inre barn", som om Curie säger till sina kunder.

Samtidigt hyllar Curie varumärkets historia genom att använda Diors favoritsilhuetter och tekniker i sin egen läsning - en accentuerad midja, beskurna jackor, förvandlade till fäktare. Hon glömmer inte heller sitt arbete för Valentino, med sina favoritmotiv - broderi, applikationer, draperier. I den allra första samlingen för Dior, som lämnade efter sig en blandning av glädje och förvirring, visar Curie upp bilden av en fäktare inspirerad av Viscontis filmer. Filosofin i denna show - "kämpa för dina idéer" - läses i varje modell som presenteras.

Modernt mode för Curie är inte ett sätt att behaga andra eller bevisa något, utan något om hans egna känslor, känslor och önskningar. Hon förespråkar inte en holistisk stil och asketism - dessa dagar kan du klä dig minimalistiskt på morgonen och tävla med en dragdiva på kvällen - varför inte?

Maria Grazia Chiuri talar om sig själv som en öppen, spontan, intuitiv kvinna. Hon är sällskaplig - hon älskar att prata i telefon, att alltid ha kontakt, att dela foton i budbärare med eller utan anledning. Hon älskar svart kaffe, Game of Thrones och bittert kaffe - och till och med middagar med sin familj.

Nu bor hon i Paris och hennes man - i Rom, men de strävar efter att träffas så ofta som möjligt. Med sin dotter, en tjej i tjugoårsåldern, och hon är förkroppsligandet av varumärkets målgrupp, upprätthåller Maria en varm och stark relation, de reser regelbundet, köper ponchos och kimonos, och hennes son, inte mindre älskad, är långt från mode.

Mode, kärlek, skönhet och kvinnor som vet vad de vill - så ska världen vara som Maria Grazia Chiuri och hennes fans tänkt sig. Inte så illa.