Innehållsförteckning:
Video: Autodidakt konstnär målar realistiska landskap av rysk natur, som liknar målningarna av den stora Shishkin
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Konstnärernas öden har alltid alltid varit fyllda med svårigheter och lidande, oenighet och avslag. Men bara sanna skapare kunde övervinna alla livets ombyten och uppnå framgång. Så under många år, genom törnen, fick vår samtid gå till världsigenkänning, självlärda konstnären Sergei Basov.
Vad kan vara närmare och dyrare för en person än de charmiga hörnen av naturen i sitt hemland. Och var vi än befinner oss, på ett undermedvetet plan, strävar vi efter dem av hela vår själ. Uppenbarligen är det därför som nästan alla betraktare tar landskapen i målarnas arbete så starkt i livet. Och det är därför Sergei Basovs verk är så förtjusande, som passerade en konstnärlig vision, som inspirerade och mättade med texter varje kvadratcentimeter av hans skapelse.
Lite om artisten
Sergey Basov (född 1964) är från staden Yoshkar-Ola. Som barn var han ett mycket entusiastiskt och nyfiket barn som drömde om att bli pilot och ritade utmärkt, och inte bara flygplan. Och när han växte upp gjorde han ett val till förmån för flyg - han tog examen från Kazan Aviation Institute. Men det var inte ödet för Sergei att flyga - hans hälsa var en besvikelse och läkarstyrelsen kategoriskt införde sitt veto.
Och då var Basov tvungen att gå med på positionen som flygingenjör. Och på fritiden började han på allvar att måla. Men trots den utmärkta naturliga talangen saknade den framtida konstnären akademiska kunskaper och yrkeskunskaper inom hantverk.
Och en dag bestämde han sig för att radikalt förändra sitt öde: Sergey avslutade sin ingenjörskarriär och lämnade in dokument till Cheboksary "hudgraf". Men företrädare för urvalskommittén, även om de erkände den extraordinära konstnärliga gåvan från sökanden Basov, godtog inte hans handlingar. Samtidigt framfördes argumentet mycket tungt för dessa tider:. Och nybörjarkonstnären hade inget annat val än att oberoende behärska måleriets grunder och den akademiska delen av det och lära sig målningens hemligheter genom verk av de stora genierna från 1800 -talet.
Så hände det i livet att han förblev självlärd, som man brukade säga i gamla dagar - en "nugget" med en konstnärlig gåva verkligen från Gud. Och sådana herrar, vilken synd att dölja, i Ryssland i alla tider hade det svårt. Så ödet förstörde inte Sergei för mycket. Så under 90 -talet fick Basov bara samarbeta med gallerierna i Kazan, eftersom Moskva inte ville ha något att göra med befälhavaren, som inte hade någon utbildning och ett känt namn.
Men, som de säger - vattnet sliter bort stenen, och småningom överlämnade huvudstaden också till den begåvade målaren. Sedan 1998 började Sergeis dukar dyka upp i internationella salonger i Moskva. Och beställningar från utländska älskare och finsmakare av måleri väntade inte länge. Och sedan kom berömmelse till konstnären och världsigenkänning.
Text och hyperrealism i en självlärd konstnär
Få lämnas likgiltiga av de majestätiska ur -ryska naturhörnen, frusna i tid på konstnärens dukar. Basov lägger de traditionella klassikerna av landskapsmåleri från 1800 -talet till grund för varje verk, grunden. Och på egen hand lägger han till mer solljus och en harmonisk kombination av färger i luften, liksom tyst glädje som härrör från kontemplation och uppfattning om den extraordinära skönheten i den ståtliga ryska naturen.
Under de senaste tjugo åren har Sergei Basov deltagit i många kollektiva och personliga utställningar. Han är medlem i International Art Fund och Professional Union of Artists. Och redan bebreker ingen befälhavaren att han är en självlärd konstnär och en konstnär utan ett härligt namn.
Många tittare associerar mästarens verk med den berömda landskapsmålaren Ivan Shishkins verk. Sergei själv, som talar om sig själv, säger:
Målaren tycktes andliggöra var och en av sina målningar och förhärliga i den den extraordinära kraften hos de naturliga elementen. När du noggrant har tittat på bilden och lyssnat på dina känslor kan du till och med märka hur bladen darrar i vinden, höra visselpipan från en cricket och en gräshoppas kvittring, ett stänk av floden och lukta den tunnaste barrträkten av en tallskog.
Hans målning kan fullt ut kallas poetisk, där konstnären inspirerade och med stor kärlek impregnerade varje träd, varje grässtrå med subtil lyrik, vilket underordnade hela bilden till ett harmoniskt ljud.
Men det som beundrar mest av allt är målarens hyperrealistiska sätt att måla. De noggrant skrivna detaljerna glädjer även den sofistikerade tittaren. Och konstnären återspeglar i sina målningar mästerligt alla årstider och alla tider på dygnet och noterar alla nyanser som är förknippade med förändringar i den naturliga cykliska tiden.
Den fantastiska naturvärlden, återspeglad i landskap, lockade särskilt ryska konstnärer under 1800 -talet. Ivan Welz var en av de mest kända landskapsmålarna. Hans arbete var i nivå med skapelserna av Shishkin, Levitan, Aivazovsky.
Rekommenderad:
Bylivets idyll i målningarna av en modern rysk konstnär
Vladimir Zhdanov är en samtida konstnär som hämtar inspiration från att beundra inhemsk natur och okomplicerat byliv. Hans målningar är charmiga i sin enkelhet: idylliska landskap, levande stilleben, skisser av bondeliv. Hans verk andas värme och lugn, halvglömda minnen från semestern som tillbringades med sin mormor eller studentresor "för potatis"
Rysk natur i målningarna av befälhavaren i landskapsstudier Alexei Savchenko, som kallas våra levitaner
När du går genom Internetets enorma storlek stöter du ofta på samtidskonstnärers verk som helt har störtat sig in i rysk klassisk realism och därifrån hämtat både tekniken och teman för tidigare tiders målare. Detta är särskilt tydligt i landskapsgenren. Så till exempel kallas den unga konstnären Alexei Savchenko ofta för den moderna leviten. Hans målning är klassiskt rysk. Och inte för att det är i överensstämmelse med verken av den framstående klassikern, utan mest på grund av det faktum att tomterna
Stjärnor liknar: 15 kändisbilder som liknar varandra väldigt mycket
Det kan tyckas otroligt, men bland "stjärna" -skådespelarna finns de som är så lika varandra att de vilseleder publiken. I vår recension, bilder på kända skådespelare som inte är släktingar, men deras likhet får oss att tvivla på att det är olika människor
Realistiska landskap av konstnären Ivan Velts från 1800 -talet, som inte förblev i skuggan av de stora målarna under den stora eran
1800 -talet vårdade och gav världen en hel galax av begåvade och berömda konstnärer inom rysk målning. Savrasov, Shishkin, Levitan, Aivazovsky i landskapsgenren var oöverträffade lysande målare, som det var nästan omöjligt att nå. Och under den tiden var det mycket svårt att bevisa sig själv som en begåvad och originalartist mot en sådan bakgrund. Landskapsmålaren Ivan Avgustovich Veltz, som lämnade ett mycket starkt prägel i rysk konst, lyckades dock med intresse
Autodidakt konstnär målar kaffe extraordinära porträtt av kändisar och vänner
Vad tycker du om kaffe? En makalös varm dryck som fyller oss med glädje på morgonen, vars doft får oss att vakna och inte bara gå upp ur sängen? Ja, och ja igen! Men förutom detta kan kaffe vara ett material för kreativitet. Nuria Salcedo är en självlärd konstnär som använder kaffe för att skapa utomordentligt vackra illustrationer och porträtt av kändisar