Innehållsförteckning:
Video: Kärlek och ogillar: Detaljer om målningarna som omedelbart förstod av 1800 -talets publik
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
1800 -talet gav mänskligheten många målningar i olika genrer och stilar. Det är fortfarande trevligt eller intressant att titta på dem - det är inte för ingenting att samlingar av målningar från artonhundratalet fortsätter att cirkulera på nätet. Här är bara många tips som är tydliga för betraktaren av det förflutna, den moderna betraktaren läser inte utan förberedelse.
På väg att falla
I målningarna av den amerikanska konstnären George Waters och Marcus Stone finns antydningar om att tjejerna som ser så hyfsade ut, eller är på väg att falla, eller redan har haft älskarinnor till de avbildade unga människorna. Kanske talar vi också om våld.
Bilderna verkar väldigt olika: på den ena ler tjejen och är upptagen med sitt eget företag, på den andra vände hon sig bort från mannen (och bilden heter "Lovers 'Quarrel"). På den ena är den unge mannen osäker på sig själv, på den andra - han ser till och med oförskämd ut. Mellan de två figurerna i Waters målning är en staty av Amor inskriven - från det faktum att hon är i bakgrunden skapas illusionen om att han fladdrar. I Stones målning sänkte tjejen sin halvöppna fläkt - på bollens språk innebar detta "Omöjligt!"
Samtidigt ser vi två gemensamma drag: herrarna sitter med benen isär (vilket jag måste säga motsäger etikettreglerna och var endast tillåtet i ett mycket "vänligt" sällskap), och ett rött äpple föll till marken. Om nu en man med benen isär kan förknippas med kärlek att ta andra människors platser i tunnelbanan, så tillskrevs tidigare denna position sexuell aggression. När det gäller det röda äpplet så är det en permanent frestelsymbol på bilderna från det förflutna, och ett fallet äpple är en symbol för att "falla", det vill säga att tjejen gick under för frestelse eller håller på att ge efter.
Det är intressant att flickan i Stones målning inte bara vände sig bort - hon sitter så starkt böjd, som om hennes egen ryggrad inte håller henne. Hon tappade sin styrka. Ett obundet band ligger på marken nära henne (det är inte klart var det kom ifrån), och herren pressar praktiskt taget foten mot damens ben. Allt detta kan vara en antydan till våldtäkt som redan har inträffat eller är planerad. Waters målning, till jämförelse, ser mycket fredligare ut: herren invaderar inte flickans personliga utrymme, och hans hållning är inte så öppen, han verkar hålla tillbaka sina impulser.
Rör på bordet
Ytterligare en detalj syns i Waters målning - en smutsig och rolig (på den tiden) ledtråd. Han kan också ses i Soulacroix målning av en dejt i trädgården. Det är en käpp på bordet som pekar bort från mannen. Således antyddes en erektion. I Sulacroix går mannen också tydligt till attack: hon kramade kvinnan (och hon avskräcker inte från denna gest), utplacerad för att röra hennes knä med hennes knä (det var denna beröring som fick en speciell erotisk innebörd). Tjejen själv verkar luta sig mot gentlemannen. Mest troligt är en kyss på väg att hända - men knappt något mer, ingenting i flickans utseende och hennes tillbehör tyder på att hon går med på att gå längre.
Maiden olycka
Efter bekantskap med de tidigare målningarna blir det lättare att gissa om Frederic Kemerrer skickade målningen. Återigen på duken - ett datum på en avskild plats. Herren sitter med benen isär, men han når inte fram till damen, som männen i de tidigare berättelserna. Han sitter i en högmodig position med händerna på höfterna och armbågarna isär. Flickan bredvid honom gråter; en röd sjal vilar på hennes höfter framför, och ett ormformat armband pryder hennes arm precis ovanför armbågen.
I allmänhet är en röd sjal en frekvent detalj i målningar om älskare, men vanligtvis ligger den bakom hjältinnens rygg. I det här fallet kan det symbolisera den passion som en kvinna väcker, eller bara vara en ljus färgpunkt för balans i bilden. Men på duken av Kemerrera täcker en sjal flickans barm - det symboliserar jungfruligt blod. Flickan övergav sig till mannen som tittade på henne, och kanske inte av egen fri vilja - sjalen "spred sig" mycket blodigt. Dessutom spänner sjalen tyget på klänningen så att magen på en gravid kvinna lätt får plats under den.
Ormen, i vilken armbandet är gjord, är en symbol för synd, och armbandet klämmer kvinnans hand precis på den plats som vanligtvis grips när en kvinna försöker vända och lämna. Detta är kanske en annan antydan om att flickan inte blev så mycket förförd som hon en gång tvingades till samlag. Nu är hon gravid och vet inte vad hon ska göra - men herren är likgiltig för hennes besvär. Det är osannolikt att han ska gifta sig.
Scener på tåget
Berthold Woltz målning "The Obsessive Mister" presenterar ett av de typiska ämnena under andra halvan av artonhundratalet: en man talar till en vacker tjej. Bildens titel framkallar ibland en protest från kommentatorer på Internet: de säger, nu, att inte bekanta sig med tågen? Vad är det för dåligt med det?
Men om du tittar noga på bilden kommer vi att märka att tjejen är i svarta kläder och gråter. Hon har precis tappat någon, så hon är klädd i sorg och upplever akut sorg. En man som vill lära känna ignorerar helt enkelt hennes tillstånd. Dessutom håller han en cigarett i hennes riktning - vilket är mycket oförskämt enligt normerna från artonhundratalet (och förresten, i detta sammanhang, i detta sammanhang kan det betyda samma sak i bilden som en käpp på tidigare). För att understryka det olämpliga i det "avslappnade samtalet" som resekamraten har startat, skiljer konstnären honom från tjejen med sitsens baksida - i motsats till de vanliga målningarna om samtalet med en resekamrat med en dam, där de vänds mot varandra.
Zigenarskola
Denna bild sticker ut från den allmänna raden bara vid första anblicken. Den skildrar pojkar som, under ledning av en mycket ung man i en kostym som är typisk för en zigenare violinist, tydligt lär sig ett stycke. Filmens främsta humor är att pojkarna tydligt bildar en traditionell ungersk zigenarorkester - ett kapell, och den unge mannen beter sig som en primache - ledaren för orkestern.
Men i ett vanligt kapell fanns det inte mer än en tonårslärling, och ledaren var en man på flera år. Förmodligen ser vi en alltför ambitiös ung man som har för avsikt att sätta ihop sin egen orkester och inte lyda någon annan - men bara pojkar som fortfarande undervisas och undervisas är redo att gå under ledning av en så ung primash. Man kan bara föreställa sig hur detta mustachlösa kapell låter!
En av musikerna har redan klart fått en smäll för dålig prestation. Och om vi följer pojkens blick kommer vi lätt att förstå varför han var så ouppmärksam på repetitionen: tonåringen utbyter blickar med en tjej i sin egen ålder, som gömde sig bakom spisen för att inte störa sin bror. Flickan skrattar öppet åt effekten hon hade på pojken med oboen. Hennes händer är knäppta framför hennes mage - hon är knappast disponerad för oboisten, annars hade artisten uttryckt det i en pose. Hans medfiolist skrattar också åt den olyckliga älskaren.
Spåkvinna
Målningarna med zigenare spåmän hade flera återkommande teman, och den här var den mest populära under arton- och artonhundratalet. I målningarna av François Navez och Otoli Kraszewska divinerar en zigenarkvinna flickorna och den unga mannen tittar in i ansiktet på en spåman. Nej, han blev inte kär i en zigenarkvinna och glömde bort den bredvid. Han betalade spåmannen i förväg så att hon i framtiden skulle se en älskad man med sina tecken.
Det är förmodligen därför spåmannen på Navez inte tittar i flickans hand - hon försöker komma ihåg vad hon blev beordrad att säga. Krashevskaya betonar att herren har för avsikt att skaffa en kvinna åt sig själv, på det sätt som han lade sin hand på stolen bakom henne på ett affärsmässigt sätt. Dessutom tvivlar tjejen kanske på hans känslor: hon har en bukett prästkragar i handen (älskar? Älskar inte?)
Målning i allmänhet kan berätta mycket, till exempel om mode för ädla muslimska kvinnor från det förflutna. Qajar -målning: ett fönster in i muslimernas harems liv och mode under de senaste århundradena.
Rekommenderad:
7 kändisar som led av svek och ogillar mot sina egna mammor
Problem i relationen mellan barn och föräldrar har alltid funnits. Men vanligtvis glöms barnens klagomål genom åren och nära och kära förblir nära. Naturligtvis, om vi inte talar om rent svek. Så här betraktar hjältarna i vår dagens granskning beteendet hos sina mödrar. De har länge blivit vuxna, framgångsrika och kända, men de har inte lärt sig att lugnt förhålla sig till det faktum att den mest kära personen kan avsiktligt orsaka smärta
Vägen till framgång genom sängen, kärlek till alkohol och ogillar sig själv: Djärva avslöjanden av Tatyana Vasilyeva
Hon har spelat ett hundratal roller för biografen på grund av sina många ljusa verk på de bästa repertoarerna. Tatyana Vasilyeva ger sällan intervjuer, men varje framträdande i ett samtal med journalister och allmänheten blir en händelse. Och allt för att skådespelerskan framför kameran inte tvekar att erkänna även de mest otrevliga handlingarna. Hon kan uppriktigt tala om likgiltigheten hos den första maken, misshandel av den andra, hennes svek, missbruk av alkohol, uppsägning från teatern och vad som ligger hos henne
Det finns detaljer om målningarna av Aivazovsky på det sjunkna skeppet
År 1895, för mer än hundra år sedan, sjönk en ångbåt med två däck vid namn General Kotzebue på Krim. Detta hände som en följd av hans kollision med transporten "Penderaklia", som var en del av Svarta havsflottan. Den översvämmade platsen var Cape Tarkhankut, som ligger i den västra delen av halvön. Det sjunkna skeppet på 40 meters djup upptäcktes först 2015
Inslaget av vågor, sjöstrider och skeppsvrak i målningarna av ryska målare-marinister från 1800-talet
Havets "fria element" har alltid lockat och lockat målare från hela världen och var en outtömlig inspirationskälla. Ryssland är inget undantag, alltid känt för sina konstnärer som ägnade sitt arbete åt marinmålning, där du inte bara kan se de rasande eller stillsamma elementen av vatten, utan också ett stort antal historier om fartyg som plöjer havet, om grandiose sjöstrider, om tragiska skeppsvrak
Vasily Shukshin och Lydia Fedoseeva: 10 år av orolig lycka som började med direkt ogillar
Det var den ljusaste föreningen av två motsatser. Och samtidigt - sammanslagningen av två hjärtan, två personligheter, två liv. Ödet mätte Vasily Shukshin och Lydia Fedoseeva bara ett decennium. Och bara på skärmen gång på gång är de tillsammans: Vasily Shukshin och hans Lydia