Innehållsförteckning:
Video: Mysteriet om den lilla hjältinnan från Renoirs målning "Girl with a Cat"
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
En av de mest kända konstnärerna har målat många porträtt av kvinnor, som har dragit konstälskares uppmärksamhet i mer än ett sekel och finns i samlingarna av de bästa museerna i världen. Lika magnetiskt är Julie Manets porträtt "Girl with a Cat".
Renoirs biografi
Pierre Auguste Renoir föddes i Limoges den 25 februari 1841. Sedan barndomen var den framtida konstnären tvungen att tjäna pengar i en porslinsverkstad. År 1862 gick Renoir in på School of Fine Arts vid Academy of Arts, där han träffade Monet. Renoir kopplades senare till den senare genom en stark vänskap och arbete i en enda riktning inom konst (impressionism).
Renoir och Monet studerade tillsammans den konstnärliga sidan av ett sådant naturligt fenomen som reflektion av vatten och utvecklade sin egen teknik för att skildra detta fenomen med hjälp av ljusslag. Renoir fick sitt första erkännande 1874 på den första stora utställningen i Nadar, där han noterades som porträttmålare. Vidare väntade honom kreativt rika resor till Algeriet och Italien. I slutet av sitt liv, som han tillbringade i södra Frankrike, förlamad, bad han att lägga en pensel i handen så att han kunde fortsätta skriva. Så var hans sista ord som krävde att ge honom en palett och målarfärg. Renoir drog till porträttgenren, efter att ha målat många porträtt av vackra kvinnor. Tillbaka i Argenteuil, där han studerade reflektionen i vatten, ersatte konstnären den dragna linjen med lätta slag. Och han använde samma teknik inte bara i landskap, utan också i porträtt av kvinnor. Renoir lyckades skapa en helt ny vision av en kvinna, vilket fick ljuset att leka i ansiktet och kläderna. Fram till slutet av sitt liv letade Renoir efter kvinnliga modeller. En av dem var en ung tjej som blev hjältinna i porträttet "Flicka med en katt".
Historien om skapandet av porträttet
Målningen "Girl with a Cat" skildrar Edouard Manets nioåriga systerdotter, dotter till hans bror Eugene och konstnären Berthe Morisot. Julies föräldrar hade känt Renoir i många år och deras vänskap blev ännu starkare under andra hälften av 1880 -talet. Beundran för konstnärens talang och många års bekantskap med honom övertygade paret att beställa ett porträtt av dottern Julie 1887. När han tittade på barnet märkte Renoir tjejens glädje - lilla Julies otroligt snälla och djupa ögon. Det räcker med att se hur katten”ler”, kisar av nöje, i sina ömma armar. Det verkar som om hon i poseringsögonblicket purrar i tacksamhet till sin lilla älskarinna. Hjältinnan håller katten i knät. Pierre hade en speciell kärlek till dessa djur, många av hans verk är porträtt med olika katter. Hittills är minst fyra förberedande ritningar för målningen kända. Efter att ha gjort flera variationer av olika positioner av modellen bestämde Renoir snabbt den slutliga kompositionen.
Konstnären avbildade en flicka som satt i en stor fåtölj. Hon bär en vit klänning med dyr guldkant på bröstet och ärmarna. Det runda barnets ansikte ser något åt sidan, medan blicken inte är riktad mot betraktaren. Julie erinrade denna process på följande sätt: Renoir målade detta porträtt, med hennes ord,”i små områden, vilket var ovanligt för honom. När Degas såg porträttet talade han inte särskilt positivt: "Avbildande runda ansikten verkar Renoir rita blomkrukor." Jag måste säga att denna nya omgång i Renoirs arbete, som kännetecknas av särskild uppmärksamhet på linje och teckning och användning av ljusa färger, upprörde många av hans nära vänner. Men huvudsaken är att Julies föräldrar verkligen gillade porträttet.
Hjältinnans personlighet
Julie Manet (14 november 1878 - 14 juli 1966) blev senare en fransk konstnär, modell och konstsamlare. Porträttet av Julie Manet var flickans första verk som modell för Renoir. Detta var dock inte den enda gången hon poserade för honom. Renoir målade sitt porträtt som tonåring 1894. Julie Manet förekommer också i flera målningar av sin mor, konstnären Berthe Morisot, och poserade för andra impressionistiska konstnärer, inklusive hennes farbror, Edouard Manet.
Det enda, önskade och älskade barnet i familjen, född i konstnärernas kreativa miljö, växte tjejen också upp i impressionisternas krets. Nära vänner och medarbetare till ett par av hennes föräldrar, däribland Auguste Renoir, Edgar Degas, Claude Monet, Stéphane Mallarmé, blev senare hennes mentorer och nära vänner. Och plötsligt mörkades detta liv fullt av färger och ljusstyrka av en rad tragedier. Först blev pappan sjuk och dog - det här hände strax innan, vid 15 års ålder, började Julie föra en dagbok, som blev för hennes räddning från ensamhet och depression. I mars 1895 dog hennes älskade mamma. Tre år senare hände en annan olycka henne - hennes väktare Stefan Mallarmés plötsliga död. Reflektion av sorgliga händelser i familjen och fascinerande konversationer om konst med kända familjevänner återspeglades i flickans publicerade dagbok "Grow up with the Impressionists", tack vare vilken Julie fick särskild berömmelse. Det ger en mycket tydlig bild av de franska konstnärernas liv, liksom tsar Nicholas II: s statsbesök 1896 i Paris. Det är anmärkningsvärt att hennes uppriktiga brev belyser Renoir personliga syn på patriotism och antisemitism. I maj 1900 gifte sig Julie med målaren och grafikern Ernest Roir, far och son till målaren Henri Roard. Intressant nog var bröllopet en dubbel ceremoni där Julies kusin Jenin Gobillar gifte sig med Paul Valerie samma dag. I äktenskapet mellan Julie och Ernest föddes tre barn: Julien (född 1901), Clement (född 1906) och Denis (född 1908).
Således hänvisar verket "Girl with a Cat" till en ny period av konstnärens arbete, som inkluderar en omprövning av hans kreativa väg. En resa till Italien och ett bekantskap med renässansen öppnade upp nya måleritekniker för Renoir (Ingres virtuos skapelser, kännetecknade av tydliga ritningar). Renoir såg i dem skönheten i äkta konst. Julie Manets porträtt är ett utmärkt exempel på Renours utforskning och innovation vid den tiden. Målningen är också framgångsrik i den känslighet och tillgivenhet som konstnären återspeglade i förhållandet mellan hjältinnan och katten. Målningen finns nu i Musée d'Orsay i Paris.
Rekommenderad:
Vad är känt om en flicka från det förflutna som har blivit hjältinnan för Internet -memes idag
Flickans barnsliga utseende orsakade en lavin av internetskämt. Människor kommer med inskriptioner för fotot, av varierande grad av anständighet, oftast kallar barnet Natasha. Forskare från nätverket kunde inte bara hitta originalet till det gamla fotot och ta reda på datumet för den här bilden, utan också ta reda på hjältinnans riktiga namn, för för en serie memes en bild av en berömd rysk etnograf och forskare valdes, och han fångade den här tjejen mer än en gång
Zhanna Bolotova - 78: Vad är trist med hjältinnan från en svunnen tid, till vilken Bulat Okudzhava dedikerade sånger
19 oktober markerar 78-årsjubileet för stjärnan i sovjetisk film på 1960-1970-talet, People's Artist of the RSFSR Zhanna Bolotova. Hon har inte dykt upp på skärmar på länge - tillbaka på 1980 -talet. skådespelerskan bestämde sig för att lämna biografen. Tiderna när fans tappade huvudet från henne och Bulat Okudzhava ägnade sina låtar åt henne, förblev för henne i det avlägsna förflutna. Samt den lyckliga eran, med vilken hon aldrig kunde säga adjö
Den märkliga lyckan hos den idealiska kvinnan Babe Paley, som blev prototypen på hjältinnan "Breakfast at Tiffany's"
Man tror att ideala kvinnor inte existerar. Den ena saknar skönhet, den andra saknar sekulära seder. Sökande av Lady of Perfection behöver dock inte förtvivla. Det fanns definitivt en sådan kvinna. Under 1900 -talets första hälft gjorde hon hela New York galen. Babe Paley blev en av prototyperna för huvudpersonen i boken och filmen "Breakfast at Tiffany's". Hon har varit i toppen av Amerikas bäst klädda kvinnor fjorton gånger, och Marilyn Monroe erkände att hon i jämförelse med henne”känns som en
Mysteriet om den berömda "Chocolate Girl" Lyotard: historien om Askungen eller rovjägaren efter den furstliga titeln?
Den schweiziska konstnären Jean-Etienne Lyotard anses vara en av de mest mystiska målarna på 1700-talet. Legender om hans resor och äventyr har överlevt till denna dag inte mindre än spännande berättelser om hans målningar. Lyotards mest kända verk är utan tvekan The Chocolate Girl. En intressant legend är förknippad med denna bild: enligt vittnesbörd från konstnärens samtid, här skildrade han en servitris som gifte sig med en prins, som hon en gång serverade på ett café med choklad. Men om karaktär och moral
Kavalleritjej: vad var egentligen den kvinnliga officeraren som blev prototypen på hjältinnan från "Hussarballaden"
Shurochka Azarova från den berömda filmen av E. Ryazanov "The Hussar Ballad" hade en riktig prototyp - en av de första kvinnliga officerarna i den ryska armén, hjälten från kriget 1812, Nadezhda Durova. Bara denna ballad borde inte ha kallats en husar, utan en "ulan", och i denna kvinnas öde blev allt mycket mindre romantiskt