"Scary Marie": det otroliga ödet för den skandalösa musan Renoir

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Ingen visste när hon talade sanning och när hon ljög. Ingen visste var hon försvann i flera dagar. Ingen frågade vem hennes barns far var. Hon kallades "den fruktansvärda Marie" och anklagades för försiktighet, excentricitet och hjärtlöshet. Suzanne Valadon var en av de mest populära modeller av Montmartre, poserade hon Renoir och Toulouse-Lautrec … Ingen visste att hon också målar och kan bli en framgångsrik konstnär.

Marie-Clementine Valadon var dotter till en tvättstuga, och hon visste ingenting om sin far. Från 11 års ålder fick hon arbeta: hon ammade barn, serverade drinkar i en bistro, handlade grönsaker på marknaden. Vid 15 års ålder gick hon in i amatörcirkusens tjänst och blev akrobat. Hennes cirkuskarriär slutade efter att hon föll av trapets och föll i arenan. På grund av skadan kunde flickan inte längre utföra akrobatiska stunts.

Hennes mamma öppnade en tvättstuga och Marie-Clementine hjälpte henne att leverera tvätt till kunderna. Bland dem fanns konstnärer, och en av dem - Puvis de Chavannes - uppmärksammade en attraktiv tjej och erbjöd henne ett jobb som modell. I varje karaktär i målningen "The Sacred Grove" gissas egenskaper hos Marie-Clementine.

Senare blev flickan också modell för F. Zandomeneghi och O. Renoir. År 1883 födde Valadon en son, vars far hette var och en av de konstnärer som hon arbetade med. Flickan skilde sig inte åt i puritaniska åsikter och ledde en fri livsstil. Samma år poserade modellen för två målningar från Renoirs dansserier. "Scary Marie" i hans föreställning är själva charmen, mjukheten och kvinnligheten.

Toulouse-Lautrec ser henne helt annorlunda. I sina verk smickrar konstnären inte flickan, med fokus på de funktioner som förråder hennes absurda karaktär. En forskare av Toulouse-Lautrec A. Perrushos liv och verk skrev:”I Lautrec porträtt har Marie skarpa, hårda ansiktsdrag, som de kommer att bli när hon förlorar charmen under sina tjugo år. Hon har ett sorgligt ansikte, inte för sin ålder, komprimerade läppar, en dyster, frånvarande blick riktad ut i rymden”.

På råd från Toulouse-Lautrec tog Marie-Clementine pseudonymen Suzanne, och det var under detta namn som hela världen senare kände igen henne. Vid den tiden började modellen och konstnären en stormig romantik, där A. Perrusho inte bara ser en passionerad passion för varandra, utan också en kreativ förening av två begåvade människor:”Marie gillade kärlek. Hon intog en stor plats i sitt liv. Synen på Lautrec, hans fula utseende, hans passionerade natur skrämde henne inte bort, utan snarare tvärtom lockade henne. Hon blev Lautrecs älskarinna. De verkade båda vara gjorda för varandra. Och denna plebeier och en ättling till greven de Toulouse var helt fria från fördomar. Både han och hon tittade nyktert på verkligheten. Valadon utnyttjade alla möjligheter att lära sig sina hantverk av konstnärerna och uppskattade Lautrecs talang, hans skarpa psykologs ögon, hans nykterhet i hans åsikter, hans oförmåga att skriva "vackert", hans ofta gosande penna och pensel."

Suzanne Valadon gillade att berätta historier om sig själv, vilket bekräftades av Toulouse-Lautrec:”Hon har gott om fantasi, hon behöver inte ljuga”. Men hon talade aldrig om en sak - om sin allvarliga passion för måleri. Toulouse-Lautrec såg en gång av misstag hennes verk och slogs av konstnärens enastående talang. Han visade hennes målningar för Edgar Degas, och han utbrast: "Du är vår!".

"Terrible Marie" tvingade Toulouse-Lautrec att uppfylla alla sina infall, plågade honom med hysteri, försvann länge utan förklaring, ständigt ljög. Efter att hon spelat en pjäs med självmord tog konstnärens tålamod slut, och de träffades aldrig igen. Senare gifte hon sig och vid 44 lämnade hon sin man för en 23-årig älskare, som hon bodde med i nästan 30 år.

Valadon tog hennes verk mycket mer allvarligt än män: hon kunde arbeta med en målning i mer än 10 år. År 1894 blev Valadon den första konstnären som blev antagen till National Society of Fine Arts och en av få som uppnådde erkännande och ekonomiskt välbefinnande under sin livstid. Suzanne Valadon gav sin son Maurice Utrillo varken moderns omsorg eller kärlek, men hon förmedlade sin kärlek till måleri - han blev också konstnär. De kallades impressionismens sista arvingar.

Och Renoir strax efter att Valadon hade en modell, vars porträtt han målade till slutet av hans dagar: Renoirs musa, eller en psalm till kvinnlig skönhet