Konstantin Makovskijs familjealbum i pittoreska porträtt: målningar som Tretyakov själv inte kunde köpa på grund av den höga kostnaden

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Konstantin Egorovich Makovsky var en av de mest fashionabla och dyraste porträttmålarna i Ryssland under andra hälften av 1800 -talet. Samtida kallade honom "den lysande Kostya", och kejsare Alexander II kallade honom "min målare". Antalet målningar som såldes av den virtuose mästaren kunde bara jämföras med populariteten hos målningar av Aivazovsky, den mest produktiva konstnären. Dessutom kostade de för allt detta så enorma pengar att ryska samlare, inklusive Pavel Tretyakov, inte hade möjlighet att förvärva dem. Och Makovskijs världsberömmelse var så stor att det var han som blev inbjuden av amerikanerna att måla det första presidentporträttet av Theodore Roosevelt.

En gång sa Rasul Gamzatov, reflekterande över mänsklig talang:. Det finns verkligen få dynastier i rysk konsthistoria, men det finns fortfarande en stor Makovskij -dynastin, där grundaren var en av arrangörerna av Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture, Yegor Ivanovich. Hans barn följde i hans fotspår - Alexandra, Konstantin, Nikolai, Vladimir och några av hans barnbarn. Hela Makovskij -dynastin blev ganska kända konstnärer och var allmänt kända i den konstnärliga miljön, men bara en fick världsberömmelse: den äldsta av sönerna, Konstantin.

- erinrade K. E. Makovsky, som ärvde alla talanger från sina föräldrar. Mamman däremot hade en magnifik sångtalang, som hon offrade för familjens skull. Och det faktum att alla barn i familjen Makovsky var musikaliskt begåvade är hennes förtjänst.

Som 4-årigt barn ritade Kostya lätt och naturligt allt han såg. Och vid 12 års ålder studerade han redan vid School of Painting and Sculpture, där de första lärarna var Zaryanko, Scotti och Tropinin. Den unga talangen behärskade måleriet på ett sådant sätt att hans kopior inte kunde särskiljas från Tropinins porträtt.

Kostya Makovsky var bland de 14 bästa akademikerna vid Konsthögskolan i Sankt Petersburg som arrangerade det så kallade "upploppet av de fjorton". Alla "rebellerna" fick aldrig sina diplom, inklusive Makovsky. Men några år senare tilldelades han titeln akademiker, professor, fullvärdig medlem i akademin.

De rikaste och ädlaste tävlade med varandra poserade för målaren, eftersom att ha ett porträtt av pensel av ett geni var mycket prestigefyllt. Han var osjälviskt älskad av kvinnor, och han älskade dem.

Personligt liv i porträtten av Konstantin Makovsky

Den kärleksfulla Makovskij fick tio barn från fyra kvinnor, varav två dog i spädbarn. Frukten av hans första kärlek var den oäkta dottern till Konstantin Natalia, född 1860 och bosatt i sin fars hus fram till hennes äktenskap. År 1866 gifte sig konstnären med Elena Burkova, konstnär i dramagruppen Imperial Theatres i Sankt Petersburg.. Det unga paret, med gemensamma intressen och andligt släktskap, levde lyckligt. Elena målade lite och brann för musik och teater. Hon förde mycket kärlek och värme till Makovskijs utspridda "bohemiska" liv. Men deras lycka slutade plötsligt: först dör en nyfödd son, och två år senare dör Elena av tuberkulos.

Om mindre än ett år kommer änkan Makovsky att träffas vid balen i marinkåren 15-åriga Yulia Pavlovna Letkova, som kom till S: t Petersburg för att komma in i vinterträdgården. Efter att ha blivit kär vid första ögonkastet lämnade den 35-åriga målningsprofessorn inte den unga skönheten ett enda steg. Han fängslades av den extraordinära musikaliteten hos den unga personen, som hade en ovanligt vacker sopranklang. Och Konstantin Yegorovich själv hade en överraskande sammetslen baryton och sjöng som en professionell artist.

När Julia var sexton gifte de sig och åkte till Paris. Deras första dotter Marina föddes där, som kommer att dö vid 8 månaders ålder av hjärnhinneinflammation.

På något sätt, under flera sessioner, kommer Konstantin att måla det första porträttet av sin fru Julia i en röd basker, som öppnar en enorm serie berömda kvinnliga porträtt. Och i ungefär femton år kommer Julia Pavlovna att vara den ständiga musan och modellen för historiska och mytologiska målningar av Makovsky.

Son Seryozha, född 1877, kommer också att bli en modell för sin pappa från barnsben. Hans framtid kommer att vara en poet, konstkritiker och arrangör av konstutställningar, förlag.

Ett år senare kommer en dotter, Elena, att födas i deras familj och senare bli en konstnär, vars lärare är Ilya Repin själv. Och 1883 fylldes familjen Makovsky igen - sonen Vladimir, som döptes av storhertigen Alexei Alexandrovich, bror till Alexander III.

Medan Makovsky -familjen bodde i Paris, sedan i Italien, reste han mycket över Europa och Asien och samlade material till sina historiska målningar. Jag besökte min familj på korta besök. Och så en dag, när han kom till sin familj, meddelade han att hans oäkta son var född. Varken Julia Pavlovna eller barnen förlåtit Makovskijs svek. Sergei var särskilt orolig för splittringen i familjen: han kunde inte förlåta sin far att han hade förstört deras glada och vänliga familj över en natt.

Och det hände 1889, när Konstantin Yegorovich tog flera av sina dukar till Paris till världsutställningen, där han träffade den 20-åriga Maria Matavtina, med vilken han inledde en hemlig romantik. Frukten av deras passionerade kärlek kommer att vara sonen Konstantins födelse.

Två år senare får konstnären ett andra oäkta barn - dottern Olga, och 1896 - Marina. Och bara fem år efter att hans sista dotter föddes gifter sig Konstantin Makovsky med Maria Matavtina, och domstolen kommer att legitimera deras barn. År 1900, i hans nya, redan lagliga äktenskap, kommer det fjärde barnet att födas - hans son Nikolai.

Konstnären talade om sig själv ganska självkritiskt:

Sommaren 1915 blev Konstantin Makovsky offer för en olycka: vagnen i vilken konstnären färdades kraschade in i en spårvagn. De skador som erhölls var oförenliga med livet. Han dog på sjukhuset i Sankt Petersburg utan att återfå medvetandet.

Vladimir Makovsky, till skillnad från sin bror Konstantin, ägnade sina genrmålningar åt realism, särskilt till vanliga människors vardag. Hans dukar har blivit läroböcker.