Vad man ska se i självisolering: 10 bortglömda sovjetiska mästerverk av Lenfilm

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Lenfilm filmstudio grundades för mer än 100 år sedan och har genomgått flera namn under sin existens. Här filmade de "The Adventures of Sherlock Holmes and Dr. Watson", "The Bat" och "The Beginning", "Hamlet", "The Wedding in Robin" och många fler fantastiska filmer, varav många i dag utan förtjänst har glömts bort. Vi erbjuder dig att spendera din tid i självisolering med fördel och njuta av riktiga mästerverk från Lenfilms filmstudio.

"Lyckans dag", 1963

I filmen av Joseph Kheifits filmades Tamara Semina och Alexei Batalov, Nikolai Kryuchkov, Larisa Golubkina, Georgy Shtil och många andra underbara och älskade sovjetiska skådespelare. Berättelsen om kärlekstriangeln visade sig vara rörande, full av mening och otrolig atmosfär på 1960 -talet. Filmen har inte det vanliga lyckliga slutet, men det finns full möjlighet för efterföljande reflektioner om lycka, kärlek och plikt.

"Två biljetter för en dagsession", 1966

Detektivfilmen av Herbert Rappaport med Alexander Zbruev och Zemfira Tsakhilova i huvudrollerna förtjänar utan tvekan publikens uppmärksamhet. En gång var bilden om polisens kamp med en organiserad kriminell grupp mycket populär. Det verkar som att tiderna har gått in i det avlägsna förflutna, namnen på maktstrukturer har förändrats, lagar och villkor har förändrats. Och filmen "Two Tickets for a Day Session" är fortfarande fängslande och ger en möjlighet att minnas den avlägsna tiden då sovjetiska poliser modigt bekämpade brott.

Långt och lyckligt liv, 1966

Denna film är det enda regiarbetet av den begåvade manusförfattaren och poeten Gennady Shpalikov. Vid ett tillfälle orsakade han mycket kontroverser, och bilden uppskattades bara decennier efter att den släpptes. Historien om kärlek och besvikelse vann huvudpriset på den internationella filmfestivalen i Bergamo, men i Sovjetunionen verkade regissörens vision för ovanlig och obegriplig för sin tid.

Racers, 1972

Igor Maslennikovs film handlar om verklig manlig vänskap, om banan och bilar, om ambitioner och sanna värderingar. Begåvade skådespelares utmärkta prestanda ger filmen en speciell charm. Återigen är det omöjligt att inte beundra Jevgenij Leonovs arbete, Oleg Yankovsky, Armen Dzhigarkhanyan, Larisa Luzhina.

"Rektorns dagbok", 1974

Skolchefens lyriska bekännelse baserad på pjäsen av Anatoly Grebnev förkroppsligades på skärmen av regissören Boris Frumin. Filmen påminner något om den välkända filmen "We'll Live Till Monday", men skapar samtidigt inte känslan av en enkel upprepning. Och det ger möjlighet att återigen njuta av spelet Oleg Borisov och Iya Savvina, Alla Pokrovskaya och Lyudmila Gurchenko, Elena Solovey och Yuri Vizbor.

"Sentimental Romance", 1978

Igor Maslennikovs målning om kärlek genom historiens prisma, om ungdomens glöd och önskan att förändra världen, om tro på höga idéer och engagemang för arbete. Handlingen utspelar sig på 1920 -talet, och hela filmen är fylld med romantik från den tiden. Varje karaktär på skärmen är en slags psalm till talangerna hos skådespelarna Stanislav Lyubshin, Elena Proklova, Mikhail Boyarsky, Vladimir Basov, Ivan Bortnik, Lyudmila Dmitrieva och många andra.

"Att veta det vita ljuset", 1978

Filmen av Kira Muratova berättar helt enkelt om svåra saker: kärlekens födelse och lusten till lycka, om oändlig romantik och ytlig glitter. I den här filmen betonar regissörens skicklighet bara skådespelarnas talang. Nina Ruslanova, Lyudmila Gurchenko, Alexey Zharkov - skådespelarnas talang och otroliga charm ger bilden en speciell charm. Filmen fångar bokstavligen tittaren från den allra första scenen och släpper inte förrän de sista bilderna.

"Jag ber dig att skylla på Klava K. för min död", 1979

En snäll och lite naiv, rörande och stämningsfull film om första kärleken och ungdomlig maximalism, om livets föränderlighet och den egna uppfattningen av världen, om verkliga tragedier som verkar vara barnsliga för vuxna och inte värda uppmärksamhet. Filmskaparna lyckades visa känslornas allvar och dramatiska situationen i livet för en inte alltför vuxen person. Och kanske få föräldrar och lärare att se på världen med barns ögon.

"Hustrun är borta", 1979

En mycket atypisk bild av Dinara Asanova om den vanligaste sovjetiska familjen. Två bor, arbetar, uppfostrar en son och ser utifrån ut som ett perfekt par. Varför lämnade hustrun plötsligt? Ja, och lämnade barnet åt sin man? Inte bara huvudpersonen, vars roll spelas av Valery Priemykhov, försöker lista ut det, men alla som tittar på den här filmen. Det verkar som om alla kan känna igen sig själva och läsa, som i en bok, sina misstag. Kanske fixa dem innan det är för sent.

"The Voice", 1982

Dramat med Ilya Averbakh med Natalia Saiko och Leonid Filatov i huvudrollerna kan tyckas vara för specifik för någon. Men det handlar om varandets skröplighet och livets förgänglighet, om fåniga krångel och uppoffringen av kärlek för konsten i allmänhet och för sitt yrke i synnerhet.

Det var en intressant tid i filmindustrin, att göra fantastiska filmer med mycket begåvade skådespelare och ha en intelligent och subtil humor. Idag, när världen grips av en pandemi och många tvingas stanna hemma och observera självisolationsregimen, Det finns inget bättre sätt att pigga upp sig än att se stora komedier från Hollywoods guldålder.