Come Home: Layered Painting av Christine Wu

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Om vi betraktar konst som en projicering av konstnärens personlighet, kan Christine Wu verka som en hård och till och med grym person. Hennes figurativa målning är fylld med mörk symbolik, dämpade färger och plott, som inom psykiatrin kunde vittna om medvetandets splittring.

Wu: s målningar utforskar konflikten mellan liv och död, det rationella och det omedvetna och uttrycker den inre kamp genom vilken konstnärens kreativa alter-ego går på vägen att acceptera sin egen kvinnlighet. De verkar vara specialskrivna så att betraktaren känner en obekväm kyla i ryggraden. Men i livet är Christine en ganska öppen och glad person. "Jag försöker inte göra mitt arbete deprimerande och oroligt medvetet, även om sådana recensioner är bra för mig", skrattar artisten. "Det verkar som om någon känslomässig reaktion talar om framgången för ett konstverk, eftersom det betyder att verket är tankeväckande och skapar ett utrymme för dialog."

Många målningar hänvisar till temat död och utrotning, men i Wu: s tolkning är det mer en metaforisk död - slutförandet av nästa utvecklingscykel, och inte den slutliga domen. Konstnären är orolig för problemen med avståelse och övervinna - de människor, minnen och föremål som en person tvingas ge upp för att fortsätta växa och förbättra sig.

"Självklart tror jag inte att att vara besatt av döden, som alla andra idéer, är ett hälsosamt mänskligt beteende, men jag tycker verkligen att folk borde tänka på allvarliga saker oftare när de är redo att tänka", förklarar Christine. "Jag känner att folk inte tänker för ofta, för det är alltid lättare att göra något som inte kräver ansträngning, som att titta på TV eller lyssna på popmusik eller till och med slå på radion, där allt redan har valts och bestämde för dig. " "Det verkar för mig som att det är mycket mer ohälsosamt beteende att ignorera det uppenbara faktumet att en person är dödlig, för det är som att förneka livet självt" - tillägger konstnären.

Christine Wus målningar är flerskiktade i ordets alla bemärkelser, från målningsteknik, som kännetecknas av ofullständig överlappning av färglager, vilket skapar en transparenseffekt, till”mångfaldiga” karaktärer som ser ut som storyboards som används för att göra filmer och animationer, samlas på en skärm. Enligt konstnären är en sådan bild på flera nivåer förknippad med tanken på tillväxt och rörelse, liksom med spöken som lever i vårt undermedvetna.

Wu lägger de betydelser i sina verk som är personligt viktiga för henne, utan att bry sig om huruvida publiken kan tyda dem:”Jag har alltid gillat oklarhet. Jag tror att det är väldigt viktigt för verklig konst. Endast om verket lämnar betraktarutrymmet för tolkning börjar han känna sitt engagemang."

Christine Wu förbereder för närvarande att öppna sin soloshow Come Home, som kommer att äga rum den 1 november på ett galleri i Los Angeles, parallellt med öppnandet av Paul Kudunaris fotoutställning Heavenly Bodies. …