Utställning "Starry Sky 2009"

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Utställningar av samtidskonst har blivit vanliga i Moskvas konstnärsliv. Namnen på projekt och författare, gallerier och stadsområden förändras, och det verkar vara mycket svårt att överraska en sofistikerad tittare, men det är fortfarande möjligt. Början på en ny riktning i måleriet demonstreras av festivalen för samtida konst " Starry Sky 2009 ", som har valt platsen för ett konstgalleri för sitt projekt staden Reutov, en satellit från Moskva.

Varför gjorde arrangörerna av festivalen ett sådant val, eftersom alla försöker göra sig kända med utställningar i centrum av huvudstaden? Arrangörerna valde en helt annan väg - letade efter ett nytt territorium för att genomföra sin idé. För andra året i rad har "Starry Sky" hållits i den "kosmiska" staden Reutov, bara en minuts bilresa från Moskva. Galleriets utrymme, som om det skapades för denna festival, där verk av unga konstnärer, vars ursprungliga bildspråk, som använder det monumentala dukutrymmet som en plattform, visar nya konstnärliga former av graffititecken och hedersgäster för målningens festival mästare, outtröttliga uppfinnare och experimenterare, namn som redan är kända och samtidigt är ur mode. Utställningskuratorn Andrei Kolosov kunde samla i ett utrymme mästarna i den klassiska avantgarden Alexander Sitnikov, Klara Golitsyna, Igor Snegur, Sergej Nekrasov och Viktor Kazarin med de bästa representanterna för den nya riktningen för bildkonst, konststudion " Sky "och graffitikonstnärer.

Graffitikonstnärer "Starry Sky" från Moskva, Moskva -regionen och andra städer i Ryssland är eliten i graffitisubkulturen, vars uppgift inte längre är att slumpmässigt och meningslöst måla på väggarna i pannor, staket och garage, och delta i olika tävlingar för choklad eller tofflor. Allt här utvecklas i ett klassiskt format. Canvas, bår och deras verktyg - målarburkar och hinkar med rullar, markörset och stenciler. Fräsch, energisk och aktiv konst på en bra gallerinivå. Utställningen visar tydligt ett kompetent byggt samband mellan konstnärer av olika generationer, målningarna kompletterar inte bara varandra, vi ser en "levande flod" av konsthistorien. Verken av den äldre avantgardisten i dagens Ryssland, Klara Golitsyna, har något gemensamt med de monumentala dukarna i konststudion "NEBO" och den uttrycksfulla målningen av fadern till rysk post-suprematism, Viktor Kazarin, utan någon mindre uttrycksfull och på ett bra sätt "galen" typ, men vid första anblicken abstrakta målningar av samma konstgrupp "SKY", och arbetet med den unga konstnären Eremin Maxim. När du kommer in i galleriet blir du en del av växthuseffektens miljöinstallation, hallen är horisontellt uppdelad i två zoner, "bandagerad luft", konstnärer som läkare "behandlar" atmosfären genom att strama in hallen med syntetiska filmer - bandage. All uppmärksamhet är inriktad på undersökningen av målningar, föremål, publiken själv, blicken skärper och fångar det koncentrerade osynliga samband som finns mellan konstnärer från olika tider och generationer. Apoteosen för en sådan spiral som utspelar sig längs väggarna blir en fem meter, tvåsidig bildstele, som om den genomborrade dessa bandage och lämnade betraktaren uppåt, in i ett annat utrymme-artosfären. Monumentala porträtt av stelen "Man and Woman" personifierar enhet och kärlek i universum. På festivalen finns ett separat projekt "Självporträtt", som framgångsrikt har passat in i festivalprogrammet. Självporträtt av Klara Golitsyna, Sergei Nekrasov, KA är utan tvekan de allmänna noderna för en porträttspalj som mäter 3X2m, bestående av 18 författarmålningar 50X40cm. Galleriet med "hjältar från 1812" kommer att tänka associativt. Målet med "Självporträtt" -projektet är att fixa reflektionen av dagens kreativa personlighet i ett enda utrymme. Under 2010 har arrangörerna planerat och arbetar redan med den tredje ARTNEBO -festivalen. Tja, låt oss se vad mer dessa outtröttliga artilleri -erövrare hittar på!

Festivalblogg: artnebo.livejournal.com