Dolda hemliga mönster av den magnifika graveringen av Dürer "Melankoli", skapad för 500 år sedan

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Albrecht Dürers gåtfulla kopparstick Melankoli har inspirerat konstälskare i ett och ett halvt årtusende. Handlingen i graveringen, som den är skriven på en bokrulle som veckats ut av en fladdermus, är vemodig.

Om artisten

Albrecht Durer (1471-1528) är en av få artister som verkligen förtjänar titeln geni. Dürer, en av de största tyska målarna, var också graver, ritare och teoretiker. Han tillskrivs till stor del födelsen av den italienska renässansen i norra Europa. Dessutom är Dürers viktigaste bidrag revolutionen i tryckproduktionen och att föra den till en oberoende konstform.

Dürer i sin gravyr "Melankoli", skapad 1514, avslöjar temat melankoli. Detta är en av de viktigaste tryckningarna av Dürer, som är förknippad med alkemi, astrologi, teologi och filosofi. Vad Dürer exakt menade med begreppet melankoli, och hur mystiska figurer och föremål bidrar till det, fortsätter att skapa kontroverser.

Heroine "Melankoli"

Den centrala huvudfiguren i en fluffig klänning sitter på trappan. Det grova utseendet gör att figuren kan betraktas som androgyn: det feminina pronomen används kanske här i enlighet med ordet melankoli, men vissa konstkritiker anser att denna figur är maskulin. Dessutom gav denna centrala figur upphov till andra kontroverser: vissa ser hos henne en stark kvinna med vingar, andra - en skyddsängel, andra - Dürer själv. Figuren har en massiv kropp, starka armar, stora vanliga ansiktsdrag. "Melankoli" är orörlig och omtänksam. Hennes ansikte är en mask av mörker, men hennes ljusa ögon glittrar och visar en skärpa i sinnet som står i kontrast med hennes torterade hållning. En krans av löv som överskuggar hennes huvud, vingar som böljar bakom hennes axlar betonar symboliken i denna bild - det här är en allegori. Kransen är gjord av en växt som man tror är ett botemedel mot vemod. Melankoli vill flyga, men för tungt för att hennes små vingar ska lyfta.

Med alla olika symboliska föremål är hjältinnan inaktiv. Hon koncentrerar sig på vissa uppgifter. Snickeriverktyg är utspridda på marken. Hennes kreativa frustration gör att hon inte kan slutföra grundläggande uppgifter som att mata en utmattad hund som har gått ner i vikt av försummelse. Handen håller kinden och armbågen vilar på knäet. Hjältinnans djupaste omtanke döljer den starkaste spänningen. Förklaringen till allt ges av fladdermusen, eller snarare av den kartouche som den bär. Flygande tvål - nattens budbärare - förstärker handlingen. MELANCHOLIA (kvinna oförmögen) är skriven på kartongen.

Mindre tecken och gravyrartiklar

En mager vinthund är en symbol för ett melankoliskt temperament. En annan viktig karaktär - en pojke med vingar (putto) - var en förebådare av en jordisk eller änglans ande. Denna bild visas ofta i målningen av renässansen och barocken och går tillbaka till de antika figurerna av cupids och cupids (därför kallas denna bild också Amoretto). Spridna verktyg, kompasser i händerna på en kvinna är förknippade med land och mätarbete (Saturnus är jordens gud). Ett plan och en såg framför en kvinna, en kvarnsten med en ängel som sitter på den, en hammare bakom en hund - personifieringen av fysiskt arbete. Trappan lutar sig mot byggnaden, som stöder balansen, timglaset och klockan. Det magiska torget är inskrivet på väggen. Siffrorna i varje rad, kolumn och diagonaler summerar till 34. Det magiska torget 4 × 4 anses vara det tidigaste inom europeisk konst, och det var Dürer som skapade det. I bakgrunden lyser en gnistrande stjärna eller komet ett regnbågskronat havslandskap. Liknande kroppar dök upp i skrifter om magi, och inom astrologi var de en symbol för världen och universum. Timglaset och klockan har alltid betytt för Dürer: "Kom ihåg döden."

Melankoliskt temperament

Enligt medeltida forskare bestäms temperamentet hos en melankoliker av det överflödiga innehållet av svart galla i kroppen, liksom det svalkande inflytandet från Saturnus, kylan och mörkerens herre. Det mest sorgliga och farliga temperamentet ansågs vara det melankoliska (från grekiska melas chole - svart gall), som motsvarade det kalla och torra elementet "jord", höst, hård nordvind och kväll. Hela tiden ansågs melankoli vara den minst önskvärda av de fyra typer av temperament som styr mänskligt beteende. Man tror att melankoliska människor är särskilt benägna att bli galna. Renässansen tänkte dock om tanken på vemod. Under den tiden trodde man att melankoliska människor var kreativa genier.

En person som är påverkad av denna planet är i värsta fall en slackare, i bästa fall en viljestark varelse. En typisk melankoliker är Dürers hjältinna, som tänker oändligt i stället för att äntligen ta upp sina verktyg och börja agera. Hjältinnan är inte glad, ägnar sig inte åt söt latskap och lediga drömmar. Hon absorberas av intensivt inre arbete, hon är besatt av eviga tvivel (detta betonas av den ofeminliga rynkan).

Versioner om lösningen på bilden

Den kanske vanligaste versionen av handlingen är att graveringen representerar melankolin hos en kreativ impuls och att det är ett andligt självporträtt av Dürer själv. Dürer ansåg sig själv vara en melankoliker, vilket också tillåter oss att betrakta denna gravyr som ett andligt självporträtt av mästaren. Dürers intelligens, introspektion och obevekliga perfektionism kan ha lett honom till vemod.

Varför avbildas Melankoli som bevingad? Är det en man eller en kvinna? Vad betyder hennes inaktivitet och vad är den verkliga meningen med det magiska torget? Hur många frågor och gåtor. Och varje tittare kan hitta sin egen tolkning. En sak är helt klar för oss - kraften i denna gravyr från 1514 är fantastisk.