Video: Kreativitet av sidenmaskar. Ovanligt konstprojekt från Kina
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Kreativitet är en process som människor gör. Det finns naturligtvis unika fall när tränare har lärt grunderna i att måla mycket intellektuellt utvecklade djur som elefanter eller delfiner. Men i Kina introducerades nyligen konstprojekt, sponsras av … silkesmasklarv.
Länge visste européerna bara om Kina att det var därifrån silke och porslin spred sig över hela världen. Nu är naturligtvis mycket mer känt om det himmelska riket. Men dessa två material är fortfarande "telefonkort" i detta land.
Detta faktum utnyttjas med kraft och huvud av kinesiska konstnärer. Till exempel skapade "patriarken" av samtidskonst i det celestiala riket, Ai Weiwei, installationen Sunflower Seeds från hundratusentals porslinfrön. Och Liang Shaoji presenterade nyligen en serie av sina verk om sidenmaskar på Hayward Gallery i London.
I dessa verk presenterade Liang Shaoji för allmänheten många olika saker inslagna i de finaste siden trådar, som om silkesmasklarverna själva hade gjort det. Naturligtvis är det inte så - de kan inte "klä upp" så stora föremål, så det var människor som gjorde jobbet.
Liang Shaoji i dessa verk försökte presentera essensen i den kinesiska själen för västvärlden. Precis som silkesmaskar ger människor sina silktrådar, så visar kineserna sin generositet, liksom djupa historiska och kulturella traditioner.
Jag måste säga att detta inte är det första verket av Liang Shaoji, tillägnat sidenmaskar. Redan 1988 höll han en djärv konstevenemang på den tiden, där han svepte fina siden trådar runt skulpturer och monument installerade på gatorna i flera städer i olika länder i världen.
Rekommenderad:
Vindskulpturer: ett ovanligt konstprojekt från en italiensk konstnär
Den berömda italienska konstnären presenterade ett annat surrealistiskt konstprojekt. En samling improviserade skulpturer skapade av metalliserat tyg med deltagande av en modell och naturlig vind, är resultatet av ett oväntat samarbete mellan människa och natur
Ikonatomi konstprojekt: liknande ansikten från olika epoker. Collage från fotografier av George Chamoun
Alla människor är bröder, och jorden är vårt gemensamma hem, en gång betraktat som hippier … och fortsätter att räkna den unga svenska designern George Chamoun. Nej, han är inte alls en hippie, han bor inte i en koja på ett öppet fält och kramar inte den första personen han träffar, kallar honom en vän och bror. Han är författare till ett ovanligt konstprojekt som kallas Iconatomy, baserat på likheten mellan ansiktsdrag hos två helt olika människor och till och med tillhörande olika epoker. Så, utan hjälp av Photoshop och andra datormanipulationer, Jor
Dela din choklad! Ovanligt konstprojekt Scandybars: skanna en chokladkaka
De som varken har systrar eller bröder förstår inte: de behövde inte dela alla godis och andra godsaker i hälften och behandla de äldsta eller de yngsta. Men det var också nödvändigt att dela med vänner. För att inte tala om hooligans på gården som lätt kunde gå fram till ett barn som entusiastiskt packade upp en chokladkaka eller skalade en apelsin och tog bort hälften (i bästa fall) och sa "Herren sa åt oss att dela." Endast giriga och ensamma delade inte med sig och åt allt på egen hand
Ett överflöd av punkter på kroppar och föremål. Ovanligt konstprojekt Ten-ten av Miharu Matsunaga
I japansk mytologi finns det en legend om Hoichi Bezuchom, en blind musiker som bodde på ett kloster. Han sjöng så vackert att spöken från tidigare hovmän ville ta hans liv med sig, och för att skydda deras kamrat målade munkarna Hoichis kropp med heliga bokstäver som gjorde honom osynlig för andar. Och bara en sak de glömde - om musikerens öron. Spöken tog med sig den här delen av kroppen. Ett konstprojekt som heter Ten-ten av en ung japansk konstnär Miharu Matsunaga än
Grön makt: ett säkert vapen från en farlig natur. Konstprojekt från Sonia Rentsch
Naturen, trots alla våra försök att begränsa den, är fortfarande i vissa fall ganska farlig för människor. Det är denna essens av henne som den österrikiska konstnären Sonia Rentsch undersöker i sin Harm Less -serie