Innehållsförteckning:

6 ikoniska filmscener som fastnade nästan av misstag
6 ikoniska filmscener som fastnade nästan av misstag

Video: 6 ikoniska filmscener som fastnade nästan av misstag

Video: 6 ikoniska filmscener som fastnade nästan av misstag
Video: pickle rick. - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Visst, i varje film finns det bilder som minns mest av tittaren. Speciellt när det gäller bilder som har blivit riktiga träffar. Det verkar som att i sådana filmmästerverk är varje scen genomtänkt i förväg och repeterad tusen gånger. Men i samarbetet mellan begåvade regissörer och lika begåvade skådespelare finns det alltid en plats för improvisation. Och ikoniska filmscener är ibland ett resultat av slumpen.

The Godfather, regisserad av Francis Ford Coppola

En stillbild från filmen "The Godfather"
En stillbild från filmen "The Godfather"

Förmodligen en av de mest kända scenerna i denna verkligt odödliga film var fragmentet där Vito Corleone framförd av Marlon Brando långsamt stryker en katt, samtidigt som han får order att hantera gärningsmannen. Katten dök upp i ramen ganska av misstag, och skådespelaren tog henne mekaniskt i famnen. Francis Coppola, efter att ha sett flera tagningar av den här scenen, kom fram till: skotten med katten var de mest framgångsrika. Det var de som gick in i filmen som ett resultat.

The Shining, regisserad av Stanley Kubrick

En stillbild från filmen "The Shining"
En stillbild från filmen "The Shining"

Varje tittare som har tittat på The Shining kommer säkert att komma ihåg scenen när Jack Torrance, som spelas av Jack Nicholson, säger den legendariska frasen: "Här är Johnny!", Bursting in i badrummet. Faktum är att det inte fanns något sådant i manuset, det var ren improvisation av en skådespelare som mindes Johnny Carsons tv -program. Det var med denna fras som programledaren hälsade publiken varje gång.

Leon, regisserad av Luc Besson

En stillbild från filmen "Leon"
En stillbild från filmen "Leon"

I det här fallet var improvisationen planerad. Enligt regissörens idé, i scenen för Norman Stansfields samtal med Matildas pappa, måste hjälten i Gary Oldman säga något. Orden hade ingen mening, poängen var bara att skapa en extremt spänd miljö där både hjälten själv och publiken som tittade på filmen skulle vara nervösa. Och skådespelaren som spelade Norman Stansfield berättade olika historier ta efter ta. Det verkar som att scenen visade sig vara extremt framgångsrik.

Django Unchained, regisserad av Quentin Tarantino

Fortfarande från filmen "Django Unchained"
Fortfarande från filmen "Django Unchained"

Om Leonardo DiCaprio inte av misstag hade krossat ett glasglas med handen innan han filmade den här scenen och upplevt den intensiva smärta som han fick utstå, hade filmen kanske inte varit så naturalistiskt känslomässig. Calvin Candy, efter att ha fått veta att Dr Schultz försöker lura honom under avtalets ingående, tar han tag i Brunhild och lovar med rasande rop att döda henne med en hammare om hon inte löses ut just denna sekund. I manuset var scenen mycket lugnare, men Tarantino gjorde inte om den, eftersom DiCaprios reaktion visade sig vara mycket ljus och lämplig för inställningen.

Reservoir Dogs, regisserad av Quentin Tarantino

En stillbild från filmen "Reservoir Dogs"
En stillbild från filmen "Reservoir Dogs"

I Quentin Tarantinos debutfilm varnade skådespelaren Michael Madsen regissören i förväg för att han inte alls kunde dansa. Men hur kan en sådan bagatell tvinga Tarantino att överge sin plan? När musiken började spela på uppsättningen medan han arbetade på en tortyrplats med en polis började Madsen röra sig bokstavligen på ett infall. Skådespelaren vände sig så mycket till karaktären att han pratade med det avskurna örat. Tarantino kunde inte vägra scenen när han redigerade filmen, så Michael Madsens improvisation tycktes honom lyckad. Men publiken uppskattade det också.

From Dusk Till Dawn, regisserad av Robert Rodriguez

En stillbild från filmen "From Dusk Till Dawn"
En stillbild från filmen "From Dusk Till Dawn"

En av de mest imponerande och slående scenerna i filmen är där Santaniko Pandemonium framförd av Salma Hayek lägger på axelbladen Seth Gekko, vars roll briljant spelades av George Clooney, och, med sin fot på bröstet, lovar att göra Seth till hans slav. Skådespelaren, som mycket tillfälligt minns sin olyckliga upplevelse av familjelivet, svarar: "Tack, men jag var redan gift!" Som ett resultat beslutade regissören att Clooneys improvisation i det här fallet var mycket användbar.

Det är känt att Charlie Chaplin oftast på uppsättningen klarade sig utan en så tråkig sak som ett manus, de flesta av hans jippon uppfanns "i farten". Idag har improvisationen, som en speciell typ av skådespeleri, inte helt försvunnit heller, och ibland riktiga mästerverk föds framför kameran, vilket skulle vara mycket svårt att upprepa.

Rekommenderad: