Video: Rangoli - torrmålningens konst
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2024-01-10 03:41
Rangoli är mer än bara konst, det är en traditionell bön, ett slags sakrament och darrande process för att skapa färgglada och levande prydnadsdesigner från blommor, ris och rismjöl.
Rangoli torrmålning har sitt ursprung i Indien, som en traditionell indisk dekorativ konst, som perfekterades av kvinnor, målade rangoli på golvet nära huvudentrén till huset, på tröskeln eller på gården, som fungerade som en ritual för att skrämma bort ondska Det finns en legend som berättar om översteprästens son. Alla sörjande fällde bittra tårar och bad till guden Brahma. Brahma fann medlidande och dök upp bland levande människor och bad dem rita ett porträtt av den avlidne ungdomen på tröskeln. När ritningen var klar blåste Brahma liv i den och den unge mannen vaknade till liv igen. Det är här traditionen att rita rangoli på tröskeln har sitt ursprung.
Konsten att rita rangoli är ett extremt noggrant och tidskrävande jobb. Det bör börja med att skapa en bas, som vanligtvis är gjord av sand, marmordamm, sågspån och även av krossade tegelstenar. Sedan täcks mönstren noggrant, främst med rismjöl och färgat krita, och dekoreras med korn, pärlor eller blommor ovanpå. Det är viktigt att det inte finns några brutna linjer i Rangoli -ritningen, för att inte starta onda andar.
Rangoli -teman och mönster är mycket olika: himmelska symboler - solen, månen, stjärnorna, naturliga element - blommor (lotus är särskilt populär), träd, fåglar, djur, fisk, visar också mänskliga figurer och geometriska element - cirklar och halvcirklar, trianglar, rutor, etc. rektanglar.
Rekommenderad:
Vad överraskar Thailands tempel - pärlor av gammal och modern konst
Thailands popularitet bland turister ökar från år till år. Detta underlättas av den underbara naturen, invånarnas otroliga gästfrihet, liksom den vackra och ovanliga arkitekturen i många tempel. Det finns ett stort antal religiösa byggnader i Thailand. Att besöka tempel ingår för all del i utflyktsprogrammet - och av goda skäl. Det finns något att se här
"Digital konst" och "levande konst"
Citat -”Syftet med ett digitalt konstverk skiljer sig från naturmålning. Digitala målningar skapas inte för att förkroppsligas i en ram på en vägg eller i ett pappersalbum. De är skapade för att replikeras i en massprodukt - bokomslag, logotyp, webbplatsdekoration, produktlåda …"
Chad Wys och hans radikala konst..eller icke-konst
Vackert utförda skulpturer, handgjorda vaser, fantastiska målningar: det här är sakerna som konstnären Chad Wys förstör med färg. Han drar helt enkelt på något, eller målar, eller hänger ett band med orden”Var försiktig”, och visar därmed sin radikala natur. Det är upp till dig att avgöra om det är konst eller inte, men det är definitivt värt en titt
Hem Användbar konst: Keramisk konst av Rebecca Wilson
Den brittiska keramikkonstnären Rebecca Wilson kan betraktas som arvtagare till skulptörerna från förr som skapade keramiska hundar och katter, kvinnor i hattar och fluffiga klänningar och fylliga små amor som prydde våra mormors skenor och tv -skåp. Om inte för att hennes keramiska konst är mycket mer användbar än om det bara var smycken: den unga konstnärens keramiska skulpturer är både ljuskronor och flaskor för
Samtida konst från Konstantin Zolotarev. Samtida kristen konst eller ikonmålningsstil
Ikonmålningsstilen som skapats för att skildra de heliga och Kristus syftar till att visa en annan verklighet. Därför, i ikonen, är porträttlikheten mellan ett helgon och en person som faktiskt levde en gång i princip inte, eftersom det speglar en förvandlad person som befinner sig i övervärlden. Men trots allt levde de heliga en gång på jorden, de var som vi, de åt och drack och hade praktiskt taget samma problem som den moderna människan