Konstnärer med särdrag som inte kunde måla, men lyckades skapa och blev kända

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Det är lätt att tänka sig en handikappad artist. Till exempel i rullstol, ett öra eller domningar. Det är mycket svårare att föreställa sig hur du kan bli en konstnär med synskador, samordning av rörelser eller med en förlamad hand. Men det var också nog av dem, och de blev kända!

Färgsynstörningar

Med ålder eller efter sjukdom ändrar färgkänslan ofta en person. Minst två kända ryska artister drabbades av detta: Savrasov (komplikation efter sjukdom) och Repin (åldersrelaterade förändringar). Den första kom ut och drog "från minnet". Och med den andra inträffade en incident.

Även under hans livstid skadades hans duk, känd som "Ivan den fruktansvärda dödar sin son". Konstnären blev inbjuden att restaurera de platser som klippts av personen som attackerade målningen. Repin arbetade hela natten; konstnären Igor Grabar, som kom på morgonen, som då var förvaltaren för Tretyakov -galleriet, visste inte vad han skulle säga. Repin målade huvudet på Ivan the Terrible i några konstiga lila nyanser som inte stämde överens med resten av duken. Färska streck togs omedelbart bort och som ett resultat av skador spelades de in i akvareller med fokus på fotografierna av målningen. Naturligtvis fortsatte Repin att måla nya målningar, även om ingen skulle ha bjudit in de gamla att rädda honom.

Vissa konstnärer var naturligt färgblinda. Denna kränkning av färguppfattningen kallas så från det faktum att den först beskrevs av forskaren John Dalton. Han fann att han mer eller mindre tydligt kunde skilja endast nyanser av blått och gult. Oftast vänder sig färgblinda konstnärer till svartvitt grafik eller ritar enkla illustrationer som är lätta att färga genom att be någon om hjälp med att välja färg - till exempel vände sig Viktor Chizhikov, älskad av många generationer av sovjetiska barn, till sin fru för sådan hjälp.

Numera, baserat på färgpreferenser för konstnärer med färgblindhet (gul och blå, svart och vit, färre nyanser av rött), föreslår biografer färgblindhet hos så kända artister som Vincent Van Gogh och Mikhail Vrubel.

Den berömda neuropsykologen Oliver Sachs berättade i sina böcker om konstnären som målade abstrakta målningar hela sitt liv, där huvudpersonen var färg. Plötsligt tappade konstnären all känsla för färg. Alla färger, förutom rent svart och rent vitt, tycktes honom samtidigt grått och något smutsigt. Han var tvungen att utveckla en tvåfärgad abstraktionistisk stil, där huvudrollen inte längre spelades av färg, utan av komposition, form och kontrast.

Behöver en konstnär händer

Repin var inte bara en begåvad konstnär själv, utan gav också en start i livet för många begåvade målare. Bland dem fanns Marianna Verevkina. Hennes tidiga och mogna arbetssätt är radikalt annorlunda. Saken är att under en olycka (vissa sa att de jagade, medan andra sa att när de försökte begå självmord) sköt Verevkina sig själv flera fingrar på hennes arbetande högra hand. Tyvärr var hon inte en av dem som kan träna om på vänster hand, som den berömda Kiev -kvinnan Tatyana Yablonskaya gjorde efter en stroke. Hon stod inför ett val - att sluta måla helt eller lära sig att hålla penseln med de fingrar som var kvar och välja en ny stil för sig själv.

Genom att skriva bilder med en pensel inklämd mellan mitten och ringfingrarna i handen gjorde Marianne inte bara en karriär för sig själv - hon gick in i historien som en av 1900 -talets ljusaste målare och som en av de mest kända schweiziska konstnärerna. Faktum är att efter revolutionen bodde Marianne i Schweiz och tillbringade större delen av sitt liv där, så det mesta av hennes berömmelse gick till hennes nya hemland.

Forskare vid den kinesiska konstnären och kalligrafen Lin Sanzhi noterar också en stiländring efter att han skadade armen vid sjuttiotvå. Förändringarna är särskilt märkbara i kalligrafi - från skrivande, som kan kallas stel (det jämfördes till och med med järntråd), bytte konstnären till sin speciella släta och transparenta kontur av hieroglyfer. Intressant nog studerade han som ung kampsport vid ett Shaolin -kloster. Kanske var det där han lärdes att inte ge upp, utan att leta efter sätt att slutföra uppgiften.

Det finns också kända konstnärer som har levt hela sitt liv utan händer alls och dessutom har gjort sig ett namn inom konsten. Det här är den ryska ikonmålaren Grigory Zhuravlev, som höll sina borstar med tänderna, och den engelska landskapsmålaren Peter Longstaff, som föredrog att använda tårna. Zhuravlev kunde inte använda den här metoden av två skäl: det är olämpligt att rita ikoner med fötterna, och strängt taget hade Zhuravlev inga ben. Hans lemmar var allvarligt underutvecklade. Målaren inom genren socialistisk realism Leonid Ptitsyn tappade händerna efter kriget, när han återvände till byn med sin familj och grannar. Allt runt omkring bryts, men på något sätt var det nödvändigt att leva. Gruvorna försökte neutralisera tonåringarna. Under en av dessa operationer tappade femtonåriga Lenya armarna. Han kan till och med dö av fruktansvärda sår, men han fördes hastigt till sjukhuset. Mirakulöst nog lyckades de. Medan han arbetade med tavlorna höll Ptitsyn borsten med båda stubbarna.

Neurologiska problem

Störningar i koordinationen eller darrande händer är två problem som det inte rekommenderas att gå till målning. Men tänk om de övermannar en redan etablerad målare? Svaret på denna fråga ges av de senare verken av Nicolas Poussin, en fransk målare från sjuttonhundratalet. Samtida noterade att hans sätt förändrades på grund av darrningar i händerna. Men hans stil försämrades inte - han hittade sitt eget speciella sätt att arbeta med penseldrag, vilket gjorde det mjukare, och moderna konstkritiker värderar hans senare målningar ännu mer än de som målades före problemet med fingrar.

Och cykeln av självporträtt av konstnären William Uthermolen, skapad i en senare ålder, ägnas helt åt att fånga hur hans skrivstil förändras tillsammans med utvecklingen av Alzheimers sjukdom. Konstnären fick diagnosen 1995, dog 2007, men hans sista självporträtt går tillbaka till 2000. Efter det året kunde han inte rita.

Inte bara hälsan påverkar konstnärernas liv och arbete. Vad Claude Monet gjorde med kastanjer, och Frida Kahlo gjorde med jordgubbar: 5 originalrecept från kända artister.

Text: Lilith Mazikina.