6 världsledare som utmärkte sig inte bara inom politik, utan också inom konst

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Många kända politiker engagerade sig inte bara i sociala och politiska aktiviteter, utan var också förtjusta i måleri. Och trots att de flesta verken utsattes för hård kritik och diskussion, finns många av dem på museer eller i privata samlingar runt om i världen. Men på en av auktionerna 2019 förblev Hitlers målningar utan köpare, även om de under ett par decennier köptes ivrigt av både ryska och judiska samlare.

1. George W. Bush

Naturligtvis är George W. Bush, en av vår tids mest omtalade och skandalösa politiker, förtjust i att måla? När USA: s president slutade vifta med sitt vapen och tog upp en pensel, andades världen ut.

Kommer du ihåg skandalen för åtta år sedan, när, efter hackningen av posten till en av presidentens släktingar, två av hans självporträtt publicerades på Internet, i vilket ett av George duschar? Och allt skulle vara bra, men det här är bara toppen av ett isberg.

Trots att dessa verk inte är av särskilt värde, lyckades de dock vid ett tillfälle göra mycket ljud och orsaka en ilska från allmänheten, journalister och kritiker. Med andra ord hindrade allt detta inte det minsta USA: s tidigare president från att fortsätta sin kreativa verksamhet.

Som ni vet började hans intresse för målning med försök att måla ett porträtt av sin egen hund. Sedan förbättrade han sina färdigheter i att rita djur och gick bara över tiden över till människor, började med sina egna självporträtt och inte bara. Bland hans verk finns mer än trettio porträtt av världsledare. Tony Blair, liksom Vladimir Putin, som konstnären målade från fotografier som hittades på Internet, gick inte obemärkt förbi.

De flesta av hans målningar förvaras i Dallas på George W. Bush Museum och i presidentbiblioteket.

2. Prins Charles

Inspirerad av Robert Waddells arbete började prins Charles måla på 70 -talet och valde så småningom de nyckfulla och oförutsägbara akvarellerna.

Sju år senare utställdes hans målningar först på Windsor Castle bredvid verk av drottning Victoria själv (hon älskade akvareller och var en ivrig akvarellist) och verken av hertigen av Edinburgh, som var designer och konstnär (enligt hans skisser, glasmålningar skapades i det privata kapellet i Windsor Castle).

Efter den framgångsrikt godkända utställningen började Charles med glädje demonstrera sitt arbete för allmänheten. Många av hans målningar har blivit mycket populära inte bara i Storbritannien utan även utomlands.

Även om prinsen ödmjukt beskriver sig själv som en "entusiastisk älskare", fick han imponerande 2 miljoner pund från försäljningen av kopior av hans akvareller mellan slutet av 90 -talet och 2016. Enligt Daily Telegraph har detta gjort honom till en av landets mest sålda levande artister.

Alla intäkter från försäljning av medel som Charles donerade till Prince of Wales Charitable Foundation.

Det är också värt att notera det faktum att han är en ivrig älskare av att måla landskap och utomhusscener. Dessutom har hans verk presenterats på frimärken i Storbritannien och till och med på det schweiziska liftkortet.

3. Adolf Hitler

Adolf Hitler är en av historiens mest ökända diktatorer. Efter att ha kommit till makten som führer i Nazityskland var han och hans anhängare ansvariga för miljontals människors död, för att inte tala om världens största massiva stöld och förstörelse av ovärderliga konstverk. Men du kanske inte vet att Hitler drömde om att bli konstnär från tidig ålder och faktiskt skapade konstverk, mestadels målningar.

Han fick till och med betydande stöd från sin kärleksfulla mamma i sina sysslor. Men en stereotyp konstnärs liv är inte vad de flesta föräldrar vill att deras barn ska vara, särskilt hett, hårda tjänstemän som Alois Hitler, Adolfs far. Alois delade förmodligen några av ovanstående känslor. Han slog ofta sin son och vägrade erkänna hans konstnärliga ambitioner. I ett försök att sätta Adolf på en mer hållbar väg skrev han in honom på en teknisk skola.

Utan tvekan bidrog allt detta och mer, inklusive hans misslyckade karriär inom konst, till det som Adolf och hans anhängare använde för att komma till makten. Hans strävan att rena den tyska staten slutade inte med utrotning av judar, zigenare, färgade människor, homosexuella, Jehovas vittnen och nazistiska dissidenter. Han försökte också rena kulturen genom att motsätta sig samtidskonst och kallade den en "urartad" produkt av bolsjevikerna och judarna.

Kanske är detta bara ett antagande, men många historiker och konsthistoriker erkänner idén att hans egen konstnärliga smak och brister kan ha spelat en roll i hans syn på samtidskonst, vilket inte hindrade honom från att skapa sina egna målningar.

Efter att ha kommit till makten i Tyskland skulle han ha samlat och förstört det mesta av sin konst. Det finns dock fortfarande flera hundra av dem i samlingar runt om i världen. Fyra av hans akvareller tillhör nu USA: s armé efter att de konfiskerades under andra världskriget. Dessutom rymmer International Museum of World War II i USA en av de största samlingarna av Hitlers konst.

I Tyskland är det praktiskt taget lagligt att sälja verk signerade av en ökänd diktator om de inte har nazistiska symboler. När de går ut till försäljning kommer de garanterat att skapa kontroverser. På auktionen 2015 i Nürnberg såldes fjorton av Hitlers verk för nästan en halv miljon dollar. Även om många inte håller med om försäljningen av föremål som direkt är förknippade med en mörk, orolig historisk period eller figur, försvarade auktionshuset sitt beslut och argumenterade för bitarnas historiska betydelse.

Det uppstår också ofta frågor om deras äkthet. Förra året slog polisen till mot auktionshuset Kloss i Berlin och beslagtog tre akvareller som man trodde var falska. Ungefär en månad senare uppstod ännu mer misstänksamhet med försäljningen av nazistiska memorabilia, inklusive fem målningar tillskrivna Hitler. Rykten om bedrägeri och höga startpriser (från tjugo till femtiotusen dollar) skrämde bort potentiella köpare och lämnade tavlorna kvar på auktionsblocket. Borgmästaren i Nürnberg fördömde försäljningen och sa att det var åtminstone dålig form.

Heinz-Joachim Maeder, en talesman för auktionshuset Kloss, sa en gång att de höga priserna och medieintresset för Hitlers arbete helt enkelt beror på namnet på verken, vilket tyder på att de har lite konstnärligt eller historiskt värde.

4. Winston Churchill

Churchill var mest känd som den brittiske premiärministern under andra världskriget och var också en amatörmålare och en passionerad författare.

Under första världskriget tog Winston Churchill en paus från den turbulenta politiska världen och tillbringade flera månader i Frankrike som överstelöjtnant i den brittiska armén. Även om han snart återvände till att styra landet, hade denna korta paus minst en varaktig effekt. Churchill, som då var i fyrtioårsåldern, älskade att måla resten av sitt liv.

Utifrån vänskap med konstnärer som John Lavery, W. R. Sickert och William Nicholson utvecklade Churchill sitt hantverk under ledning av dessa pionjärer inom brittisk konst. Men enligt politikers barnbarnsbarn tog hans farfars far inte hans målningar på största allvar, eftersom han målade dem för nöjes skull.

Statsmanens verk representeras huvudsakligen av landskap och havslandskap, inspirerade av impressionisternas ljusa färger, inklusive Claude Monets verk. Politik dök sällan upp i Churchills skrifter, men The Beach at Walmer, den naturliga scenen som ingår i utställningen, är ett undantag från denna trend.

Duken, målad 1938, visar en kanon från napoleontiden som pekar mot havet, där Winston, som känns igen av sitt röda hår, står bredvid sin familj i surfen.

Enligt folklore invaderade romarna Storbritannien genom denna strand 55 f. Kr. e., fäster historisk betydelse till denna plats, som politiker väl kände inför kvällen till nästa internationella konflikt.

Förutom allt detta inspirerades han av sina resor och målade landskap av platser som Marocko och Frankrike. "Battlements of Carcassonne", en annan målning som visar en vy från väggen i den franska staden med samma namn, ockuperad av nazisterna under andra världskriget.

Oftare fokuserade Churchill sitt arbete på landskapet kring hans hemstudio i Chartwell. Som premiärministerns barnbarn, Emma Stomes, noterade på utställningssymposiet, tillbringade han större delen av sin fritid med att måla utomhus på landsbygden i Kent och på sin egendom:.

5. Dwight David Eisenhower

Att måla var inte det Eisenhower ville utmärka sig med, eller kanske trodde att han kunde lyckas. Stevens skickade honom ett komplett ritkit, som han uppskattade men ansåg vara "slöseri med pengar" som en pojke från ett fattigt hus aldrig skulle kunna acceptera fredligt. Kanske var det denna medfödda sparsamhet och önskan att inte slösa bort gåvor som fick honom att öva. Eisenhower var övertygad om att för att bli konstnär saknade han det viktigaste - förmågan. Ändå lyckades USA: s tidigare president lämna flera målningar, som visar landskap och hans fru.

6. Drottning Victoria

Drottning Victoria var åtta år när hon började måla. Och många av hennes målningar och skisser har överlevt till denna dag. Av vad de flesta av oss har läst i historieböckerna känner vi till drottning Victoria som en av de längsta regerande brittiska monarkerna, under vars styre en stor del av världen koloniserades.

Förutom politiken var hon förtjust i konst, eftersom hon själv var konstnär. Kungafamiljens officiella Instagram -konto gav världen en unik glimt av hennes arbete genom att dela en av hennes tidigaste målningar från 1845 av hennes barn prinsessan Alice, prinsessan Victoria och prins Edward.

Hem och hemliv blev ett vanligt tema för monarkens akvareller och teckningar, enligt Royal Collection Trusts officiella webbplats.

Som ung prinsessa ritade Victoria skisser av sina husdjur, inklusive Dash, hennes älskade King Charles Spaniel. Hon ritade skisser av karaktärer som hon var tvungen att stöta på i baletten, och Victoria skissade också hennes kröning, som ägde rum 1838. Drottningen målade också trädgårdar och landskap. En av hennes målningar från 1847 visar ett träd i Buckingham Palace.

Fortsätter ämnet om artister, läs om hur Klimts stil förändrades och till vem den stora målaren tillägnade sina lite kända porträtt.