Innehållsförteckning:
- Hur den blivande påven drömde om en teaterkarriär
- Böcker, pjäser och vägen till den påvliga tronen
- Konst som ett sätt att predika den kristna tron
Video: Hur påven var poet och dramatiker: Vilka verk skrevs av Johannes Paul II och vilka filmer spelades in baserat på dem
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
För femton år sedan gick Johannes Paul II bort, inte bara påven och katolska helgonet, utan också en dramatiker, poet och skådespelare, som berikade världskonsten med cykler av dikter, pjäser och handlingar för långfilmer. Förresten, i filmversionerna av Karol Wojtylas verk - och detta var namnet påven hade före sitt val som påve - ansågs det vara en ära att få fram världsberömda stjärnor som Bert Lancaster, Olivia Hussey, Christoph Waltz och andra.
Hur den blivande påven drömde om en teaterkarriär
Att ägna sitt liv åt konst eller att följa vägen för att tjäna Gud - en sådan fråga stod inför den framtida påven i många år och avgjordes till förmån för Vatikanen på grund av olika faktorer, främst på grund av händelserna i Johannes Paul II: s liv. Karol Jozef Wojtyla förblev i den katolska kyrkans historia som den första påven med icke-italienskt ursprung sedan 1500-talet; han, till skillnad från påvarna - hans föregångare, besökte religiösa byggnader av andra bekännelser - den anglikanska kyrkan, den muslimska moskén, synagogan. Johannes Paul II motsatte sig allt krig, avvisade dödsstraff, uttalade sig för att skydda mänskliga rättigheter och ångrade sig också från katolicismens ledare.
Han föddes i staden Wadowice nära polska Krakow, det hände 1920. Vid åtta års ålder förlorade Karol sin mamma, fyra år senare dog hans äldre bror Edmund efter att ha drabbats av skarlagensfeber. Pojken stannade hos sin far. Redan under de åren var Karol Wojtyla intresserad av teater, drömde om att bli skådespelare. Han vågade inte drömma om prästernas väg och trodde att han inte var värd det.
Som tonåring spelade den blivande påven i skolteatern, där han, som hade ett utmärkt minne och allmänt betraktades som en av de bästa eleverna, ofta spelade huvudrollerna eller fungerade som regissör. Redan i sin ungdom föddes en pjäs av Karol Wojtylas författarskap som kallas "The Spirit King". Efter examen från gymnasiet kom han in på universitetet vid fakulteten för polonistik, där han bland annat studerade ryska språket och kyrkoslaviskt skrivande. Karol var i allmänhet en polyglot; i sitt liv behärskade han tretton språk.
Han övade mycket i litterärt skrivande, skrev om Polens historia och om tolkningen av bibliska texter. År 1939 slutförde Wojtyla diktsamlingen "The Renaissance Psalter", som senare inkluderade det förlorade poetiska dramat "David". Skolteatergruppen ersattes av Tadeusz Kudlinskys teaterbrorskap, Wojtyla spelade i föreställningarna av hans "Studio 39". Men sedan ingrep kriget i den unge mannens liv.
Böcker, pjäser och vägen till den påvliga tronen
Från början av andra världskriget till mitten av 1940 skrev Karol Wojtyla många dikter och pjäser, mestadels om bibliska ämnen. Han översatte Sofokles Ödipuskungen till polska. Då ville Wojtyla fortfarande koppla ihop livet med konst, med teater. Under kriget deltog han i klasser vid ett underjordiskt universitet, var medlem i underjordiska "Rhapsody Theatre" - båda i ockuperade Polen måste hållas hemliga under hot om avrättning eller koncentrationsläger. Teatern iscensatte pjäser om social orättvisa, om kampen för sina rättigheter, och föreställningarna såg ganska märkliga ut, var ganska uttrycksfull läsning av roller och lakoniska gester - det var inte ens tal om rekvisita. Samtidigt arbetade Wojtyla vid ett stenbrott, och senare vid en kemisk fabrik.
Under ockupationsperioden träffade han Jan Tyranovsky, som ledde det religiösa samhället "Living Rosenkrans". Tyranovsky och inspirerade Karol Wojtyla att tjäna sin granne i kyrkan, studera religionens historia och katolska teologers verk. 1941 dog hans far, Karol Wojtyla Sr., och sonen, som hade förlorat alla han älskade, bestämde sig för att bli präst.
Han gick kurserna i Krakows teologiska seminarium, efter kriget ordinerades han. 1958 blev Wojtyła biskop - den yngste i polska biskopet och nio år senare - kardinal.
Hela den här tiden stoppade Karol inte sin litterära verksamhet, han skapade poetiska cykler och dramatiska verk, under eget namn och under pseudonymer. Hans verk kännetecknades alltid av den långsamma utvecklingen av handlingen och en liten mängd handling, essensen av verken reducerades till hjältarnas inre arbete, till kunskapen om världen och Gud, till sammandrabbningen av olika idéer och dess förståelse. År 1975 skrev kardinal Wojtyla en diktcykel "Reflektioner om döden", och 1978 skrevs hans sista dikt "Stanislav". Samma år blev Karol påven Johannes Paulus II och tog på sig namnet på sin föregångare, Johannes Paulus I, som stannade på den påvliga tronen i bara 33 dagar.
Konst som ett sätt att predika den kristna tron
Detta kapitel i Vatikanen lämnade efter sig många verk som inte är relaterade till skönlitteratur - teologiska och filosofiska verk, böcker och uppslagsverk utformade för att predika den kristna tron. …
Johannes Paul II kombinerade yttre bräcklighet och enorm inre kraft i sin bild - och kunde tack vare sitt teatraliska förflutna använda en sådan ambivalens, vilket betyder - för att locka mer uppmärksamhet både till sig själv och till hans ord. Han hördes och hördes - inte bara av katoliker.
När det gäller verk av Karol Wojtyla gick några av dem ner i historien om inte bara litteratur, utan också bio. Bert Lancaster, Olivia Hussey och Daniel Olbrychsky skildrade historien om ödet som följer med köpet av vigselringar från en juvelerare i Smyckesbutik. Wojtyla skrev dramat med samma namn 1960, filmen släpptes 29 år senare.
1997 filmades dramat Brother of Our God, om det katolska helgonet Albert Chmielewskis liv, en munk och konstnär, djupt vördad av Johannes Paul II. I filmen regisserad av Krzysztof Zanussi spelade han också med Christoph Waltz är en av de mest lysande skådespelarna i modern film.
Rekommenderad:
Vilka var hunarna, varför de var så rädda för dem och andra intressanta fakta om mästarna i snabba räder och deras kung Attila
Av alla grupper som invaderade Romarriket orsakade ingen mer rädsla än hunarna. Deras överlägsna stridsteknik drev tusentals människor att fly västerut under 500 -talet e.Kr. NS. The Huns fanns som en skräckhistoria långt innan de faktiskt dök upp. Deras karismatiska och häftiga ledare Attila, som genom sitt blotta utseende, gjorde människor omkring sig rädda och fick romarna att få panikattacker, var inget undantag. I senare tider blev ordet "Hun" en nedsättande term och en liknelse i I
Rysk porträttist och USA: s president: Hur det oavslutade porträttet av Franklin D. Roosevelt skrevs
Elizaveta Shumatova var en rysk-amerikansk konstnär som skapade många porträtt av inflytelserika amerikanska och europeiska figurer under 1900-talet. Men hon är mest känd för att måla ett oavslutat porträtt av president Franklin D. Roosevelt. Varför kunde hon inte avsluta jobbet?
Förbannelsen över "Mästaren och Margarita": Hur ödet för skådespelarna som medverkade i serien baserat på den mystiska romanen av Bulgakov
Under teaterföreställningar och inspelningar av filmer baserade på Mästaren och Margarita inträffar alltid vissa händelser som ger upphov till rykten om mystiska incidenter med dem som försöker filma det. Tro det eller ej, nästan 13 år har gått sedan filmen släpptes, och antalet skådespelare som deltog i inspelningen och dog under denna tid närmar sig två dussin
Långsiktig konstruktion i biografen: 10 filmer som var och en spelades in i mer än 10 år
Det brukar ta en regissör ett eller ett och ett halvt år att göra en film och släppa den. Under denna tid filmas enskilda scener, redigering, dubbning utförs, specialeffekter och datorgrafik läggs till. Denna tidsfrist inkluderar tid för ytterligare filmning och korrigeringar för oförutsedda omständigheter. Men ibland tar det mycket längre att skapa en film, och vår dagens recension innehåller filmer som har filmats i ett decennium eller ännu mer
Förlorade filmer: var filmerna har gått och vilka filmer som kommer att bli sensationella
Det är nu varje film, av vem och oavsett hur den spelades in, har en plats i minnet - om inte mänskligheten, så åtminstone elektroniska digitala enheter. Det har blivit svårare tvärtom att förstöra filmen utan spår. Men för inte så länge sedan, en efter en, försvann filmer och animationsverk i glömska. Historien om de första decennierna av dessa konstformer är en historia med många förluster, lyckligtvis i vissa fall - påfyllning