Innehållsförteckning:
Video: Rysk porträttist och USA: s president: Hur det oavslutade porträttet av Franklin D. Roosevelt skrevs
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Elizaveta Shumatova var en rysk-amerikansk konstnär som skapade många porträtt av inflytelserika amerikanska och europeiska figurer under 1900-talet. Men hon är mest känd för att måla ett oavslutat porträtt av president Franklin D. Roosevelt. Varför kunde hon inte avsluta jobbet?
"Unfinished Portrait" är en målning av Elizaveta Nikolaevna Shumatova, där hon skildrade USA: s tidigare president, Franklin Roosevelt. Konstnären fick i uppdrag att måla ett porträtt av presidenten och hon började sitt arbete vid middagstid den 12 april 1945. Under lunchen klagade Roosevelt på huvudvärk och kollapsade sedan i en stol. Som det visade sig senare drabbades den tidigare amerikanska presidenten av en stroke (hjärnblödning) och dog samma dag.
Bakgrunden till att skapa ett porträtt
Elizaveta Nikolaevna Shumatova (född Avinova) föddes den 6 oktober 1888 i en aristokratisk familj i Kharkov. Hon var en rysk-amerikansk konstnär som blev känd för ett historiskt verk, An Unfinished Portrait of Franklin D. Roosevelt. Konstnärens bror, Andrei Avinov, var en enastående entomolog och konstnär. År 1917 åkte Elizaveta Shumatova med sin man Lev Shumatov till USA (hennes man är medlem i den ryska upphandlingskommissionen). Efter oktoberrevolutionen bestämde de sig för att stanna där för alltid. Familjen bosatte sig på Long Island. I avsaknad av en professionell konstutbildning ledde Elizaveta Shumatovas extraordinära talang och hårda arbete snart till att hon skapade en individuell stil, tack vare vilken hennes målningar blev omedelbart igenkännliga.
Shumatovas extraordinära konstnärliga gåva i porträtt har uppmärksammats av framstående och kända familjer i Amerika, Storbritannien och Europa. Bland hennes kunder fanns familjen till storhertigen av Luxemburg, medlemmar av familjerna Frick, den välkända familjen Dupont, Mellon, Woodruff och Firestone.
År 1937 träffade hon Lucy Page Mercer-Rutherford, en gammal vän (och enligt vissa källor, älskarinna) till Franklin D. Roosevelt. Lucy var 22 år gammal, en mörkhårig, graciös och attraktiv ung dam - så här såg James henne 1913. Förutom att den här tjejen var väldigt vacker, var hon smart och välutbildad. 1943 övertygade Lucy Roosevelt att bjuda in Shumatova att måla sitt porträtt. Rutherford tilltalade sin vän på följande sätt:”Du borde verkligen måla ett porträtt av presidenten. Han har ett så underbart ansikte! Men idag finns det inga bilder som skulle återspegla presidentens sanna karaktär. Jag tror att du kan skapa ett underbart porträtt. Om vi organiserar en process, skulle du gå med på att skriva? Även om Shumatova inte stödde presidentens progressiva åsikter, gick hon med på att måla ett porträtt. I slutändan tillbringade hon tre dagar med att göra det och vanns av Roosevelts karisma och kvickhet. Shumatova accepterade detta förslag och sa att hon inte kunde avvisa presidentens förtroende. Roosevelt själv var så imponerad av hennes talang att han omedelbart bad om att måla ett annat porträtt av honom i naturlig storlek, som kommer att ställas ut i Vita huset.
Processen att skapa ett porträtt
Den första arbetssessionen ägde rum den 9 april 1945. Shumatova, tillsammans med sin assistent, fotografen Robbins, anlände till Warm Springs. Denna dag diskuterade de porträttets karaktär och en serie fotografiska skisser utförda av Robbins. Konstnären bjöd presidenten att bära en röd fluga för nästa session: hon ville att porträttet skulle vara lite rött. Presidenten höll med.
Den andra sessionen var planerad till den 12 april. Elizaveta Shumatova började arbeta med porträttet av presidenten vid middagstid. Denna dag började hon arbeta med ett akvarellporträtt, ibland pratade han med presidenten för att göra ansiktet i porträttet livligare. Vid två -tiden på eftermiddagen började fotmannen att duka. Presidenten tittade på konstnären och sa: "Vi har 15 minuter på oss att arbeta." Dessa ord var det sista som fru Shumatova hörde från presidenten."
Roosevelt serverades lunch när han sa: "Jag har mycket ont i bakhuvudet." Efter dessa ord kollapsade han i en stol medvetslös. Presidenten fördes till sitt sovrum och en läkare kallades omedelbart. Den behandlande kardiologen, doktor Howard Brunn, diagnostiserade en massiv hjärnblödning (stroke). Roosevelt återvände aldrig till medvetandet och dog klockan 15.35 samma dag. Shumatova slutförde aldrig porträttet. Presidentens kropp transporterades med tåg till Washington, DC, och sedan till hans egendom i Hyde Park för begravning. Tusentals sörjande ställde upp för att säga adjö till Roosevelt.
Andra porträttet
Senare bestämde sig Shumatova för att avsluta det oavslutade porträttet och måla ett nytt verk. De är helt identiska, med undantag för en skillnad: presidentens slips är röd i originalmålningen och blå i den andra. Alla andra element är helt desamma. Båda verken hänger på väggarna i Roosevelts tidigare egendom i Warm Springs, Georgia, känd som Lilla vita huset.
Hur förtjänade Shumatova ett sådant förtroende från presidenten och varför gick den ryska porträttisten, även om den var mycket känd, in i Roosevelts kammare? Detta kommer att förbli ett mysterium för alla. Kanske påverkades vänskapen med Lucy Mercer-Rutherford. Eller kanske fascinerades presidenten av porträttistens konstnärliga talang.
Rekommenderad:
Hur hjältarna i sagan "Tolv månader" lämnade USA och hur det slutade: Natalya Popova och Andrey Bosov
Deras historia började under inspelningen av filmen "Tolv månader", som fortfarande är älskad av unga tittare och deras föräldrar. Natalya Popova och Andrei Bosov, en balettdansare, var ganska framgångsrika i att bygga sina karriärer och liv i Sovjetunionen. Men någon gång bestämde de sig för att lämna för permanent uppehåll i USA. Lyckades skådespelarna väcka sin egen saga till liv och hur slutade deras utvandring?
Hur påven var poet och dramatiker: Vilka verk skrevs av Johannes Paul II och vilka filmer spelades in baserat på dem
För femton år sedan gick Johannes Paul II bort, inte bara påven och katolska helgonet, utan också en dramatiker, poet och skådespelare, som berikade världskonsten med cykler av dikter, pjäser och handlingar för långfilmer. Förresten, i filmversionerna av Karol Wojtylas verk - och det här är namnet påven hade före sitt val som påve - ansågs det vara en ära att få fram världsberömda stjärnor som Bert Lancaster, Olivia Hussey, Christoph Waltz och inte bara
Hur en rysk konstnär korsade en amerikansk pin-up och en sovjetisk propagandaposter, och vad blev det
I vårt moderna liv manifesteras många saker från det förflutna mycket ofta, och den välbekanta frasen: "Allt är tillbaka till ruta ett", såväl som möjligt understryker essensen i denna recension, som handlar om den konstnärliga stil som lånas in förra seklet. Och idag skulle jag vilja berätta om en illustratör som återupplivade konsten med sovjetiska affischer i en helt ny skepnad. En konstnär från Nizjnij Novgorod, Valery Barykin, som kombinerar två ideologiskt motsatta visuella propaganda
Tragedin med författaren till det mest kända porträttet av Tjekhov: Hur han förlorade sin familj och målningar, och som han fick till Solovki Osip Braz
Under flera århundraden av utveckling har den ryska kulturen presenterat världen för en hel galax av lysande målare, vars verk har kommit in i världskassan för konst. Bland dem finns kända artister och oförtjänt glömda. En av de senare är den begåvade mästaren i porträttgenren Osip Emmanuilovich Braz, författaren till det berömda porträttet av A.P. Tsjechov från Tretyakov -galleriet. Namnet på den ryska konstnären, akademikern och samlaren, till skillnad från hans skapelser, är känt för väldigt få människor av ett mycket föremål
Orest Kiprenskys uppkomst och fall: Varför kastades författaren till det bästa porträttet av Pushkin med stenar och vem räddade honom
Orest Kiprenskij togs gärna emot i adelns hem, inte bara i Ryssland utan också i Frankrike och Italien. Hans talang erkändes i Europa och det verkade som om ingenting kunde hindra hans uppstigning till berömmelse och förmögenhet. En tragisk olycka förstörde emellertid alla hans förhoppningar och ambitioner. Orest Kiprensky fick bevisa sitt värde steg för steg igen hemma och utomlands