Innehållsförteckning:
- Ernst Fuchs - grundare av Vienna School of Fantastic Realism
- Några ord från biografin
- Ernst Fuchs verk
- Apokalypsens kapell
- P. S
Video: Målningen som en vän till Salvador Dali arbetade med i 20 år: En fantastisk version av apokalypsen av Ernst Fuchs
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Enligt mångas uppfattning är Apokalypsen den mest mystiska bibliska boken, den enda texten som i detalj beskriver hur världens ände kommer att se ut. Boken är fylld med ett stort antal symboler, mystiska tecken och gåtor, om vilken betydelse mänskligheten har funderat på i mer än ett årtusende, försökt att dechiffrera och förutsäga domens dag. Detta bibliska motiv har också använts av konstnärer i många århundraden. Hur Apokalypsen presenterade sig Österrikiska målaren Ernst Fuchs, en samtida och vän till Salvador Dali, då - i vårt virtuella galleri.
Ernst Fuchs - grundare av Vienna School of Fantastic Realism
Den österrikiska konstnären Ernst Fuchs är en enastående figur inom modern europeisk konst, grundaren av Wien School of Fantastic Realism. Med sin filosofi och mer än den ursprungliga visionen om verkligheten tog målaren eviga teman - religion, mytologi och mystik - som grund för sitt arbete.
Fuchs blev berömd när han i slutet av 1950 -talet skapade en storartad målning baserad på det bibliska temat "The Last Supper", som anses vara kronan på hans verk. Idag är målningen i Benedictine Abbey i Jerusalem.
Ernst Fuchs ansågs vara en universell konstnär: han målade, målade porträtt, skapade skulpturella kompositioner och installationer, designade operaföreställningar, skrev musik, poesi och filosofiska uppsatser.
Förutom sin extraordinära konstnärliga talang blev Fuchs berömd för det faktum att han visste hur man perfekt tjänade pengar, och inte bara i sina målningar, utan också på vykort, böcker, möbeldesign, dekorativa tyger - i ett ord, på allt som handen på en driftig mästare rörd. Förresten designade befälhavaren sin villa i Wien efter eget tycke med sin egen hand och öppnade den som ett privat museum för alla att se hans verk. 1996 illustrerade han Bibeln, som han själv prisade som toppen av sin kreativitet.
Hans målningar och skulpturer ställdes ut i många länder i världen, och 1993 hölls en personlig utställning av konstnären på State Russian Museum i Sankt Petersburg. Fuchs vänner inkluderade Salvador Dali och Jean Cocteau. Fuchs träffade förresten Salvador Dali under sin bildning, när han bodde i Paris. Den stora Salvador uttryckte sin glädje över målningarna av den begynnande österrikiska konstnären han såg och sa:
Några ord från biografin
Ernst Fuchs föddes 1930 i Wien, son till en judisk och en kristen. Under andra världskriget, i samband med "Anschluss" i Österrike av Hitlers Tyskland, flydde min far från Europa. Mamman berövades föräldrarättigheter, och pojken - som en halvras - skickades till ett koncentrationsläger. För att rädda sin son gick modern till en formell skilsmässa och döpte senare barnet. Således höll Fuchs, efter att ha blivit katolik, denna religion hela livet.
Den blivande konstnären började ägna sig åt konst från en tidig ålder. Efter krigsslutet gick han in i Wien konsthögskola i klassen professor von Gutersloh. Det var vid den tiden som han målade en bild om korsfästelsen, som bokstavligen chockade hans samtid och gav Ernst själv riktning för kreativitet. Efter examen från akademin bodde den unga Ernst i tolv år i Paris, länge avbruten av udda jobb, men det var där, i Frankrikes huvudstad, som han fick världsomspännande erkännande och namn.
Ernst Fuchs levde och arbetade i stor skala. "Fiery Fox", som den kult österrikiska konstnären kallade sig, under hela sitt liv motiverade han flitigt titeln på en hänsynslös och kärleksfull person. Han har hundratals provokationer och bluffar i sitt arbete. Och i sitt personliga liv, eftersom han var far till åtta barn från tre äktenskap, enligt inofficiella uppgifter, hade han mycket mer av dem på sidan. Vissa källor kallar den slutliga siffran - 28. Ernst Fuchs dog i en ålder av 85 år av ålderdom i november 2015.
Ernst Fuchs verk
Fantastisk realism, eller surrealism i den”antika” tolkningen, är ett unikt fenomen i den västeuropeiska konstens bildkonst som uppstod i den österrikiska huvudstaden 1948. Det baserades på de bästa traditionerna i den tyska renässansen, liksom en filosofisk syn på det mystiska och religiösa. Ernst Fuchs och Rudolf Hausner stod för ursprunget till denna trend, tack vare vilken denna stil nådde sin topp i popularitet i mitten av 60-talet.
Fuchs var trogen sina ideal och arbetade under hela sin kreativa karriär i den innovativa stil han utvecklade, som han själv kallade "fantastisk realism". Det bör noteras att stilens namn talar för sig själv: det förenade traditionerna med konstnärligt klassiskt måleri och radikala moderna trender, särskilt surrealism.
Alla Ernst Fuchs verk utmärks av sina ljusa färger och starka färgkontraster.
Hans verk "The Three Mysteries of St. Rosencrantz", skapat för den moderna katolska kyrkan i Wien, väckte initialt upprördhet och protest bland församlingsborna. Men lidelserna avtog gradvis och Fuchs verk förblev inte bara hängande i templet utan blev också en av attraktionerna i den österrikiska huvudstaden.
Apokalypsens kapell
Ernst Fuchs är en speciell konstnär med sin egen filosofi och originalidéer. Ett bevis på detta är det grandiosa projekt som befälhavaren ägnade två decennier av sitt liv. Denna monumentala målning är en prydnad av "Apokalypsens kapell" vid katedralen i St. Egidius, i staden Klagenfurt, som ligger i södra Österrike. Denna fantastiska skapelse med en yta på 160 kvadratmeter, baserad på tomterna i bibliska legender, liksom avsnitt från mänsklighetens allra senaste historia, inklusive till och med erövring av rymden av människan.
Historien om det grandiosa verket började 1989, efter att den 59-årige österrikiska konstnären på flygplatsen i Tel Aviv av misstag träffat sin landsmän präst Karl Voskitz. Bekännelsen förvandlades till en stark vänskap, och i tjugo år besökte Ernst Fuchs årligen sin vän i hans församling och målade med oljemålning kapellet vid katedralen. Som regel spenderade konstnären två till tre månader om året på detta arbete. Assistenter har redan hjälpt mästaren att slutföra målningen, sedan konstnärens ålder gjorde sig gällande.
Och idén med detta projekt föddes bokstavligen vid ett restaurangbord i Wien, när vänner åt middag. På några minuter skissade Ernst Fuchs en skiss av hans framtida skapelse på en servett. Dessutom föreslog befälhavaren omedelbart en design för ett böljande golv av den berömda Carrara -marmorn, som påstås "flyta" från altaret.
Och nu har församlingsmedlemmar och stadens gäster möjlighet att betrakta en fantastisk värld där det avlägsna och mycket senaste förflutna har sammanflätats och bildat ett slags fantasmogori. - så kallar skapandet av hans vän Karl Voskitz. Kleine Zeitung beskrev det som "skrämmande vackert".
I denna värld - och ärkeängeln Michael, som skjuter in ett spjut i den sjuhuvudiga draken och jetplan som sveper över marken och en raket förbereder sig för att lyfta och Titanic sjunker i havet. Här offrar Abraham Isak till vraket av kraftfulla motorcyklar, astronauter som gick ut i rymden och Madonna och barnet.
P. S
Och slutligen vill jag notera att förutse världens ände är mänsklighetens äldsta underhållning. Kom ihåg hur många gånger, även under de senaste två decennierna, namnet på det exakta datumet som förutsäger Apokalypsen. Nyligen antogs det att domen skulle komma den 21 juni 2020. Denna teori baserades på den berömda Maya -kalenderprognosen. Lyckligtvis har Apokalypsen denna gång kringgått mänskligheten.
Frågan uppstår dock omedelbart: när är nästa? Att förutsäga det exakta datumet och sedan vänta på det i rädsla är ett otacksamt och dumt företag, eftersom denna aktivitet kan vara så tröttsam att när den faktiskt kommer kommer personen att säga: "Världens undergång. Tja, äntligen!"
Temat för Apokalypsen i hans verk berördes också av Pieter Bruegel den äldre i hans målningen "The Rebel Angels Fall" … Läs om symboliken, hemligheterna och paradoxerna för detta mästerverk i vårt recension.
Rekommenderad:
På grund av vad hushållerskan i Alla Pugacheva, som arbetade för henne i 27 år, gick till Kirkorov: Lyudmila Dorodnova
Namnet på au pair Alla Pugacheva har länge varit känt. En vanlig kvinna, som en gång arbetade på ett kemiskt företag, befann sig i huset till Sovjetunionens mest kända sångare. Alla kallade henne hemma Lucy, och vissa var till och med rädda, eftersom primadonnas assistent var en grå kardinal. I 27 år tjänade trogna Lucy Alla Borisovna, men efter hennes skilsmässa från Philip Kirkorov stannade hon hos honom
"En dag med Salvador Dali" - en serie skott av en surrealist, lika extraordinär som upprörelsens geni
Idag, när det verkar som om en modern person inte längre kan överraska, väcker fotografier med Salvador Dali genuint intresse. Surrealisten älskade att chocka publiken och lockade därigenom uppmärksamhet till sig själv. 1955 kom en brittisk journalist till sin villa för att ta en serie fotografier med konstnären. Det var en underbar "overklig dag" med Salvador Dali. Och varje foto visade sig vara lika enastående som geni själv
En juvelerarist som skapade smycken till Coco Chanel och Salvador Dali: Fulco di Verdura
Coco Chanel uppmuntrade kvinnor att bära smycken och föregick själv med ett exempel, klirrade med extravaganta armband med maltesiska kors. De skapades av den italienska prinsen Fulco di Verdura, vars skapelser fascinerade även den stora drömmaren Salvador Dali. Di Verdura var ett geni - och också förvånansvärt lycklig
Vem är de - bröder och systrar till Tjechov, Katajev och andra kända författare som arbetade under pseudonymer
Inte alltid begåvade släktingar bär samma namn. Även syskon kan ha helt andra efternamn. Det finns många fall i skrivarvärlden när läsarna inte ens var medvetna om att två olika författare växte upp i samma familj
Fantastisk fauna i Nordamerika i målningen av Scott Musgrove
Scott Musgrove skildrar original fantasidjur i sina målningar. Det är sant att författaren själv säkert skulle argumentera med ordet "fantastiskt", för konstnären insisterar på att de alla är verkliga och för inte så länge sedan fanns det tillfällen då de vandrade över de vilda vidderna i Nordamerika