Varför konstnären Nesterov ändrade ansiktet på sin älskade modell på sina fresker och andra intressanta fakta

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Väckelse genom personlig tragedi, favoritmusan Lela Prakhova, kritik av Rysslands bästa mästare och konstnärens bästa religiösa verk - allt detta handlar om honom, om Mikhail Nesterov. Han var en målare vars verk övervann både stora förändringar i det ryska samhället under 1900 -talet och personliga tragedier. Och bara genom att övervinna alla dessa hinder blev Nesterov en berömd konstnär, en av de bästa i sin era.

1. Kommer köpmannens son att vara en köpman?

Nesterov föddes i en handelsfamilj och var tvungen att följa i sin fars fotspår, men det blev snart klart att han inte var avsedd att bli en framgångsrik entreprenör. Den blivande konstnären hjälpte sin fars butik och kände sig”främmande och värdelös, oförmögen att sälja något annat än dockor och folie för att dekorera ikoner”. Uppenbarligen uppenbarades från den tiden hans kärlek till religion och ikoner. Han kommer snart att upptäcka att han är intresserad av konst.

2. Dålig träning påverkade det faktum att Nesterov blev konstnär

När Nesterov var tio år gick han på ett lokalt gym och studerade där i 2 år. Men låga betyg och dåligt beteende var orsakerna till att hans föräldrar så småningom skickade pojken till Moskva för att studera vid en teknisk högskola. Föräldrarna var säkra på att oberoende skulle göra Mikhail mer ansvarsfull. De hade fel, och om inte detta misstag hade vi aldrig sett den berömda målaren. Nesterov misslyckades med alla sina tentor utom teckning, kalligrafi och religion. Sedan gick han in på det klassiska gymnasiet. Där märkte en av lärarna Nesterovs gåva i målning och övertalade honom att gå in i Moskvaskolan för måleri, skulptur och arkitektur. Där var Nesterovs favoritlärare målningsmästaren Vasily Perov.

3. Hans älskade hustrus död återupplivade talang i Nesterov och bestämde hans stil

Med talang kände sig Mikhail Nesterov fortfarande vilsen under 9 års studier vid Moskvaskolan för måleri, skulptur och arkitektur. Han visste inte vad han skulle skriva, vad hans själ drog till och hur han utvecklade sin konstnärliga stil … Och först efter en djup personlig tragedi (1886 dog hans älskade första fru Maria) börjar Nesterovs röst som konstnär låta högre. och högre. Han skrev:”Min kärlek till Masha och hennes förlust gjorde mig till en konstnär, gav en mening till min konst som inte fanns där tidigare, gav honom en känsla. I ett ord, allt som människor uppskattade och som fortfarande är värdefullt för mig."

4. Unga Nesterov kritiserades av Rysslands bästa artister

Under de första åren av hans arbete kritiserade Ivan Kramskoy och Ilya Repin, den tidens främsta målerimästare, bristen på talang hos den unge Nesterov. Den berömda konstnären Ivan Kramskoy kritiserade Nesterovs målningar och påstod att historien inte är Nesterovs kallelse och att han inte borde fortsätta konstnärens väg. Kramskoy hade dock fel. Det var efter hans första hustrus död som Nesterov hittade sitt kall - religiös konst. Denna tragedi tvingade Nesterov att tänka om sitt liv, sin konst och genomgå en andlig förvandling.

5. Första betydande arbete

Den första kritiskt betydelsefulla målningen av Nesterov var Eremiten (1888-1889). Den visar en äldre munk som går försiktigt längs sjöns strand. Landskapet är sen nordlig höst. Sjön är lugn och ren. Den första snön ligger på marken, och ett starkt rött kluster av bergaska kan ses på det torkade gula gräset - en utmaning för den kommande vintern. Kritikerna såg Eremiten och erkände Nesterov som en av sin tids bästa artister. Målningen köptes av konstnären och den berömde samlaren Pavel Tretyakov, ägaren till Tretyakov -galleriet. Med de pengar han tjänade åkte Nesterov till Europa, besökte Italien, inspirerades av renässansens konst och skrev sin mest kända målning.

6. "Vision till Bartholomeus ungdom" - det mest kända verket av Nesterov

Handlingen i bilden är baserad på en kristen legend om en pojke som verkligen ville, men inte kunde läsa. En dag skickar hans far pojken på jakt efter rymda hästar. På vägen möter en ung man en munk. Bartholomew hälsar honom och ber att lära honom läsa och skriva. Munken välsignar pojken. Efter detta möte lärde Bartholomeus sig inte bara att läsa, utan blev också helgon. Han gick till historien under namnet Sergius av Radonezh. Detta verk blev en sensation och köptes av Tretyakov direkt efter utställningen. Bilden är en del av en serie verk som gjorde Nesterov känd i hela landet.

7. En cykel med verk om Sergius av Radonezh gjorde konstnären känd

En serie målningar om Sergius av Radonezh gjorde honom känd. Cykeln är en rekonstruktion av det så kallade "Nesterovskaya Ryssland". Här utforskar konstnären det ryska själens religiösa ideal, oskiljaktigt från naturen. Hans kristna tolkning av Rus var centrerad på munken Sergius av Radonezh (en helgon känd som klosterreformatorn av medeltida Rus).

8. Mikhail Vrubel och Viktor Vasnetsov hade störst inflytande på Nesterov

Nesterov tillbringade andra halvan av sitt liv med att måla fresker för katedraler. Här hade Mikhail Vrubel (vars målning liknar freskostilen) och Viktor Vasnetsov (med sina fantastiska motiv) ett stort inflytande på hans arbete. Men om Vrubels verk innehåller känslor hos inre demoner, är Nesterovs arbete tvärtom mjukt, känsligt och mystiskt. Och bara under de senare åren av Nesterovs arbete, när han fokuserade på porträttmålning, ser vi framväxten av färdigheterna hos en riktig mästare. Speciellt förkroppsligandet av de inre djupa egenskaperna hos en person på duken.

9. Flickan, som Nesterov inte gifte sig med, och Kiev -damerna vägrade att be till henne

År 1890 flyttade Nesterov till Kiev, där han tillbringade tjugo år med att måla fresker för olika katedraler. Han blev inbjuden att delta i målningen av interiören i St. Vladimir -katedralen. Under samma period träffade han Lela Prakhova, som han hade en relation med i 10 år. Det var i Kiev som han blev nära familjen till Adrian Prakhov, som var ansvarig för arbetet med katedralen. Hans dotter, Elena Prakhova (1871-1948), smeknamnet Lelya, blev en kär vän till konstnären.

Nesterov erinrade om Lyolya som otroligt begåvad, ovanligt ren och snäll. Det är tack vare dessa egenskaper som konstnären valde henne som modell för skildringen av S: t Barbara i katedralen. Som ett resultat var bilden av helgonet på fresken så lik Lelya att en av Kiev -samhällets damer, som kände igen flickan, meddelade: "Jag kan inte be till Lelya Prakhova!" Och Nesterov var tvungen att färga om bilden, ändra ansikte och hållning för helgonet. Konstnären var övertygad om att Lyolya Prakhova var den sällsynta personen för honom som alltid förstod honom.

"Hon är den del av min själ som var källan till min konst, källan till Bartholomew, Tsarevich Dmitry och mina andra målningar." År 1899 föreslog Nesterov Lehle efter tio års vänskap, och hon gav honom samtycke. Det kom dock inte till bröllopet … Anledningen kommer att förbli ett mysterium för oss. Lyolya Prakhova var också känd för sina personliga talanger - hon var en skicklig broderare. Till exempel broderades höljet för Vladimir -katedralen enligt en ritning av Viktor Vasnetsov, men allt broderi i siden och silver gjordes av Prakhova. Lelia Prakhova lärde sig att skapa sidenbroderi med en speciell broderiteknik från 1500 -talet. Hennes verk var så vackra att de inte kunde skiljas från akvareller.

10. Nesterov vägrade att måla ett porträtt av Stalin

Enligt legenden erbjöd ledaren upprepade gånger konstnären att måla sitt porträtt. Men Nesterov vägrade varje gång och tvekade inte en gång att säga: "Jag gillar ditt ansikte mindre och mindre."

M. V. Nesterov. "Heliga Ryssland". Under Stalin togs denna bild bort till förrådsrummen på Ryska museet.

11. Konstnärens sista bild - "Höst i byn"

Den bolsjevikiska regimen förbjöd religiös konst. Efter revolutionen målade Nesterov porträtt och självporträtt - en genre som han också älskade. Konstnärens sista verk var landskapet "Höst i byn". Under de senaste åren har Nesterov arbetat med en memoarbok, som publicerades flera månader före hans död.