Innehållsförteckning:
Video: Som ättling till Romanovs kungliga familj blev han "abstraktionens kung" och målade bilder där endast form och färg
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Alexander Richelieu-Beridze är en rysk abstrakt målare som bor i Frankrike. Hans stil kan definieras som abstrakt expressionism, där det inte finns någon handling, men det finns former och färger. Intressant nog tillhörde Beridzes förfäder den romska kungafamiljen. Är det sant att han kallas "abstraktionens kung" i Frankrike, och hur blev han en trendsättare i den franska huvudstaden?
Konstnärs biografi
Alexander Richelieu-Beridze är en rysk konstnär född i Leningrad 1975. Han är barnbarn till den berömda ryska konstnären Fyodor Kholenkov, och det var hans farfar som ingjutit i hans barnbarn en kärlek till konst och också hjälpt honom att utveckla sin egen vision av världen.
När Alexander var 4 år bad han sin farfar att rita flygplan och stridsvagnar, men hans farfar ville inte återgå till minnen från andra världskriget. För att intressera sitt barnbarn bestämde Fyodor Kholenkov att lära honom grunderna i teckning. Förresten, Alexander själv namngavs efter hans farfars farfar Alexander Dmitrievich Kononov, en timmerhandlare från en ädel St. Petersburg-familj, nära förknippad med Romanovs kungliga familj. Alexander Dmitrievich Kononov och Anna Maria Richelieu, Beridzes mormor med franskt ursprung, var kända konstnärer.
Unga Beridze bestämde sig för att följa i sin farfars fotspår och gick in på School of Fine Arts i Tbilisi, Georgien. Hans verk påverkades också av en extraordinär grupp konstnärer på 1990 -talet. YBA är unga brittiska konstnärer som definierade den konstnärliga kulturen i slutet av 1900 -talet. Gruppens mest kända medlem är Damien Hirst, andra medlemmar var Chris Ofili, Tracey Emin, Mark Quinn, Gavin Turk, Sara Lucas och Sam Taylor-Johnson. YBA är kända för sin användning av sensationalism i sin konst, tillsammans med användning av engångsartiklar, vild livsstil och upprorisk attityd.
Med stor mediatäckning dominerade YBA brittisk konst på 1990 -talet. Relationsestetik är en term som myntats av gruppens kurator Nicholas Burriot för att beskriva processen att skapa konst baserad på mänskliga relationer och deras sociala sammanhang. Denna idé blev central på 1990 -talet.
Inledningsvis började Beridze sin karriär som grafisk formgivare i Paris på reklamavdelningen. Under denna period levde han med mottot "Bättre mindre, men bättre." Parallellt arbetade Beridze som inredningsarkitekt för privata hus och butiker av stora märken. Till exempel skapade han det visuella konceptet för Sonia Rykiel, Kenzo och Galeries Lafayette och blev senare en sann trendsättare.
Sedan 2005 har Alexander Beridze hållit personliga utställningar. Den mest anmärkningsvärda var utställningen som anordnades i Paris 2011 på Adler Gallery. Efter henne ägnade Bertrand Saint Vincent, chefredaktör för den berömda franska tidningen Le Figaro, en artikel åt Beridze på hans publikations förstasida. Samma år deltog Beridze i Art Paris -mässan och inkluderades av Journal du Net i listan över "10 mest lovande konstnärer i Frankrike". 2014 deltog Beridze i Florensbiennalen, där han tilldelades priset uppkallat efter A. Sandro Botticelli, tilldelad begåvade samtida konstnärer. Därefter följde många separatutställningar i Paris, Monaco, Nice och Bryssel.
Beridzes kreativitet
Beridze använder Beridze olika metoder och tekniker i sitt arbete, från geometrisk abstraktion och akademisk figurativitet till moderna instrument. Han fascinerades av dualism av saker från en mycket tidig ålder, vilket manifesteras i hans fascination för svartvita kompositioner. "Att se saker i en färg, i svartvitt, har alltid hjälpt mig att upptäcka volym i former", sa konstnären.
År 2010 skapade konstnären sin egen konstteori som kallades "Colored Lines". Kärnan i teorin är att allt runt omkring består av färgade fragment och linjer, som tillsammans utgör en enda bild. Resultatet av en sådan eklektism är konst, som konstnären själv kallar abstrakt expressionism.
Beridze förvärvade och byggde upp sin erfarenhet av abstraktionism och tog gradvis in fler känslor i sitt arbete och avslöjade för tittarna en annan konststil - abstrakt expressionism. Många konstkritiker hävdar att Beridzes konstnärliga kärna bygger på ryska avantgardistiska och konstruktivistiska konstnärer, liksom Malevichs suprematism och färguttrycket i New York-skolan för expressiv abstraktion.
Idag är Alexander Richelieu-Beridze grundaren av Free Painter-konströrelsen, vars filosofi är att återföra ordet Fine till konsten. Alexander Richelieu-Beridzes verk pryder de privata samlingarna av kändisar.
Rekommenderad:
Hur en ättling till en adlig familj blev soldat i Röda armén, tjänare i Munchausen och vän med påven Carlo: Yuri Katin-Yartsev
Den 23 juli är det 100 år sedan den berömda sovjetiska skådespelaren och läraren, Folkets konstnär från RSFSR, Yuri Katina-Yartsev föddes. Han spelade mer än 100 roller i filmer, men de flesta tittare kommer ihåg hans roller som Giuseppe från Pinocchios äventyr och huvudpersonens tjänare från filmen The Same Munchausen. Få tittare vet att Katin-Yartsev inte bara var en skådespelare, utan också en legendarisk lärare som uppfostrade flera generationer filmstjärnor, liksom en frontlinje som gick igenom hela kriget. Ingen visste om
Tragedin med författaren till det mest kända porträttet av Tjekhov: Hur han förlorade sin familj och målningar, och som han fick till Solovki Osip Braz
Under flera århundraden av utveckling har den ryska kulturen presenterat världen för en hel galax av lysande målare, vars verk har kommit in i världskassan för konst. Bland dem finns kända artister och oförtjänt glömda. En av de senare är den begåvade mästaren i porträttgenren Osip Emmanuilovich Braz, författaren till det berömda porträttet av A.P. Tsjechov från Tretyakov -galleriet. Namnet på den ryska konstnären, akademikern och samlaren, till skillnad från hans skapelser, är känt för väldigt få människor av ett mycket föremål
Liten krona av Romanovs hus: I skärningspunkten mellan ödet för ättlingar till Pushkin och de kungliga dynastierna i Ryssland och England
Det är osannolikt att A.S. Pushkin, som en gång skrev i sin dikt "Genealogy": "The Pushkins found with the tsars …" British Kingdom. Och ändå är det så
Där de grävde lera, där de bakade det kungliga brödet och där de planterade trädgårdar: Hur såg Moskvas centrum ut på medeltiden
Att gå runt i centrala Moskva är intressant att tänka på vad som fanns på den eller den platsen under medeltiden. Och om du känner till den sanna historien för ett visst område eller en gata och föreställer dig vem och hur som levde här för flera århundraden sedan, uppfattas områdets namn och hela utsikten på ett helt annat sätt. Och du tittar redan på Moskvas centrum med helt andra ögon
Sovjetiska motorcykelåkaren Natalya Androsova - den sista av Romanovs kungliga familj
”En motorcykel ovanför med en elektrisk såg. Trött på att leva upprätt. Åh, vild tjej, dotter till Ikaros,”skrev poeten Andrei Voznesensky om Natalya Androsova. Natalia gick in i historien som en extraordinär personlighet, den sista legitima prinsessan från Romanov-familjen, kejsar Nicholas I.s barnbarnbarn. Född under det revolutionära året 1917 levde hon hela sitt liv i Sovjetunionen och lyste på cirkusscenen fram till 50 år gammal, utför en desperat handling - racing på en vertikal vägg på en motorcykel