Innehållsförteckning:
Video: Tittar på världen genom målat glas: israelisk konstnär skapar målningar i en unik teknik
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Varje konstnär har sitt eget koncept för kreativitet. Någon är nära akademisk målning och klassicism, och någon förlitar sig på primitivism eller abstraktionism, medan andra vinner hjärtan med sina egna fynd inom tekniska och konstnärliga tekniker. Idag bekantar vi läsarna med den moderna målarmästarens verk med en unik stil som inte kan förväxlas med någon annan. Och så, träffa - en modern israelisk konstnär Nathan Brutsky.
I vart och ett av sina arbeten identifierar Nathan två av de viktigaste aspekterna för sig själv. För det första är det kraften i konstnärligt uttryck, unik stil, teknik och fantastisk kvalitet, och för det andra bör konsten ge människor positiva känslor och tillfredsställelse.
Med tanke på konstnärens arbete under hela sin karriär kan man tydligt spåra sökandet efter en unik stil som han har drivit i många år och noggrant polera varje slag och sätt att skriva. Författarens konstnärliga stil är svår att tillskriva någon särskild riktning inom måleriet. Modern, figurativ abstraktionism, primitivism, expressionism - mästaren tog lite av allt från dessa riktningar och skapade sina egna färgglada fyrverkerier från snygga bilder som frusit i rörelsedynamiken.
Med hjälp av olika förskjutningar, överdrifter och förenklingar av bildformer och naturligtvis flytande ljus får konstnären betraktaren att känna som om han ser vad som händer genom ett glasmålningsfönster. Många kommer att notera att det ser väldigt enhetligt och monotont ut, kanske så, men du måste erkänna att det fortfarande är väldigt originellt.
Huvudteman för mästarens målningar är jazzmusik, uttrycksfull dans och även klubbscener, där vi ser graciösa damer och herrar prata under en kopp kaffe och spela underhållande spel. Nathan skriver också snygga stilleben som glädjer betraktaren med pretentiöshet och nåd av former, och havslandskap, på vilka stora och små fartyg, segelbåtar är ett obligatoriskt attribut, i ett ord, där konstnärens våldsamma fantasi kan ströva omkring.
Nathan Brutsky fångade bokstavligen det geometriska mönstret, vilket tack vare det brytande ljuset som tränger in genom glasets kanter skapar en unik illusion. Efter att ha utvecklat sin teknik baserad på sådana brytningar av belysning, med många repetitioner och figurativa generaliseringar, skapar författaren tredimensionella dukar i textur, mättade med en semesteratmosfär, med hjälp av en palettkniv och oljefärger.
Tack vare denna författares teknik är hans målningar fyllda med romantik, och där musik låter i dem känner du dess rytm. Hjältinnorna i hans kompositioner är raffinerade, graciösa och temperamentsfulla i dans, deras herrar är passionerade och modiga. Färgschemat är fascinerande med sin mättnad och kontrast. Så alla detaljer, föremål och bilder, liksom musik, dans, jazz och ljus i mästarens målningar, skapas i ett färgschema, vilket bara betonar konstnärens stil.
För rättvisans skull bör det noteras att tusentals skisser gjorda av konstnären fungerade som lektioner i skicklighet. I drygt tio år släppte Nathan inte den lilla skissboken och pennorna från händerna. Vanan från barndomen och hårt arbete gjorde sitt jobb - stilen hittades, den är individuell, den liknar subtilt någon - men denna omständighet berör alla inom samtidskonst, utan det minsta undantaget.
Lite om författaren
Nathan Brutsky föddes 1963 i Kiev. Sedan barndomen var han förtjust i olika typer av konst: måleri, skulptur, konstdesign. Han var en 10-årig pojke när hans far, en man som var insatt i konst, såg stora böjelser hos sin son. Det var han som övertygade Nathan om att ta måleri på allvar, att ägna åtminstone 2-3 timmar dagligen åt det.
Brutsky Jr: s öde var en förutbestämd slutsats - han började förstå grunderna i konst på en konstskola. Den begåvade pojken ritade allt han såg, utan skillnad, och det var sällan möjligt att se honom utan penna och papper. Denna rika erfarenhet visade sig vara mycket viktig när Nathan år senare började skapa komplexa kompositioner med många element.
Därefter tog Nathan examen från en konstskola och Kiev College of Industrial Design. Efter att ha tjänstgjort i armén arbetade han som grafisk och arkitektonisk formgivare, bokillustratör.
I flera år var Nathans huvudsakliga verksamhet inredning av synagogor och privata bostäder, där han skapade fantastiska glasmålningar, lampor och fresker. Senare blev måleriet den viktigaste delen av hans liv. Han insåg att bara hon ger honom verklig glädje och nöje, att bara i måleriet kan han förverkliga sina kreativa projekt.
Från sin studenttid, som kännetecknades av en djup förståelse för konstnärliga stilar och trender, tog Nathan en djupare studie av västeuropeisk konst och använde ytterligare denna kunskap i sina verk. Resultatet av sökandet efter deras eget "jag" var skapandet av författarens unika stil, som framgångsrikt kombinerade prestationerna för många europeiska konstnärer under det första kvartalet av 1900 -talet, samt några element i olika trender inom samtidskonst.
1991 flyttade Brutskys familj till Israel, där konstnären regelbundet började delta i många grupp- och personliga utställningar. Hans verk märktes mycket snart och var mycket efterfrågade bland samlare runt om i världen.
Nathan Brutsky är nu en israelisk konstnär och bor och arbetar i Tel Aviv.
Fortsätt temat för de konstnärer som gjorde sitt namn tack vare det ihållande sökandet efter deras extraordinära författares handstil och stil, läs vår artikel om den armeniska konstnären som arbetar under pseudonymen "Bumants", som skapade ett unikt galleri med fantastiska bilder, slående med enastående stilistik.
Rekommenderad:
Vilka hemligheter bevaras av symbolerna i de gamla Uralerna: Grafisk konstnär skapar målningar som ser ut som pussel
Ural -konstnären Yuri Lisovskijs fantastiska smycken är som mystiska pussel som du vill titta på om och om igen. Fisk, fåglar, människor, blommor - allt detta fascinerar med sin ursprungliga, heliga skönhet och lockar som en magnet. Du behöver inte vara expert för att förstå att målningar med invecklade prydnader och ämnen har en djup innebörd. Vi inbjuder dig att bekanta dig med denna unika konstnär och hans verk
Rysk konstnär skapar kopior av kända målningar från mat
Mat har alltid varit en inspirationskälla för konstnärer inom konsthistorien, av vilka många har sett mat som natur för sina stilleben. Och i vår tid har det också blivit ett material för konstnärligt skapande. Flera designers och stylister har börjat använda produkter för att skapa unika bitar som kallas matkonst. Fotografen och matstylisten Tatiana Shkondinas arbete är en levande bekräftelse på detta. Hon skapar fantastiska kopior av kända målningar av Kla -konstnärer från mat
En stad som tittar på världen genom en mask: Venedig i målningen av Alex Levin
Vackra, förtrollande Venedig … Denna stad är alltid associerad med var och en av oss med kanaler, gondoler och, naturligtvis, karnevalen. Det var den sista händelsen som inspirerade konstnären Alex Levin att skapa en serie målningar, där huvudelementet är en slags symbol för staden på vattnet - en karnevalsmask
Tittar genom hjärtat. Jekaterinburg, människor och inte bara
Fotografering är ett fruset ögonblick i livet. Ett urval av fascinerande, fantastiska och helt enkelt vackra fotografier av moderna Jekaterinburg
Israelisk illustratör skapar serier om sitt familjeliv
Den israeliska konstnären Yehuda Adi Devir har skapat en serie illustrationer av sitt vardagsliv som gift pojkvän. Det här är roliga och samtidigt mycket rörande bilder från det vanliga livet för ett gift par, som förmodligen kommer att vara begripliga och bekanta för de flesta