Innehållsförteckning:

8 löjliga skådespelerier som förändrade populära filmer
8 löjliga skådespelerier som förändrade populära filmer

Video: 8 löjliga skådespelerier som förändrade populära filmer

Video: 8 löjliga skådespelerier som förändrade populära filmer
Video: Hadi Falapishi : Almost Perfect art exhibition - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Inom filmindustrin är det inte vanligt att skådespelare ger sina åsikter om manuset eller ändrar något i filmen. Detta görs vanligtvis av regissörer, producenter och manusförfattare. Skådespelarens uppgift är helt enkelt att spela bra rollen som erbjuds honom. Han har rätt att vägra om han inte gillar något, men han har förmodligen ingen rätt att ändra händelseförloppet i bandet. Men ibland ger skådespelarna fortfarande inte rationellt uttryck för sina åsikter och lägger till något i karaktären, utan vill helt enkelt låta sig njuta av sina infall och infall. De tror att om de är framgångsrika i sitt yrke har de rätten att göra det. Kanske är detta en manifestation av stjärnfeber, eller kanske en utmärkt fungerande intuition, eftersom filmerna som stjärnorna spelar är framgångsrika. Vissa band har förändrats dramatiskt på grund av huvudaktörernas infall, men detta hade ofta bara en positiv effekt på filmens betyg.

Michelle Rodriguez and the Fast and the Furious

I originalmanuset till Letty skulle karaktären Michelle Rodriguez fuska mot huvudpersonen Dominica. Skådespelerskan var extremt upprörd över detta scenario. Hon trodde att hennes hjältinna borde ägnas åt sig själv, sin övertygelse och mannen. Michelle instruerade väldigt mycket att manuset skrevs om, annars skulle hon helt vägra att skjuta. Filmskaparna var tvungna att uppfylla skådespelerskans krav, för de ville inte förlora henne alls. Denna roll var mycket temperamentsfull för skådespelerskan. Det var svårt att hitta en mer lämplig konstnär för denna roll. Men skådespelers uthållighet påverkade inte filmen negativt. "Fast and the Furious" blev en stor succé på kassan. Kanske fungerar hennes hjältinna som ett exempel på hängivenhet för människor. När en kvinna trots allt måste vara tro mot sitt val.

Samuel L. Jackson och Serpentine Flight

Skådespelaren, som valde erbjudanden med en agent, valde den här filmen just på grund av titeln. Men under förberedelserna för inspelningen bestämde sig skaparna för att ändra namnet till "Pacific Flight No. 121". Jackson gillade inte denna utveckling av händelser. Han ställde ett ultimatum till filmteamet: antingen lämnar de det ursprungliga namnet, eller så kommer han inte att delta i inspelningen. Det var viktigare för producenterna att behålla stjärnan i bandet än namnet, så de följde skådespelarens ledning. Filmens betyg är ganska högt, det var många åsikter och positiva recensioner. Vissa människor lockas av det mycket konstiga namnet i sig. Den är innesluten i en aura av mystik och jag vill titta på en film för att förstå vad denna "ormflygning" är. Om filmen kallades Pacific Flight 121 kan det vara ganska vanligt för människor. Kanske skulle jag till en början inte vilja se bandet för att lösa gåtan om namnet.

Angelina Jolie och efterlyst

Detta är en film av den ryska regissören Timur Bekmambetov, som släpptes 2008. Världsstjärnor var inbjudna till bilden. En av dem var Angelina Jolie. I originalversionen av manuset förblir hennes karaktär vid liv, men skådespelerskan ville inte fortsätta filma, den andra delen av filmen. Därför insisterade hon på att hennes karaktär skulle dö. För Bekmambetov var en stjärna på en så hög nivå viktigare i hans band, så manuset måste skrivas om för att passa Jolie. I slutet av filmen dör hennes hjältinna ganska spektakulärt. Det var detta som tillförde filmen en viss charm. Bandet kommer ihåg bara av den scenen där hjältinnans död. Om detta inte hade hänt, kanske filmen inte väckte sådana motstridiga känslor och inte kom ihåg så mycket. Dödsscenen orsakar missförstånd, en känsla av underdrift och ologiskhet, men det är just det som finns kvar i människors minne, eftersom det väcker någon form av känslor.

Mike Myers och Shrek

Stjärnorna i den första storleken arbetade med dubbningen av tecknade "Shrek". Mike Myers är en av dem, det var han som var huvudpersonens röst. Röst handlar inte bara om att läsa ett manus på en mikrofon, det är också ett skådespelarjobb. Kanske ännu mer utmanande än det typiska skådespelet i filmen. För att du behöver leva och förmedla känslorna hos den tecknade karaktären med bara en röst. Mike levde och kände sin karaktär, men när dubbningen av serietecknet redan var över tog skådespelaren upp något som på något sätt skulle skilja hans karaktär från resten - en skotsk accent. Artisten gillade denna idé så mycket, han ville så gärna lyfta fram Shrek att han insisterade på att poängen skulle skrivas om helt. DreamWorks var tvungen att gå med på skådespelarens krav eftersom det var mer lönsamt. Antingen måste de leta efter en ny skådespelare och fortfarande skriva om teckningen, eller också måste de gå med på Myers villkor. De valde det andra alternativet och spenderade fem miljoner dollar på dubbningen, vilket är en tiondel av bandets hela budget.

Denzel Washington och The Pelican Case

Filmen baserades på boken "The Pelican Affair" av John Grisham. Enligt handlingen i boken har huvudpersonerna en kärlekslinje. Filmen spelar Denzel Washington och Julia Roberts. Washington ansåg att det var felaktigt för hans fans om hans hjälte hade ett förhållande med en vithyad flicka. Därför bad han om att skriva om filmens manus och till och med gå bort från handlingen i boken. Kontraktet med skådespelaren hade redan undertecknats, och det indikerade klausulen att Denzel inte skulle gå med på något som stred mot hans principer. Filmskaparna var tvungna att gå med på skådespelarens villkor, annars kan det uppstå juridiska problem. Men den här skådespelarens infall tillförde också en viss mystik och förväntan till filmen. Deras platoniska koppling hjälpte till att avslöja karaktärernas personligheter mer i detalj, utan partiskhet, och att betona den övergripande handlingen.

Tom Cruise och mamman

Inledningsvis var antalet scener och skärmtid för karaktären av Cruise och mumien ungefär densamma. Men efter att ha läst manuset bestämde skådespelaren att han inte gillade det. Han började kräva att skärmtiden ökade för hans karaktär. Tom Cruise älskar att agera i actionfilmer och tror att det är hans karaktär som ska vara nyckeln i filmen, och också uppta nästan allt utrymme i bandet. Han uppgav helt kategoriskt att om hans antal scener inte ökas kommer han att lämna projektet. Filmskaparna bestämde sig för att medge i den här stjärnan, men detta spelade inte i deras händer. Mumman fick inte förväntade höga betyg. Istället fick filmen ett stort antal antipriser. Och en av de mest skrämmande för skådespelare och i allmänhet för hela filmindustrin är "Golden Raspberry". Denna antipris gick till Tom Cruise för det sämsta skådespelet i filmen "The Mummy".

Crispin Glover och Charlies änglar

Skådespelaren spelade en biroll i filmatiseringen av Charlie's Angels 2000. Men efter att ha läst manuset gillade han inte alla karaktärsfraser så mycket att han föreslog filmskaparna att hjälten helt enkelt skulle vara tyst. Han kunde korrekt förmedla sin begäran till regissören och han gick med på Crispins villkor. Detta tillförde Anthony, karaktären av Glover, en speciell attraktion, fara och mysterium. Skådespelaren kunde bara förmedla hjältens oklarhet med sina ansiktsuttryck och beteende och gjorde honom svår att glömma. Sådana konstiga karaktärer i filmen hjälper till att lämna ett spår av obegriplighet och ett intryck av osäkerhet. Alla dessa känslor får dig att tänka på hjältarnas öde och kommer därför ihåg bilden.

Daniel Day-Lewis och Lincoln

Några av skådespelarnas infall hjälper dem att vänja sig vid rollen så mycket att bandet blir ett mästerverk. Så hände det med filmen "Lincoln". Daniel Day-Lewis spelade en av de mest betydande karaktärerna i amerikansk historia. Han ville göra sin karaktär så realistisk att han bad alla bakom kulisserna att kalla honom president. Och han ignorerade också alla britter som arbetade på uppsättningen. Som ett resultat visade sig bilden av presidenten verkligen vara så verklig att filmen fick två Oscars. Det är ibland svårt att förstå kreativa personligheter, men ibland är det fortfarande värt att lyssna på dem, eftersom det är de som skapar filmens unika bild och intryck.

Rekommenderad: