Teori om varför konstnärer plötsligt lärde sig måla under renässansen

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Under lång tid har forskare och konstnärer diskuterat frågan om hur målare i renässansen plötsligt började lyckas med otroligt realistiska målningar. En av de möjliga förklaringarna är användningen av de senaste optiska enheterna för den tiden. Tvister om det faktum att de stora mästarna i det förflutna kan ha blivit lite”lurade” genom att skissa bildens konturer från sina projektioner avtar fortfarande inte. Den berömda brittiska artisten David Hockney tillsatte bränsle till elden på 2000 -talet, som genomförde ett antal experiment och bekräftade denna "konspirationsteori".

Klassikern av brittisk konst, som de senaste åren anses vara den dyraste och mest sålda konstnären i världen, för cirka 20 år sedan, tänkte plötsligt på fenomenet renässansmålning. Varför i själva verket, fram till den tiden, konstnärer i princip målade ganska platta målningar, helt klart inte hade en uppfattning om perspektivet, och plötsligt plötsligt börjar skapa otroligt realistiska mästerverk. Det hela började med att ett modernt geni plötsligt fick idén att undersöka ritningarna av den gamle mästaren Auguste Dominique Ingres under ett förstoringsglas. Denna konstnär är mycket senare, han levde på 1800 -talet, men är en framstående representant för den franska akademiska skolan. När han försökte reda ut mysteriet med hans otroligt realistiska arbete märkte Hockney plötsligt en likhet i ritningen av Ingres linjer med några av Andy Warhols verk. Och jag måste säga att popkonstens ledare ibland mycket prosaiskt "dabbled" i sitt arbete - han projicerade fotografier på duk och ritade om dem. Till exempel skapades det berömda porträttet av Mao. Hockney föreslog att Ingres skapade sina teckningar med en kamera lucida. Denna enhet med hjälp av ett prisma gjorde det möjligt att få en optisk illusion av den ritade bilden på papper. Konstnären kunde bara spåra den och måla detaljerna. Enheten beskrevs av Johannes Kepler i början av 1600 -talet, men den byggdes bara 200 år senare.

Hockney blev intresserad av denna fråga och genomförde en verklig vetenskaplig forskning: han samlade många reproduktioner av gamla mästares verk och hängde dem på väggen, placerade dem enligt skapelsens tid och regioner - norr på toppen, söderut vid botten. Efter att ha analyserat realismnivån i målningarna såg David en skarp "vändpunkt" vid början av XIV-XV-århundradena. Det var logiskt att anta att orsaken kan vara de optiska enheterna som uppfanns vid den tiden. Kamera -lucida försvann, eftersom det patenterades först 1807, men sedan Aristoteles 'tid var en enklare enhet känd som också möjliggör att få bildprojektioner - detta är camera obscura, den berömda prototypen av kameran.

Camera obscura nämns så långt tillbaka som på 500-400-talet f. Kr. NS. - anhängarna till den kinesiska filosofen Mo-tzu beskrev utseendet av en omvänd bild på väggen i ett mörkt rum. Detta är principen för användning av sådana enheter. Ljusstrålar som reflekterar starkt upplysta föremål passerar genom ett litet hål, vars kanter fungerar som en lins, och skapar en omvänd bild. När de är rätt inställda kan föremål reflekteras och ritas på väggen i ett mörkt rum. Så här såg de ursprungliga kamerorna ut - de var ganska stora enheter som användes inne.

I antiken användes sådana mörka tält för att observera astronomiska fenomen (till exempel solförmörkelser). Forskare tror att den första camera obscura var anpassad för måleriets behov, naturligtvis, av Leonardo da Vinci, eftersom det var han som beskrev den i detalj i sin "Treatise on Painting". 150 år efter renässansens stora geni gjordes denna enhet bärbar och utrustad med ett objektiv - nu var kameran en liten trälåda. En spegel installerad i den i en vinkel projicerade bilden på en matt horisontell platta, vilket gjorde det möjligt att överföra bilden till papper. Det är känt att det var just en sådan kamera som Jan Vermeer använde i sitt arbete.

För att bekräfta hans gissning rekryterade David Hockney fysikern Charles Falco till arbetet, fortsatte med praktiska experiment och försökte reproducera, med samma optiska enheter, ett fragment av Jan Van Eycks målning "Portrait of the Arnolfini Par". Med bara en ljuskrona för arbetet fann konstnären sin analog och försökte måla med samma tekniska enheter som konstnärerna hade 1434, det var vid denna tidpunkt som målningen skapades. Han lyckades bara med att använda en böjd spegel som lins. Men det var just en sådan spegel som avbildades i bilden, så det enade teamet av konstnärer, fysiker och historiker var mycket nöjda med resultaten av deras forskning.

Denna teori har fortfarande motståndare, men idag kan det anses praktiskt bevisat att det revolutionära språnget i måleri, som idag är förknippat med renässansen, faktiskt skedde till stor del tack vare de senaste optiska enheterna för den tiden, som "lärde" konstnärerna rita föremål i perspektiv. Förresten anses nästa steg i konstutvecklingen vara fotografiens uppfinning. Efter att en människas önskan att fånga verkligheten så autentiskt som möjligt sålunda uppfyllts, kunde måleriet befria sig från realismens bojor och började röra sig i motsatt riktning, men detta är naturligtvis en helt annan historia.